Conversation avec Lucien Hervé

Ce livre réunit 79 conversations avec des artistes, des écrivains, des architectes, des musiciens, des philosophes, des photographes, des designers, des scientifiques et des cinéastes, menées depuis le début des années 90 par Hans Ulrich Obrist. En suivant le modèle encyclopédique de l'entretien conçu comme un fructueux échange d'idées, ces Conversations dessinent un paysage de trajectoires, de pensées, de projets, de faits et de récits qui produisent une histoire inédite de l'art et de la culture au tournant du XXe et du XXIe siècle.

Né le 28 août 1957 à Pékin, Ai Weiwei est le fils du poète et intellectuel Ai Qing (1910-1996) victime de la répression sous la Révolution Culturelle. En 1978, il intègre l'Université de cinéma de Pékin. En 1981, il s'installe à New York où il prend une part active à la fondation de la Chinese United Overseas Artists Association. En 1993, son père étant malade, Ai revient en Chine. À partir de 1994, avec le critique et curator Feng Boyi, il lance la série de publications underground The Red Flag Books. Architecte, il crée notamment le studio d'architecture FAKE Design en 2003 et il est nommé conseiller artistique auprès de Herzog & de Meuron pour la réalisation du stade olympique de Pékin. Exposé dans le monde entier (Biennale de Venise, 1999; Biennale de Sidney, 2006; Documenta XII, Cassel, 2007; Tate Modern, 2010), son travail porte un regard très critique sur la politique chinoise et sur le monde contemporain. Ses activités de blogger et sa reconnaissance internationale lui valent d'être de plus en plus surveillé par les autorités chinoises. Accusé d'évasion fiscale, il est arrêté le 3 avril 2011. Libéré sous caution le 22 juin 2011, sa liberté de parole est depuis très réduite.Né à Zurich en mai 1968, Hans Ulrich Obrist vit et travaille à Londres. Il fonde en 1993 le musée Robert Walser et dirige le programme Migrateurs au musée d'Art moderne de la Ville de Paris où il est commissaire jusqu'en 2005. Il est depuis 2006 co-directeur des programme et directeur des projets internationaux à la Serpentine Gallery de Londres. Son projet Conversations a été distingué par le Van Alen Institute qui lui a décerné le New York Prize Senior Fellowship. Son livre Conversations (Manuella Éditions, 2008) a reçu la mention spéciale du Prix Artcurial. Parmi ses nombreuses publications, on peut citer: The Conversations Series (Walther König, depuis 2007), Formulas for Now (Thames & Hudson, 2008); A Brief History of Curating (JRP/Ringier & Les Presses du réel, 2008); Gerhard Richter, Text, Writings, Interviews and Letters, 1961-2007, édité avec Dietmar Elger (Thames and Hudson, 2009); Interviews, volume II, édité par Charles Arsène-Henry, Shumon Basar et Karen Marta (Charta, 2010); Marina Abramovic & The Future of Performance Art (Prestel, 2010); Heavy Duty & Razor Sharp: Les Rencontres photographiques d'Arles (Actes Sud, 2010); Contraband: Taryn Simon (Steidl et Gagosian Gallery, 2010); et, parrni les plus récentes, Zaha Hadid: une architecture, Institut du Monde arabe (Hazan, 2011) et Qu'est-ce que le curating? (Manuella éditions, 2012).

Résumé : " Ma première visite dans l'atelier de Fischli et Weiss a été pour moi un moment de révélation. je suis né dans leur atelier, c'est là que j'ai décidé que je serais concepteur d'expositions. j'avais déjà vu, au cours de mon adolescence, des oeuvres d'art, des collections et des expositions, mais ces deux maîtres du questionnement ont été les premiers à me demander ce que j'avais vu et ce que j'en pensais, m'obligeant à développer une conscience critique, à expliquer et justifier mes réactions à l'art, à entrer dans un dialogue. En outre, l'extraordinaire diversité de leur oeuvre m'a conduit à penser de façon beaucoup plus ouverte, à élargir ma définition de l'art. Peut-être même est-ce la meilleure définition que l'on puisse donner de l'art : ce qui étend la définition. L'amitié et l'intérêt que m'ont accordés Fischli et Weiss ont déclenché en moi une réaction en chaîne qui se poursuit encore aujourd'hui. " Dans cet essai en forme d'autobiographie, Hans Ulrich Obrist partage sa passion pour son métier de curator qu'il a contribué à inventer. Animé par la curiosité, la mobilité et le questionnement permanent, il s'est inspiré de figures tutélaires telles Félix Fénéon ou Diaghilev pour s'ouvrir à tous les territoires de la création et de la pensée. Les artistes, les architectes ou les scientifiques qu'il a rencontrés l'ont invité à élargir sa conscience du monde et à concevoir sa pratique comme un nouvel humanisme contemporain.

Hans Ulrich Obrist est co-directeur des programmes et directeur des projets internationaux à la Serpentine Gallery de Londres. Son projet Conversations a été distingué par le Van Alen Institute qui lui a décerné le New York Prize Senior Fellowship.