Michel Nedjar

Le Ghanéen Ataa Oko (1919) se lance soudainement dans la création graphique, à l'âge de huitante-trois ans. Il commence à dessiner de mémoire des cercueils figuratifs personnalisés qu'il a réellement construits dans son passé d'artisan menuisier: l'un en forme de poisson pour un pêcheur, un autre en forme de tomate pour un paysan. Dans ses compositions, il s'affranchit peu à peu de ses souvenirs, pour laisser place à un foisonnement de nouveaux motifs iconographiques vivement colorés: animaux, personnages, fruits ou êtres imaginaires, parfois monstrueux. Visité par les esprits, en constante relation avec l'au-delà, Ataa Oko chemine également avec des entités spirituelles, qu'il représente sur son papier. Celles-ci sont assorties de projections mentales et de divagations vivifiantes, mais aussi de banales et fécondes représentations du quotidien, qui agissent comme des signes propices à stimuler son imagination. Installé devant sa maison, sur une table de fortune, Ataa Oko, âgé de nonante ans, poursuit son oeuvre, imperturbable. Celle-ci compte aujourd'hui 2500 dessins au crayon de couleur, réalisés en six ans (2003-2009). Cet ouvrage est la première monographie consacrée à cet auteur d'Art brut africain.

Résumé : Art Brut CUBA nous convie à un nouveau voyage en terres cubaines à la Collection de l'Art Brut, à Lausanne, sur les traces d'une première exposition intitulée Art Inventif à Cuba. Conçue en 1983 par Samuel Feijóo (1914-1992), un écrivain, poète, éditeur, ethnologue, peintre et dessinateur autodidacte, elle présentait des artistes rattachées au Groupe Signos, fondé par ce dernier à la fin des années 1960 pour promouvoir la culture populaire cubaine à travers ses expressions graphiques et littéraires. Mais pourquoi s'intéresser une nouvelle fois à ce pays ? Parce que sa nature insulaire, son histoire et son territoire, longtemps coupé du monde pour des raisons politiques et économiques, font potentiellement de cette île un terreau fertile pour des productions réalisées en dehors de toutes influences artistiques. Néanmoins, et pour ces mêmes raisons, il y est aussi beaucoup plus difficile qu'ailleurs de déroger aux normes collectives et de revendiquer une singularité en matière artistique. Art Brut CUBA propose de revenir sur cet événement en rassemblant des dessins et peintures de créatrices et créateurs du Groupe Signos, ainsi que des oeuvres d'artistes d'Art Brut contemporains vivant à Cuba et dont le travail est promu par le Riera Studio, à La Havane.

Une série " historique " mais non poussiéreuse, sur un thème devenu un classique de l'histoire de l'art. La Collection de l'Art Brut fera paraître en juin 2018 son 26e numéro. Cette série, qui fait référence au niveau international, a été inaugurée en 1964 par Jean Dubuffet, à qui on doit la définition de l'Art Brut et la première collection d'oeuvres réunies sous cette appellation. Chaque numéro réunit des textes sur des artistes figurant dans la Collection de l'Art Brut. Le numéro 26 sera consacré à des artistes venant de France, ex-Yougoslavie-Espagne, Suisse, Brésil, Iran et Etats-Unis, que présenteront soit des spécialistes, soit des personnes les ayant bien connus. Il sera abondamment illustré. Ce fascicule accompagnera l'exposition Nouvelles acquisitions, 2012 - 2018 (du 8 juin au 24 septembre 2018), qui présente une sélection des nouvelles acquisitions faites par Sarah Lombardi, directrice de la Collection de l'Art Brut depuis 2012.

Art Brut Suisse : 50 ans de créations uniques à Lausanne, révélant les liens profonds entre Dubuffet et la Suisse L'ouvrage Art Brut Suisse, paraît à l'occasion de l'exposition anniversaire qui célèbre les 50 ans de la Collection de l'Art Brut (Suisse). Il réunit un large éventail d'oeuvres d'une grande variété issues exclusivement des collections du musée lausannois, et réalisées par des autrices et auteurs suisses ou ayant créé en Suisse. A travers le thème de la Suisse comme fil rouge, cette publication et l'exposition qui l'accompagne rappellent les liens étroits et durables entre Jean Dubuffet, à l'origine du concept d'Art Brut, et ce pays, qui l'ont conduit à offrir sa collection d'Art Brut à la Ville de Lausanne afin d'en assurer sa pérennité et sa présentation au public. Un avant-propos de l'écrivain Metin Arditi précède un texte de Sarah Lombardi, directrice du musée et commissaire de l'exposition, suivi des notes manuscrites de Jean Dubuffet relatant son voyage à l'été 1945 en Suisse en quête d'oeuvres extra-culturelles ; un document inédit reproduit ici en fac-similé. L'ouvrage contient également des contributions de Michel Thévoz, premier directeur du musée, et de Lucienne Peiry, qui lui a succédé jusqu'en 2011, Andreas Steck, président notamment de l'association Aloïse Corbaz, ainsi que d'Astrid Berglund et Eleanor Philippoz, respectivement conservatrice et médiatrice à la Collection de l'Art Brut