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Keith Haring
Phi Darren ; Dujardin Paul ; Hemmes Tamar ; Lechtr
MERCATOR
19,95 €
Épuisé
EAN :9789462301467
L'artiste américain Keith Haring (1958-1990) manifesta une présence unique dans le New York des années 1980, jouant un rôle clé dans la contre-culture de sa génération et créant un style immédiatement reconnaissable. Surtout célèbre pour ses motifs iconiques - chiens aboyeurs, bébés rampants et soucoupes volantes -, l'oeuvre de Haring possédait un contenu politique et était mue par un engagement militant. L'artiste s'est déployé , en puisant dans divers héritages et influences, allant de l'expressionnisme abstrait au pop art, de la calligraphie japonaise aux travaux des greffeurs new-yorkais. Son style singulier, en apparence spontané, était traversé par les énergies de son époque, du voyage dans l'espace au hip-hop et aux jeux vidéo, ce qui lui permit de créer une oeuvre qui demeure aujourd'hui aussi importante qu'à ses premiers jours. Cet ouvrage accompagne une exposition majeure de la Tate Liverpool, également présentée au Palais des Beaux-Arts, Bruxelles (BOZAR) et au Musée Folkwang de Essen, et réunit plus de cent reproductions en couleur. Il propose également trois textes originaux, ainsi qu'une chronologie exhaustive et illustrée de la vie et de l'oeuvre de Keith Haring.
Fidéliser et valoriser son capital client est devenu l'enjeu majeur de toutes les entreprises. Mesurer la satisfaction de ses clients est un des objectifs à maîtriser. Le fascicule de documentation FD X 50-172 Management de la qualité - Enquête de satisfaction des clients offre aux intéressés une méthodologie générale de mise en ?uvre. Mais en matière de services, comment choisir la méthode adaptée? définir l'échantillon approprié? traiter efficacement les données?... A toutes ces questions, Concevoir et réaliser une enquête de satisfaction des clients apporte des réponses claires et directement applicables. Résolument opérationnel, cet ouvrage propose à l'entreprise de réelles solutions pour mesurer la conformité du service réalisé et celle du service attendu. Il apporte aussi un éclairage fondamental permettant de distinguer utilement les notions de qualité et de satisfaction dans le domaine des services.
Résumé : A la suite de la publication consacrée aux ornements liturgiques du cardinal Fesch, le Palais Fesch-musée des Beaux-Arts de la Ville d'Ajaccio poursuit sa politique éditoriale en publiant le second catalogue raisonné de ses collections dédié, cette fois-ci, à son ensemble d'?uvres ayant la Corse pour sujet principal. Cet ouvrage, premier du genre, permet d'analyser la trajectoire des peintres insulaires depuis le début du XIXe siècle -Jusqu'à la fin du XXe siècle au regard des peintres continentaux plus expérimentés venus visiter la Corse durant la même période. Au vu du succès de l'exposition temporaire Images de la Corse 1850-1950 en 2008, deux évidences se sont alors imposées. La première a été la création d'un département de peinture corse dans les salles du musée et la seconde consistait en la rédaction d'un catalogue raisonné pour faciliter l'étude du patrimoine pictural de la Corse. Au fil de cet ouvrage, le lecteur s'initiera ou se perfectionnera à la diversité et à la richesse des peintres corses et de la Corse. Force est de constater qu'un trait commun unit tous les artistes présents dans ce catalogue ; tous ont sincèrement aimé la Corse et ont su la présenter sous ses plus beaux atours.
Barféty Elizabeth ; Gibert Valérie ; Sedletzki Phi
Résumé : Quelle chance ! Bella et ses amies auditionnent pour Manuel Diago, un célèbre producteur de comédies musicales ! Mais lors des répétitions, celui-ci n'arrête pas de corriger les pas de Bella. Comment peut-elle le convaincre de son talent, alors que tout semble perdu d'avance?
L?Espace culturel ING et les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, en collaboration avec la Fondation Miró de Barcelone, présentent une exposition de quelque 120 peintures, gravures, sculptures et dessins qui illustrent la prédominance du caractère poétique dans l?oeuvre de Miro. L?exposition et le catalogue qui l?accompagne, publié aux éditions Fonds Mercator, sont focalisés sur la production du peintre catalan à partir de la célèbre série des Constellations exécutée au début de la Seconde Guerre mondiale. Ancré dans l?imagerie littéraire, fort de l?expérience des années surréalistes, Miró va développer une oeuvre faite de figures et de couleurs symboliques par lesquelles le monde se résume en poésie. L?accent est mis sur la constitution d?un répertoire personnel que le peintre déclinera en horizons multiples: sculptures nées de la rencontre fortuite de l?objet; paysages dont les racines plongent dans l?identité catalane; figures qui évoluent de l?angoisse à la rêverie ? Textes et images se nouent en une peinture à la fois abstraite etfigurative, gestuelle et dépouillée, faite de prolifération et de vide.
Venise et son charme intemporel deviennent au XVIIIe siècle le sujet de prédilection de peintres appelés védutistes. Leurs vues de Venise se répandent très vite en Europe et font de la veduta, encore de nos jours, le genre le plus collectionné et l'un des plus aimés du public. Pour la première fois en France et grâce à des prêts exceptionnels, le Musée Jacquemart-André consacre une exposition à la veduta, dont Canaletto et Guardi sont les artistes les plus connus et les plus brillants. Ce genre pictural est très peu représenté dans les collections publiques et privées françaises. L'exposition "Canaletto - Guardi, les maîtres de Venise" crée ainsi l'événement, du 14 septembre 2012 au 14 janvier 2013 au Musée Jacquemart-André. Commissaire générale de l'exposition, Bozena Anna Kowalczyk invite à découvrir un genre artistique né à l'aube du XVIIIe siècle et qui fut avant tout collectionné par les cours royales et les collectionneurs fortunés italiens, anglais, prussiens et autrichiens.Si l'exposition offre une place maîtresse à Canaletto, figure emblématique de ce genre, en dévoilant plus de vingt-cinq oeuvres remarquables du maître, issues des plus grands musées et collections, elle situe également l'artiste au sein de ce grand genre artistique de la veduta. Ses oeuvres entrent en résonance avec celles de Gaspar van Wittel, Luca Carlevarijs, Michele Marieschi, Bernardo Bellotto et Francesco Guardi qui s'impose comme le dernier maître ayant réussi à immortaliser l'enchantement et l'élégance du XVIIIe siècle vénitien. L'exposition "Canaletto - Guardi, les maîtres de Venise" présente une vingtaine de ses toiles. Le Musée Jacquemart-André présente également des "caprices": de remarquables scènes d'une Venise imaginaire, peintes par Canaletto, Guardi et Bellotto. Certaines de ces toiles n'ont encore jamais été montrées dans une exposition temporaire.
Van den Bussche Willy ; Davignon Etienne ; Dujardi
Rares sont les amateurs d'art qui ignorent le langage visuel de Constant Permeke, ses figures monumentales de pêcheurs et de paysans et ses paysages et marines cosmiques. Cet expressionniste flamand fait partie du patrimoine culturel de la Belgique. Il s'est arraché à son terroir pour devenir un artiste universel - peintre, dessinateur et sculpteur. L'auteur, Willy Van den Bussche, grand spécialiste de Permeke, restitue l'artiste dans le contexte captivant de son temps. En Europe, ces décennies ont été une période de grands contrastes - innovation, conflit et progrès - dans la société comme dans l'art.
Dernie David ; Carew-Cox Alastair ; Philippe Chant
Etude brillante et superbement illustrée sur les bâtiments de Victor Horta, chef de file de l'Art Nouveau et pionnier du modernisme en architecture et décoration intérieure.