Une ombre sous la lune

Deux femmes se sont rencontrées, se sont aimées. L'une d'elles, la narratrice, s'est sentie de bout en bout dominée par sa partenaire, en qui elle croit percevoir la présence archaïque de la Fatalité amoureuse, cette divinité fascinante en même temps que tragiquement persécutrice. Et elle lui adresse ce discours qui revisite l'inexorable consomption de leur histoire, éclairant d'une même ferveur la lumière et l'ombre de leurs liens, la connivence et le malentendu, l'enchantement, puis le pressentiment de la défaite. Dévoilant autant qu'il raconte, et tendant, au-delà du sexe, à saisir les figures et les méandres de toute révélation amoureuse, le récit de Maria Schiavo prend prétexte d'une situation très contemporaine pour inviter le lecteur à une réflexion sur la condition humaine, entre les deux pôles de la liberté et de la Fatalité.

Philosophie, littérature, beaux-arts, nombreux sont les domaines dans lesquels on retrouve une représentation de Démocrite. Cet ouvrage se focalise sur la réception de l'image du philosophe d'Abdère dans la culture française entre les XVIe et XVIIIe siècles à partir des multiples anecdotes transmises sur lui. Il s'intéresse en particulier à la figure légendaire du philosophe et à la connotation qu'elle a eu à chaque époque. A partir de la lecture des interprétations et transfigurations attribuées à l'image de Démocrite au fil de l'histoire, et en s'appuyant sur une méthode de philosophie par l'image, ce livre a pour objectif de faire émerger la sensibilité et les intérêts propres à chaque époque, dans ce cas de la Renaissance jusqu'au siècle des Lumières.

Dans les processus de création gisent les enjeux théoriques de la recherche plurielle en image. Quelles sont les formes modernes de la croyance en l'image et de quelle manière le cinéma, la photographie, l'art-vidéo, travaillent sur les frontières de l'expérimentation et des mutations théoriques de l'image ? Quels sont les registres de fluctuation, d'intervalle, de crise de la subjectivité dont sont victimes nos regards sur les mutations actuelles de l'image ? La chair à l'image est alors un enjeu qui concerne notre lecture des changements de point de vue sur le corps du sujet et le corps de l'image. Comment le désir est-il engagé dans l'image ? Comment le fantasme se projette-t-il sur la surface de nos désirs en images ? Comment devenons-nous des croyants de l'image-icône qui voudrait attester d'une vérité tapie derrière l'image ? L'image est d'abord un fragment de réalité, elle est une capture, une saisie du sensible dans le monde. Le spectre en l'image transit d'effroi le regard du croyant car l'image peut fonctionner comme un dogme. Mais les images-matière donnent à sentir autre-chose dans l'expérience secrète du sensible des images : le corps, la peau, l'érotisme, le désir sensuel de l'autre. Le spectre-chair est le mouvement du désir-image, il énonce l'entre des régimes de croyances projetées sur les images et leurs modalités d'existence charnelles.

Résumé : Il y a une famille pour chacun, et chacun a sa famille. Il n'existe pas de règles pour être bien ensemble... L'important, c'est de s'aimer !