LE JOUR DE L'EPONGE

Maman Zita, c'est l'histoire de Garance ou les errances d'une vie bouillonnante, animée par la volonté inflexible d'exister. D'abord enfant abandonnée, puis femme complexe et passionnée, Garance se livre, se raconte à une poupée de chiffons fanée, tout au long de ce roman construit comme une confession intime, brutale, libre, impudique et tellement humaine, à l'image de son héroïne. Elle deviendra une artiste peintre maudite, adulée, ou les deux à la fois... Mais elle n'aura de cesse que de trouver un sens à sa vie, à sa naissance, à ses souffrances, à ses colères. Le chemin de vie de Garance pose cette question essentielle: avons-nous réellement le choix de notre destin, ou tel un marionnettiste, celui-ci tire-t-il les ficelles de nos vies écrites à l'avance? Est-il toujours trop tôt ou trop tard pour aimer, pour être heureux, pour vivre tout simplement? Où cette quête de sens, de vérité, d'absolu, d'amour conduira-t'elle Garance?

Résumé : Les vingt-et-une contributions réunies dans ce volume sont centrées sur la thématique de l'homme-animal, des auteurs anonymes des premiers hybrides paléolithiques aux artistes les plus contemporains. Un premier chapitre est consacré aux principes de création de ces êtres composites dans plusieurs aires géographiques (monde méditerranéen antique, mondes amérindiens) et aux formes de réception de ces images hybrides aux époques médiévale (Centaures et Sirènes) et moderne (monstres imaginaires et rationalité des sciences naissantes). Un deuxième chapitre permet de parcourir les enjeux de telles créations en Mésopotamie, en Egypte, en Grèce, en Asie centrale, jusqu'aux "hybrides utopiques" de Grandville. Le chapitre 3 interroge le geste créateur depuis l'homme-lion aurignacien jusqu'aux créations des artistes contemporains (Sphynge en sucre de Kara Walker ; masques d'Ensor ; portrait de Rosa Bonheur) pour arriver au triangle homme-animal-machine. Un dernier chapitre permet d'approfondir la sémantique des images hybrides dans leur dimension spatiale et symbolique. Né d'un groupe de travail sur les images au sein d'un laboratoire d'archéologie et sciences de l'antiquité, cet ouvrage, qui se veut résolument interdisciplinaire et ouvert sur le contemporain, propose de manière expérimentale et inédite une réflexion sur les mécanismes et les enjeux de l'hybridité et sur les raisons de ces formes de création transgressive.

L'objet du présent ouvrage est de mieux appréhender les processus de la création artistique depuis les premières décennies d'existence des monarchies hellénistiques qui se partagèrent l'héritage politique d'Alexandre - au moment où apparaît un nouveau type de culture, différent de celui de la Grèce des cités - jusqu'à la fin de la République et à l'époque d'Auguste, lorsque s'opèrent à Rome et dans les provinces de nouvelles formes de réécriture. En interrogeant les possibilités de croisement entre texte et image, il s'agit aussi de poser des questions d'ordre méthodologique sur la façon même de mettre en relation les deux formes de création artistique.

Tenter de le comprendre, voire de l'absoudre au-delà des possibles, Valentin n'y avait pas vraiment songé... Jusqu'au souvenir d'une promesse qu'il "lui" avait faite. L'honorer devient alors une absolue nécessité qui lui demandera tous les courages et toutes les audaces. De la Somme aux Bouches-du-Rhône, Valentin déroule son passé afin d'exalter un avenir qu'il espère attendri.