Etudier les ruralités contemporaines

Je ne suis pas un musicien Cubiste, encore moins Futuriste, et bien entendu pas Impressionniste. Je suis un musicien sans étiquette". Si la musique de Poulenc est son portrait, comme il se plaisait à le dire, ses lettres sont bien un autoportrait. Ce millier de lettres, inédites pour les deux tiers, constitue une source incomparable pour la compréhension de son oeuvre. Adressées à sa famille, ses amis, ses confrères compositeurs ou interprètes (Milhaud, Stravinsky, Falla, Prokofiev, Bernac...), ses éditeurs, ses collaborateurs, hommes de lettres ou artistes (Eluard, Louise de Vilmorin, Picasso...), ses mécènes (les Polignac, les Noailles), des journalistes, elles fourmillent de jugements sur sa propre musique et sur celle des autres. Elles permettent également de découvrir les multiples facettes de sa personnalité, de démystifier le créateur en pénétrant dans sa vie quotidienne : "Il faut toujours du terreau humain pour faire pousser des lys". Au-delà d'une magnifique autobiographie et d'un guide inégalable pour la connaissance de sa musique, la correspondance de Poulenc constitue une passionnante chronique d'une quarantaine d'années de vie musicale parisienne, des années vingt aux années soixante, des concerts du Goupe des Six et des Ballets russes aux débuts du Festival d'Aix-en-Provence et du Domaine musical. Poulenc représente toute une génération de compositeurs français dont la carrière se trouve métamorphosée par le développement du disque, de la radio et de la télévision, alors que les salons parisiens conservent leur efficacité dans la création et la diffusion musicales. De Saint-Saëns à Boulez, sa correspondance s'enracine dans la fin du XIXe siècle et se projette vers la fin du XXe. Après Chabrier et Debussy à qui il vouait une admiration particulière, Poulenc (1899-1963) s'inscrit indéniablement dans la lignée des rares compositeurs épistoliers français. Par son ton vivant et spontané, l'élégance et l'humour de sa plume, son plaisir évident d'écriture se communique irrésistiblement au lecteur. Un apparat critique très important enrichit cette édition et en fait un outil précieux de connaissance de cette époque. Myriam Chimènes est chercheur au CNRS.

Le compositeur Francis Poulenc (1899-1963) a toujours aimé les mots, comme en témoignent ses mélodies et opéras sur des textes de grands écrivains de son temps. Il a saisi également toutes les occasions qui lui étaient données de s?exprimer. À côté de sa correspondance, sa verve inimitable a fait merveille dans de nombreux articles et entretiens, rassemblés dans ce volume: près de cent vingt textes, dispersés dans la presse et dans la musicographie des années 1920 à 1960, que Nicolas Southon s?est employé à a réunis et à enrichis de commentaires éclairants. Le portrait vivant et brillant de Poulenc se dessine, tandis qu?il prend position dans le débat de la vie musicale et artistique. Souvenirs, critiques, billets d?humeur, études, conférences, hommages, lettres ouvertes, entretiens... Des textes servis par un ton familier, une plume alerte et un art suprême du récit qui ont fait de Poulenc une figure du Tout-Paris artistique, en plus d?un créateur apprécié du large public comme des spécialistes. L?ensemble offre une connaissance approfondie de l??uvre et de la pensée du compositeur, mais aussi de la vie musicale de son temps ? la littérature, la peinture ou la danse étant également présentes. On y retrouve les nombreuses facettes de la personnalité complexe et attachante de Poulenc, que son esprit facétieux et son humour célèbres sont loin de résumer. Le commentaire explicite au lecteur les allusions de ces écrits et permettent d?en mesurer la portée: né à l?extrême fin du XIXe siècle, Poulenc reste en prise avec son époque à chaque étape de sa carrière, il en accompagne l?évolution, non sans réticence parfois, mais toujours avec une acuité de jugement et une sensibilité qui n?appartiennent qu?à lui. Ces textes sont complétés de la réédition de trois ouvrages importants de Poulenc: Chabrier, Entretiens avec Claude Rostand et Moi et mes amis. Nicolas Southon est docteur en musicologue, docteur et ancien élève du Conservatoire de Paris (prix d?Histoire de la musique, d?Esthétique et d?Analyse musicale). Ses travaux portent sur la musique en France aux XIXe et XXe siècles. Il a écrit dans des revues spécialisées et a contribué notamment au Dictionnaire encyclopédique Wagner ainsi qu?aux Éléments d?esthétique musicale (Actes Sud). Il est également conseiller et rédacteur de l?édition critique des Œuvres complètes de Gabriel Fauré (Bärenreiter). Il enseigne à l?université, écrit dans Diapason et apparaît régulièrement comme producteur sur l?antenne de France-Musique.

Ce livre événement écrit par le Président du Fan Club Français d'Elvis Presley, Jean-Marie Pouzenc est consacré avant tout à deux films, du King : Blue Hawaii et Fun In Acapulco, avec, pour la première fois, plusieurs centaines de photos noir et blanc inédites provenant des archives de la Paramount ou du magazine Cinémonde... Mais aussi, plus largement, il fait le récit de toute la carrière cinématographique d'Elvis en France, film par film, à travers : photos, toutes les affiches françaises et belges, lobby cards, synopsis, critiques, publicités, récits, chansons, disques, couvertures de magazines, documents français rares... CE LIVRE TOTALEMENT ATYPIQUE, RACONTE LA GENESE DES FILMS, JUSQU'AUX ANECDOTES DE TOURNAGES, EN PASSANT PAR LES CONFERENCES DE PRESSE, LES CRITIQUES, LES PUBLICITES ET LES SESSIONS D'ENREGISTREMENT ! INCLUS UN VINYLE 25CM AINSI QU'UN CD 29 TITRES ! 300 Pages. Edition Limitée à 2,000 exemplaires. Livre illustré par plus de 1,000 photos ou documents rares et/ou inédits.

Le rapprochement entre le commerce de détail et le développement durable peut paraître surprenant. A maints égards, le commerce passe pour un fossoyeur du développement durable. Il est le vecteur d'une consommation débridée, peu soucieuse des conditions sociales et écologiques de la production. Il exacerbe sans cesse la multiplication des flux de marchandises et de clientèles, sans grande préoccupation pour une approche globale des mobilités qui font fonctionner ou dysfonctionner les villes et les régions. Sa modernisation permanente entretient l'engouement pour la toute nouvelle génération de lieux commerciaux, laissant souvent à d'autres le problème des lieux passés de mode, obsolètes et en déshérence. C'est justement parce qu'il semble se situer aux antipodes de la durabilité que le commerce est un objet d'étude essentiel, comme pièce maîtresse d'un système économique dispendieux, maintenant certaines logiques territoriales, déséquilibrant les autres, en façonnant de nouvelles, faisant ou défaisant leur cohésion sociale ou leur vitalité économique. Cet ouvrage ne prétend pas à une investigation exhaustive des rapports entre les territoires, le commerce et le développement durable. Après avoir interrogé les imperfections conceptuelles de ce dernier et la pertinence d'un regard sectoriel, il propose une exploration réflexive en quatre étapes, sous l'angle des mobilités, du paysage, de la régulation et des filières d'approvisionnement. Dans un domaine marqué du sceau de l'incertitude, il s'agit de discuter certaines des assertions qui encombrent le chantier largement ouvert des modalités d'une consommation durable.