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Citroën DS. Au Panthéon de l'automobile
Serres Olivier de
ANTHESE
77,00 €
Épuisé
EAN :9782912257253
Considérée comme la plus mythique des voitures françaises, la Citroën DS 19 connaît la célébrité avant même d'être sortie. Dans son rôle de successeur de l'inusable "Traction-Avant", elle aura à coeur de faire encore mieux, ce que confirment vingt ans de production et de permanente évolution. Née d'un Bureau d'Etudes exceptionnel, la DS ne ressemble à aucune autre voiture et d'ailleurs aucune ne lui ressemblera jamais non plus. La stupéfaction du public et des professionnels à sa présentation reste dans les mémoires: la révélation de sa suspension hydropneumatique, de ses freins à disque, de sa direction assistée, de son embrayage semi-automatique, et surtout de ses lignes à la fois futuristes tellement évocatrices de cette frénésie de créativité spatiale en vogue dans les années 1950-1960. À la fois marquée du sceau de son époque mais aussi, le recul du temps permet de le dire, complètement intemporelle. "La Citroën DS, au Panthéon de l'Automobile", est écrit en hommage à cette extraordinaire automobile et à ceux qui l'ont conçue. Il retrace l'histoire de cette voiture adoptée par les hommes d'affaire, les politiques, familière des ministères et de la cour de l'Elysée, mais aussi celle qui va s'adapter à la compétition au point d'accumuler un palmarès sportif enviable. La genèse si mystérieuse de la DS est ici minutieusement étudiée, avant de passer en revue tous les modèles déclinés de la DS, l'ID 19 bien sûr, ainsi que les cabriolets, les breaks et toutes les carrosseries spéciales dont les fameuses créations d'Henri Chapron, et les luxueuses "Pallas". Ce livre fait découvrir au moyen d'une iconographie très rare, les productions de la DS sur tous les continents. Enfin pour répondre aux questions techniques, ou préciser les stades de l'évolution des modèles, l'auteur analyse chronologiquement chaque gamme et fournit des tableaux et des nomenclatures qu'attendent les collectionneurs. Au travers de quelque 900 documents de ce livre, ce sont cinquante années d'histoire de la DS qui prennent vie grâce à la passion d'Olivier DE SERRES. Biographie de l'auteur Olivier De Serres Se passionne très jeune pour la marque Citroën, il commence à se faire un nom en 1984 avec son premier ouvrage "Le Grand Livre de la Traction", bientôt suivi du "Grand Livre de la DS" et de beaucoup d'autres livres traitant de la SM, des cabriolets français, de Citroën et de Peugeot. En tant que collectionneur, Olivier De Serres pratique lui-même à la restauration de ses voitures, aussi lorsqu'il écrit, il parle de sujets qu'il connaît en profondeur. Sa méthode de recherche est celle d'un archéologue, où chaque détail observé à son importance, mais aussi celle d'un amateur sensible à l'esthétique et à la vie des automobiles. C'est ainsi que ses monographies sont aujourd'hui considérées comme des ouvrages de référence.
Dès qu'une Traction Avant apparaît, c'est bien simple, ellesuscite aussitôt la sympathie, et si elle déclenche desquestions et de l'admiration, elle réveille aussi des souvenirs enfouis quand on vient humer à l'intérieur les senteurs si évocatrices de ses garnitures de laine surannées. Plus de sept cent mille exemplaires de cette Citroën seront construits au cours de trois décennies très denses. La Traction Avant dans toutes ses déclinaisons est plus que tout autre voiture intégrée dans la vie des Français depuis 1934, en passant par l'Occupation, la Résistance, par son rôle officiel dans la Ve République, puis le quotidien des années cinquante, avant de devenir le véhicule rustique, mais charmant, de toute une génération. Son empreinte est également très forte par ses apports techniques et esthétiques, deux domaines où elle fait oeuvre de référence absolue et d'intemporalité, puisqu'elle finira par porter le nom de sa particularité motrice.
Raisonnés plus que raisonnables, les projets architecturaux d'André Citroën firent à la fois sa grandeur et sa perte. L'architecture était son art favori. Il l'utilisa comme un langage au service de son entreprise et de ses produits, comme un signe de reconnaissance universel compréhensible par tous. Dans cette optique, avec son architecte maison, Maurice-Jacques Ravazé, il édicta des règles pour l'édification, l'organisation, la lisibilité de ses usines et de ses points de ventes. Ses "cathédrales" devinrent des sites "touristiques"- visant à prouver aux clients potentiels l'exemplarité de son entreprise, tant en termes de qualité, de modernité des installations et des conditions de travail que de puissance et de dynamisme. L'objectif était d'étendre les sentiments, provoqués par ces témoignages concrets, à l'image des produits et des services proposés. En achetant une Citroën, le client s'appropriait le tout: produit, services et notoriété! Ainsi, certains de ses exploits architecturaux sont-ils restés dans la mémoire collective au même titre que ses voitures. Au fil des années, l'architecture resta une signature importante de l'identité de la marque. Citroën poursuivit l'oeuvre commencée par son créateur, avec le même esprit novateur et citoyen. De Javel au magasin des Champs-Élysées, aujourd'hui nommé C 42, ce livre vous propose de vivre les principales étapes qui ont jalonné l'histoire architecturale de Citroën.
Citroën s'apprête à entamer son deuxième siècle d'existence. C'est l'occasion de revenir sur les cent premières années de cette marque singulière, jalonnées de créations qui ont révolutionné l'histoire de l'automobile, et rythmées par des événements et des personnalités hors du commun. Cette formidable histoire est ici abordée travers des thèmes qui l'ont inscrite en France et dans le monde dans de multiples domaines. La marque Citroën laisse son empreinte bien au-delà de l'univers de l'automobile. Outre les innovations techniques, esthétiques, commerciales et industrielles qui l'ont jalonnée, la vie du double chevron est désormais intimement associée aux transformations de la société, des styles de vie, des arts, de l'économie, du sport et de la géopolitique.
Andy Goldsworthy est aujourd'hui considéré comme l'un des artistes les plus liés à l'idée de nature. Écologiste dans l'âme, c'est-à-dire respectueux des multiples formes de la création, il poursuit depuis de nombreuses années une activité qui le conduit à créer à partir et avec les moyens de la nature de somptueuses ?uvres. Souvent réalisé directement sur le site (tels ces radeaux de feuilles, ces entassements de pierres ou ses interventions sur les troncs d'arbres centenaires), ses créations nous parviennent le plus souvent par le biais de photographies. Le Temps en offre une foule. Chacune de ses images trouve naturellement sa place dans l'un des six chapitres, chacun étant consacré à un territoire d'intervention particulier (Digne, le Nouveau-Mexique...). Les textes, directement tirés de son journal intime, offrent une vision poétique de ce travail. À la fois livre d'image et journal narrant les engagements d'un homme passionné par notre mère nature, Le Temps devrait combler tous ceux qui se sentent désorientés par notre monde urbain. --Damien Sausset
Dans cet ouvrage riche en illustrations et en couleurs, l'artiste qui a déjà décoré nombre de magnifiques demeures en Europe et en Amérique, nous entraîne dans un périple à travers les pièces de la maison. Il nous dévoile toutes les merveilleuses ressources de la décoration murale. Graham Rust reprend ici plus d'une centaine de ses dessins originaux, susceptibles d'être réalisés sur une petite ou grande échelle, dans une maison ou dans un appartement. Du salon à la cuisine en passant par la chambre, la salle de bain ou le plus minuscule couloir, il nous initie aux effets enchanteurs que l'on peut produire en peignant directement sur les murs ou sur une toile. Tout y passe, de la cheminée en trompe l'oeil (livrée avec le chien!) à la fleur la plus simple. Cet ouvrage est conçu comme un guide pratique qui doit permettre aux lecteurs de copier les oeuvres de l'artiste et de les adapter à leur espace et à leur style de vie personnels. Le texte de Rust énumère aussi d'autres variantes et d'autres sujets possibles, qu'ils soient figuratifs ou abstraits. Il donne des conseils techniques, depuis les secrets de la technique du quadrillage jusqu'aux moyens les plus probants pour créer l'illusion parfaite. Ces belles illustrations en couleur nous montrent comment notre environnement quotidien peut se transformer d'un coup de baguette magique.
Dès sa première édition, il y a une vingtaine d'années, Trompe-1'?i1 de Graham Rust s'est imposé comme un outil précieux pour les décorateurs d'intérieur, les artistes et les étudiants. L'auteur nous revient avec plus de 100 dessins inédits destinés à la réalisation de peintures murales et de panneaux, ou à la décoration de portes, de dessus-de-porte, de paravents et de pare-feu. Comme dans son précédent ouvrage, Graham Rust propose ici des motifs minutieusement détaillés, que l'on peut reproduire à l'identique ou dont on peut s'inspirer. Heureux mariage du classique et du moderne, ses dessins figurent aussi bien des paysages que des animaux, des poissons et des fleurs, ou encore des paniers, des pots, des drapés, des treillages ou du feuillage, et constituent des modèles de choix pour des fresques à faire soi-même ou à faire exécuter par les hommes de l'art. Le Trompe-1'oeil tome 2 constitue une véritable mine en ce qu'il regorge d'esquisses, de dessins et de travaux finis. Tout comme son prédécesseur, ce livre est destiné à devenir un classique du genre. Biographie de l'auteur Graham Rust est mondialement connu pour ses fresques, réalisées aussi bien en Angleterre et ailleurs e, Europe qu'Outre-Atlantique. Ses oeuvres ont été présentées au public à l'occasion de nombreuses expositions, et certaines de ses collections ont servi à illustrer des livres, en particulier les éditions pour la jeunesse de Frances Hodgson burnett (Le Jardin secret, Petit Princesse, Le Petit Lord Fontleroy).