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Afrique noire. Masques, sculptures, bijoux
Meyer Laure
TERRAIL
10,00 €
Épuisé
EAN :9782879393452
Un des grands mérites de cet ouvrage est d'aborder les arts de l'Afrique noire de manière thématique. Importance capitale de la religion et de la magie, croyance accordée à des forces occultes omniprésentes, cultes ancestraux accompagnés de sacrifices, rites de funérailles, cérémonies d'initiation, danses masquées, puissance des sociétés secrètes, volonté de prestige des chefs, désir de parure ou recherche de beauté pour les objets les plus humbles, telles sont les sources profondes de l'art africain traditionnel. Dans ce contexte, l'artiste chargé de la création des ?uvres indispensables ne disposait que d'une liberté relative. Mais quel résultat! Une analyse esthétique attentive montre à quel point les problèmes ont été brillamment résolus: trouvailles de formes, audaces dans la conceptualisation, raccourcis évocateurs; ce n'est pas un hasard si l'art africain a influencé si profondément l'art moderne, de Modigliani à Matisse, de Vlaminck à Derain en passant par le cubisme de Picasso et de Juan Gris. Un ouvrage capital et complet qui nous révèle et nous explique les secrets et les racines des arts d'Afrique noire.
Objets et récits s'éclairent et s'enrichissent réciproquement dans le vaste domaine des gris-gris, des amulettes et des talismans, de tous ces petits objets auxquels tant de gens font appel pour se protéger des difficultés de la vie. Les récits de voyageurs comme Mungo Park, René Caillié et bien d'autres qui, depuis le XVIIIe siècle, ont parcouru l'Afrique, les montrent en situation, dans les cadres de vie de leur époque que nous sommes bien loin d'imaginer. Il s'agissait d'objets secrets. Comment les portait-on ? Quel secours en attendait-on ? Inversement, tels petits objets mystérieux, tels bijoux, de simples brins de papier, retrouvent un sens qu'ils avaient perdu. Ils n'étaient pas seulement destinés à " faire beau ", on en espérait une protection efficace dans certaines situations, comme le racontent les voyageurs.
Cet ouvrage est le premier consacré au travail des métaux dans l'ensemble de l'Afrique noire. A travers une vue d'ensemble du milieu humain, des conditions économiques et des impératifs religieux, traditionnels ou psychologiques de production des uvres, il offre au lecteur les clefs d'une meilleure connaissance et appréciation esthétiques de ces uvres. Bijoux, amulettes, figurines, masques, objets cérémoniels, armes, ces pièces superbes et mystérieuses nous dévoilent ainsi tous leurs secrets.
Depuis les premières blessures d'une petite fille confrontée à la violence des adultes, jusqu'à la quête d'un apaisement auprès d'une grand mère aimante, je propose un récit universel sur la résilience et la recherche d'une identité propre.
Après avoir été, sinon oublié, du moins mis au placard pendant plusieurs siècles par le parti académique, Caravage (1571-1610) a enfin retrouvé sa véritable place dans l'histoire de l'art occidental, une place égale à celle des grands maîtres de la Renaissance ou du XVIIe siècle. Son œuvre constitue une véritable révolution artistique. Caravage s'est d'abord attaché à restituer la substance matérielle des choses, avec une sorte de " réalisme absolu ". Puis il a introduit ce réalisme dans la peinture religieuse, choisissant ses modèles dans les classes populaires, et atteignant une maîtrise exceptionnelle dans l'expression des sentiments. Il fut ainsi le premier à affirmer la dignité du réel face au prestige de l'idéal. Sa biographie, digne d'un grand roman d'aventures, est pour beaucoup dans la popularité actuelle du personnage. Caravage était un homme violent et cette violence finira par sceller son destin : il commettra un meurtre, sera lui-même condamné à mort, prendra la fuite...
L'orientalisme, dont le voyage est l'atelier, se définit d'abord par l'exploration de territoires inscrits, pour l'essentiel, dans les limites de l'Empire ottoman. De Delacroix à Paul Klee, en privilégiant l'expression française, cet ouvrage retrace les étapes d'un mouvement artistique multiforme dont on reconnaît de plus en plus l'importance. "Le monde est moins réel que ce qui active notre vie intérieure", écrit dans La voie cruelle Ella Maillart, l'une des grandes voyageuses du XXe siècle. Cette rencontre entre l'intime et l'étrange, entre l'autre et le même, définit la pratique itinérante et s'applique aussi à l'orientalisme. Loin d'être seulement le fruit d'une lecture de cartes ou des fluctuations de tendances, ces ?uvres sont au croisement de territoires objectifs et d'imaginaires sculptés par un milieu. Les confrontations entre l'ici et l'ailleurs suscitent, au travers de filtres culturels, des regards propres aux artistes d'Occident, qui sollicitent aujourd'hui nos interprétations.
Comment sonder l'infinie profondeur de l'esprit ? Ce numéro examine la manière dont la folie est devenue, dans nos mondes contemporains, un champ privilégié d'expérimentation et d'exploration de l'humain. On y rencontrera des neurologues idéalistes, des singes dépressifs, des poètes volubiles, des maquettes de ville verte et des investisseurs dans le marché des data. On y partagera l'expérience si troublante des hallucinations, obsessions, délires, et autres désordres de l'esprit. On y apprendra, aussi, comment les conceptions de la folie participent à façonner notre monde et à penser celui de demain.
A travers près de cent vingt œuvres et une trentaine de photographies révélant le visage et le quotidien de Cézanne, cet ouvrage offre une biographie du père de l'art moderne mais aussi une superbe promenade dans les sites qui sont devenus les hauts lieux du mythe cézannien : la Montagne Sainte-Victoire, l'Estaque ou le refuge familial du Jas de Bouffan. Par le biais de ces paysages où la nature semble éternelle, par des thèmes intemporels, par ses " baigneuses " ou ses natures mortes, Cézanne incarne à lui seul la grande rupture de la peinture occidentale depuis le Quattrocento et le point de départ de toutes les innovations picturales du XXe siècle. L'inventivité du travail de Cézanne ouvrira les portes du cubisme : belle revanche pour celui dont l'œuvre fut incomprise durant une grande partie de sa vie et toujours refusée par les instances officielles.