Burro cacao

La Martinique. Ses colons, son petit peuple, sa misère. Façonnée par les siècles. Et l'étau, le carcan de ce passé. Un esclave noir, un jour, a racheté sa propre liberté. Le descendant de cet affranchi a deux cents ans de rage au coeur, d'impuissance, d'irréalité. L'action politique, pour lui, ira jusqu'à la tentative d'assassinat, jusqu'à la brousse où meurt avec lui le dernier soubresaut de la bête qu'on écrase. Le mouvement romanesque est ici profondément lié à une réalité politique, sociale et morale. D'où l'étrange violence, lyrique et rigoureuse, qui envoûte dès les premières pages : c'est un constat, et une épopée. Le lecteur se trouve très vite incapable de séparer les personnages fictifs des déterminations conscientes ou inconscientes qui façonnent leur comportement. Au-delà des aventures individuelles, c'est dans un mouvement irrésistible, le mouvement même de l'histoire et de la fatalité, qu'on est saisi, empoigné, plongé.

Résumé : Ce beau livre illustré regroupe une sélection de bâtiments qui en région Grand Est ont obtenu le label "patrimoine du XXe siècle", devenu depuis le 7 juillet 2016 le label "architecture contemporaine remarquable". Dus à des architectes de renom international (Renzo Piano, Jean Nouvel), à des maîtres d'oeuvre plus modestes ou à des ingénieurs, les exemples proposés sont soit exceptionnels dans leur programme (la Cour européenne des droits de l'homme à Strasbourg ou l'attraction "Anaconda" du parc Walygator, près de Metz) soit parfaitement représentatifs d'une typologie singulière à certains moments du siècle (comme la Reconstruction post-conflits, la construction de grands sièges sociaux d'entreprises dans les années 1970 ou les piscines Tournesol) et font appel à des matériaux et des techniques de mise en oeuvre variés. Apprendre, reconstruire, prier, travailler, se divertir, produire... : cet ouvrage présente onze thématiques où chaque création architecturale est replacée dans son contexte et commentée par un spécialiste, tandis que les photographies parfois spectaculaires dévoilent des angles de vue moins connus du grand public. L'ensemble met en exergue la richesse du XXe siècle en matière d'architecture et la vitesse avec laquelle elle prend forme et se transforme sous le coup des conflits qui ont traversé ce territoire, des crises économiques, de la démocratisation de la cité notamment en matière d'instruction et de culture, mais aussi de production et consommation.

Tupamadre mêle textes narratifs, poésies et archives. Enfant de guerrillxs Tupamarxs d'Uruguay. L. Etchart a grandi aux milieux des souvenirs de luttes, de violence, de fascisme et d'espoir. Tupamadre comme putamadre ou Tupamaros. L. Etchart raconte qui était sa mère, par le prisme de sa mort à la suite d'un cancer : de miss locale aux braquages contre le pouvoir fasciste, de daronne à travailleuse et épouse, celle qui se construisait son monde dans les restes des espaces qui lui restaient. L. à appris à Montevido une langue française transmise par sa famille réfugiées politique en France dans les années 1970. Elle écrit comme elle a appris, avec violence et traîtrise à la langue française impérialiste. Sa poésie n'a pas de règle, pas d'accent ni apostrophe. Edition bilingue

Les travaux publiés sont le résultat d'une recherche menée sur l'oeuvre d'Antoine Vitez à l'Institut d'études théâtrales de l'Université de Paris III-la Sorbonne Nouvelle et au Centre d'études théâtrales de l'Université catholique de Louvain. Ici, pour la première fois, des étudiants qui ne l'ont pas connu s'emploient à écrire sut lui et son théâtre. A partir de l'expérience de son spectacle testamentaire, LE SOULIER DE SATIN, de traductions, de documents, s'amorce le combat de la nouvelle génération avec l'oubli du théâtre et l'évanouissement progressif de ses artistes. A plusieurs titres, ce numéro trouve sa légitimité dans la démarche de Vitez lui-même, qui n'a jamais failli à la confiance faite aux jeunes. Ni aux vertus de l'école.