MARCHAND DE SABLE

Quelques minutes de yoga au quotidien offrent plus de bénéfices pour la santé qu'une séance d'une à deux heures par semaine. C'est ce que cet ouvrage vous propose d'expérimenter grâce à une séquence complète de yoga à pratiquer chez soi en moins de 10 minutes par jour ! Dans la première partie du livre, l'autrice, enseignante de yoga, propose un enchaînement adapté aux débutants, composé de 9 yogia (posture ou action) : salutation au soleil, posture de présence, de tonicité, flexion, renforcement transverse, posture inversée, yogia au choix, temps de détente, puis de méditation. En 7 à 10 minutes, vous progresserez de jour en jour et de manière autonome grâce aux explications et aux photographies pas à pas. Pour approfondir votre pratique, l'ouvrage présente, dans un second temps, une variante de la séquence vers un niveau intermédiaire à avancé. Essayez de nouveaux asanas, travaillez votre respiration par le biais de différents exercices, modulez les temps des postures, composez votre séquence sur mesure : celle qui vous fait vraiment du bien.

Paul Eluard, Jean Paulhan, Louis Aragon, André Breton, Tristan Tzara, Hans Arp, Jacques Rigaut, Benjamin Péret, Philippe Soupault... Proverbe : "Feuille mensuelle pour la justification des mots". Tout un programme pour Paul Eluard, qui souhaitait proposer une publication axée sur la question du langage. Mystère des mots, mystère de la grammaire, les phrases qui se retournent, les contraires qui se contredisent si peu, syntaxe, lexique, leur poids, leur légèreté, leur sens, leur non-sens et Proverbe naît sous le signe d'Apollinaire : "Ô bouches l'homme est à la recherche d'un nouveau langage Auquel le grammairien d'aucune langue n'aura rien à dire". Avec ses cinq numéros publiés entre le 1er février et le 1er mai 1920 - et un sixième durant l'été 1921 -, Proverbe, fondée et dirigée par Paul Eluard, est l'une des plus rares, des plus raffinées et des plus intrigantes des revues surréalistes. Mais surtout Proverbe a compté de prestigieux collaborateurs : les futurs surréalistes Louis Aragon, André Breton et son ami Théodore Fraenkel ; Philippe Soupault, Paul Eluard bien sûr, Benjamin Péret et Hans Arp ; Francis Picabia, Georges Ribemont-Dessaignes, Tristan Tzara naturellement ; et, enfin, le principal complice de Paul Eluard dans cette entreprise atypique : Jean Paulhan. Les Editions Dilecta proposent une réédition à l'identique des 6 numéros, complétée par une présentation de Dominique Rabourdin (critique cinématographique et littéraire, réalisateur du magazine culturel d'Arte Métropolis), qui a notamment bénéficié de la précieuse correspondance entre Paul Eluard et Jean Paulhan et de maquettes originales ayant appartenu à Tristan Tzara.

Absolu " n'est peut-être pas le dernier mot d'un discours qui se refuserait d'aller plus loin, ni le terme ultime d'une pensée hésitant à prolonger son audace spéculative. L'originalité de l'oeuvre de Claude Bruaire (1932-1986) est d'avoir résolument entrepris l'approfondissement philosophique du concept d'absolu. Si " Dieu est celui avec lequel on n'en finit pas " , c'est d'abord parce qu'il libère une puissance d'affirmation que la rationalité, dès lors, s'efforce de recueillir - en cette épiphanie, à la suscitation de la Révélation même, la tâche est infinie. Sur le chemin de cet approfondissement, le présent ouvrage montre que la catégorie de " liberté " , décisive, est la pièce maîtresse du dispositif bruairien : " Si l'absolu n'est pas absolument libre, alors il n'est pas absolument absolu, donc pas absolu " . Mais peut-on dire de Dieu qu'il est libre sans questionner la liberté propre à l'homme ? Entre l'absolue liberté de l'absolu et la difficile liberté de l'homme, laquelle a la priorité ? Quelle est ici la structure du concept de liberté, et quelle en est la logique interne, pour qu'un même nom convienne et à l'homme et à l'absolu ? Au long de son oeuvre aussi audacieuse qu'exigeante, l'enseignement de Bruaire est constant : renouveler l'affirmation de Dieu, c'est penser la liberté de l'homme, au point de mesurer combien la liberté de l'homme est donnée à elle-même.

Valentine Hugo, peintre, graveur, créatrice de costumes et de décors de théâtre, de ballets et de cinéma, est née à Boulogne-sur-Mer le 16 mars 1887. Elle fréquente les Ballets russes et fait la connaissance de Vaslav Nijinski, Pablo Picasso, Marcel Proust, Raymond Radiguet, Erik Satie. En 1919, elle épouse le peintre Jean Hugo, arrière-petit- ls de Victor Hugo. En 1920, elle s'intéresse au mouvement Dada, puis découvre le surréalisme qui répond à son besoin de libre pensée, de grand large et d'horizon ouvert qu'elle tenait de son enfance passée à Boulogne-sur-Mer. Elle ne s'en détournera plus. Elle se rapproche d'André Breton, René Char, Lise Deharme, Marcel Duchamp, Paul Eluard, Max Ernst, Dora Maar, Man Ray. Après s'être séparée de Jean Hugo, elle est la compagne d'André Breton en 1931 et 1932. Affirmant toute sa vie la souveraineté de la poésie, elle illustre les livres d'écrivains admirés, tels Achim d'Arnim, Victor Hugo, Lautréamont, Maurice Maeterlinck, Arthur Rimbaud, Sade. Elle quitte la vie en 1968, le même jour où elle l'a reçue, un 16 mars. Au l du temps, le pinceau de Valentine Hugo est entré de plus en plus profondément dans la chair du rêve, créant un troublant Carnaval des ombres. Premier ouvrage réalisé en couleurs sur cette femme bouleversante qui, telles Dora Maar, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Joyce Mansour, Claude Cahun, a créé, parmi et avec les surréalistes, en vue d'ouvrir le regard sur un ailleurs merveilleux, ce livre permet de voir en n Valentine Hugo comme l'artiste ardente et puissante et l'amoureuse absolue qu'elle a été.