ESQUISSE D'UNE HISTOIRE DE LA LOGIQUE

Avec son théorème de la "valeur-dissociation" , Roswitha Scholz propose une critique féministe du patriarcat capitaliste au-delà du progressisme politique, du marxisme traditionnel et de tous les développements postmodernes. Elle effectue une critique radicale de la modernité comprise comme patriarcat producteur de marchandises, ce qui la conduit à refuser de se laisser enfermer aussi bien dans la croyance en un progrès immanent de la modernité, que dans les "contradictions secondaires" , l'essentialisme naturalisant ou le différentialisme post-structuraliste. Les essais rassemblés dans ce volume mènent une discussion critique de divers courants et auteures féministes - de Judith Butler, Nancy Fraser et Maria Mies à Silvia Federici - afin d'analyser l'essence de la modernité comme totalité sociale brisée, où les deux pôles de la "valeur" et de la "dissociation" reproduisent le rapport patriarcal du masculin et du féminin jusque dans la barbarisation postmoderne et l'effondrement du patriarcat producteur de marchandises. Ce dernier, déjà entamé, n'aura aucune portée émancipatrice. Roswitha Scholz est, aux côtés de Robert Kurz et des membres de la revue Exit ! , l'une des principales théoriciennes en Allemagne du courant de la critique de la valeur-dissociation (Wert-Abspaltungskritik). Elle s'attache à théoriser le lien entre capitalisme et patriarcat moderne ainsi que les métamorphoses de ce patriarcat, et à dépasser les féminismes de l'égalité et de la différence, comme les féminismes intersectionnels, déconstructionnistes, matérialistes, écoféministes ou de la "lutte des classes" .

Bettina Scholz peint des tableaux où la couleur semble sedéverser dans des épanchements d'alchimistes, ce qui explique que bon nombred'observateurs y voient volontiers des univers apocalyptiques, écrit Max Dax quia invité l'artiste pendant l'été 2019 pour "HYPER ! " aux Deichtorhallen. L'association ne surprend pas car ses tableaux aux couleurs intenses etéclatantes, peints sur et sous verre, naissent d'une confrontation avec l'artsacré, l'illustration de livres gothique ou l'univers imagé et musical desformats de science-fiction et fantasy contemporains. On y trouve aussi desréférences directes à des films, notamment "Blade Runner" de Ridley Scott, les "Dune" d'après l'oeuvre éponyme de l'écrivain américain Frank Herbert, "Solaris" ou "Stalker" du réalisateur russe Andrej Tarkovski et leur musiquepar Edvard Artemiev, ou au son du groupe techno Underground Resistance. Lapeinture de Bettina Scholz, qu'elle applique, en plus du verre acrylique, sur dubois ou de la toile, et ses dessins, objets et installations reflètent aussi lesinfluences visuelles de son enfance dans l'ex-RDA. C'est là qu'est né son amourdes livres de contes, de l'art nouveau à l'âge d'or de l'illustration, deslivres d'images richement ornés d'Europe de l'Est ou de l'édition de contrebandeimprimée en couleurs et illustrée du classique de la littérature enfantine "Momo" de Michael Ende. Pour Bettina Scholz, les produits de l'imaginationexercent une influence considérable sur ce que nous appelons réalité : "lefantastique, l'inventé dans un contexte historique n'a à mes yeux rien à voiravec une fuite ou évasion, ni avec une banalisation, mais peut, au contraire, stimuler la pensée autonome, et même développer un potentiel rebelle". Pendantla pause forcée des années 2020, elle a aussi commencé une série de carnets quicontiennent aujourd'hui près de 500 dessins et collages et dont des extraitssont ici présentés pour la première fois. Notre monographie regroupe destableaux et vues d'expositions des dix dernières années, accompagnés d'essaisautobiographiques expérimentaux qui donnent un aperçu de la naissance destableaux et de l'univers imaginaire de l'artiste.

Résumé : A travers un large éventail de techniques et un choix de matériel imaginatif, Petra Scholz vous invite à peindre dans un flux harmonieux pour créer des tableaux méditatifs, véritables sources de bien-être. Composées principalement de formes fluides, de couleurs chaudes et gaies mais aussi d'ornements et de motifs répétitifs propices à la détente, ces oeuvres vous offrent la chance de vous déconnecter du quotidien pour vivre des expériences-flux à l'état pur. Vous allierez ainsi à l'acrylique, fabuleux moyen d'expression qui permet de "travailler" autant en épaisseur qu'en transparence, de nombreux autres procédés tels que les tampons, les pochoirs, le transfert de papiers à motifs et de photographies, le masquage ou encore le collage de rubans décoratifs, de feutrine et d'objets divers.