Le désir. Thème de culture générale Prépas commerciales, Edition 2020

Résumé : Bien que le désir soit le grand concept de la modernité, son histoire s'identifie avec celle de la philosophie. Mais cette notion fuyante, qui recouvre une expérience excédante, n'a cessé de déborder les catégories de la raison philosophique. En cela, le désir est un concept vivant. Peut-être le concept même de la vie. Les deux premières parties de ce livre retracent l'histoire du désir au travers de ses multiples concepts depuis le désir de l'Etre, qui anime la pensée grecque, jusqu'au désir de l'homme, dont la philosophie moderne a fait une de ses questions les plus essentielles. L'ouvrage se termine par trois chapitres synthétiques. Les deux premiers, analysant les liens qui unissent le désir à l'amour et à la loi, soulignent les enjeux esthétiques et éthiques liés à la question du désir. Dans cette perspective, le dernier chapitre envisage la possibilité et le sens d'une politique du désir.

Résumé : Les avant-gardes du Xxe siècle ont fait de l'écriture une expérience des limites. Mais quelle est donc la limite du langage, sinon le corps ? C'est sur lui, toujours, que la parole vient buter en même temps qu'elle vient s'y inscrire. En retour, semble-t-il, le corps fait signe. Et l'écrivain est celui qui traduit, dans la langue, les signes du corps. On comprend alors pourquoi, ainsi que le pensaient Proust ou Beckett, le travail de l'écrivain est d'abord une activité de traducteur. A partir de cette idée, ce livre revisite quelques moments clés de l'écriture et de la pensée occidentales. De l'Antiquité à notre modernité, de la vieille Europe à ses projections américaines, les douze essais ici réunis défrichent un nouveau champ critique permettant de saisir la façon dont le corps entre en littérature et dont il se traduit d'une langue à l'autre.

Résumé : Toutes les cultures ont accordé à la musique un pouvoir surnaturel. Elle fascine le philosophe qui a pu y voir le langage même de l'Idée. Dans l'opéra, elle exalte les grandes figures littéraires auxquelles elle confère la force des mythes. Mais elle est aussi un instrument de fascination des peuples, comme en témoignent son utilisation sous les divers fascismes ou la toute puissance de l'actuel fétichisme musical. Les textes de ce recueil envisagent quatre aspects majeurs de cette fascination musicale. Celle du philosophe qui, de Platon à Nietzsche ou Husserl, parait à la fois enchanté et médusé par le charme de la musique. Celle du poète qui rêve de porter le langage à la limite du dicible, mais redoute, comme Mallarmé, de le voir s'évanouir en musique pure. Celle de l'écrivain qui, tel Hoffmann, Stendhal ou Butor, rivalise parfois avec le compositeur dans l'invention d'une écriture musicale. Celle, enfin, qui nous saisit lorsque l'art lyrique donne à la voix une puissance de séduction démoniaque, où la jouissance esthétique, l'érotisme et la mort se confondent en une expérience sublime. La question de la fascination musicale conduit à s'interroger sur l'essence même de la littérature comme sur les limites de la pensée rationnelle, dans une approche qui unit intimement la poétique et l'éthique, l'esthétique et le politique.

De la cruauté, qui a mis la pensée philosophique au défi, Nietzsche et Artaud ont fait l'objet central de leur souci. L'étrange parenté de leur interrogation pourrait bien procéder de cette idée paradoxale que l'inhumain est le coeur le plus intime de l'humain. Ils réintroduisent à ce titre cet "impensé" scandaleux qui hante le logos philosophique, d'Aristote à Schopenhauer, au point de suggérer que cette inhumanité la plus humaine, révélée dans la cruauté, puisse être même un principe éthique en son genre. La thématique de la cruauté sert donc à réaborder l'énigme métaphysique et le mystère du religieux, autant qu'à reformuler la question de l'écriture littéraire et théâtrale : du mythe du surhomme au désir du "corps sans organes", c'est toujours la cruauté comme exigence éthique qui meut la pensée de Nietzsche et celle d'Artaud. La cruauté s'impose alors comme ce qui s'origine au lieu de l'Autre et se confond avec le réel, épreuve dont Artaud dit qu'elle constitue "une terrible et d'ailleurs inéluctable nécessité". Tel est le legs de l'écriture de la cruauté du philosophe du Gai savoir et du poète de Suppôts et Suppliciations à la philosophie contemporaine, qu'il la place face à des questions désormais inévitables : Y a-t-il une innocence de la cruauté ? Pourquoi notre plus grand désir veut-il ce qui nous détruit ? A qui, à quoi ai-je affaire dans l'acte cruel ? Occasion d'une relance de l'interrogation philosophique et anthropologique, requise de se réapproprier la cruauté, au lieu même de la question de l'Etre, comme son bien propre.