Les zones grises. Enquête familiale à la lisière du Troisième Reich

Musées et éditeurs d'art font aujourd'hui le pari de l'édition numérique. Dix-huit ans après l'essor (et le déclin) des CD-Roms culturels, leurs équipes e-publishing imaginent, conçoivent et produisent des déclinaisons numériques des catalogues d'exposition papier, appelés "e-albums" ou "catalogues d'exposition enrichis". Cet ouvrage propose un état inédit du livre d'art numérique en France. Il s'intéresse à toutes les étapes de la production, de la conception à la réception, au carrefour des dimensions esthétiques, économiques et technologiques. Il fait appel à différents domaines de la recherche en sciences de l'information et de la communication : l'analyse des politiques éditoriales et de médiation ; l'étude sémio-rhétorique des formes et figures visibles, lisibles et manipulables du texte et de l'image sur la surface de l'écran ; l'étude des pratiques de réception par les publics et la formation des usages ; et, enfin, la conception expérimentale et prototypale, afin de mieux saisir les enjeux multiples ouverts par un champ éditorial encore en construction.

Résumé : Lors de la création et réception des oeuvres d'art et de littérature numériques, le système d'exploitation de l'ordinateur, les outils, le code de programmation, les réglages imposés et personnalisables de la machine... jouent un rôle essentiel. Certains de ces éléments sont investis de stratégies industrielles qui imposent de nouveaux standards. La nature éphémère des technologies numériques questionne directement la dimension esthétique. Comment artistes, auteurs et institutions se positionnent-ils face à l'obsolescence plus ou moins "programmée" ? Le troisième volume de la série E-formes s'interroge sur les frontières de l'oeuvre numérique, sur les éléments conceptuels et techniques qui cadrent son fonctionnement à l'écran, et sur les conséquences pour la création et la préservation.

Si on connaît Toulouse-Lautrec pour ses affiches, symbole de la culture de Montmartre, on sait moins qu'il fut un des peintres les plus audacieux de la fin du XIXe siècle. Rompant avec l'académisme, caustique et incisif, excentrique parfois, il explore le monde des cabarets, du cirque, du spectacle, des maisons closes, des marginaux, avec un oeil acéré et vif. Et il réussit plus que tout autre à traduire le monde et les corps - des femmes notamment - avec une force et une intensité unique. Ce bel ouvrage abondamment illustré éclaire un parcours atypique et offre un regard nouveau sur une oeuvre profondément originale qui, de la danse à l'intimité et aux amours féminines, revendique une liberté résolument moderne. Commentateur bienveillant de la vie moderne, Toulouse-Lautrec pose un regard tendre, complice mais sans complaisance, sur ceux qu'on regarde si peu.

Résumé : L'idée selon laquelle les écrans auraient produit une " société de l'image " constituant une menace pour le texte, ne se confirme pas sur le web : rares sont les sites qui relèvent intégralement de la création vidéo, photographique ou du dessin animé. Une majeure partie de la " matière " du web est textuelle. Mais celle-ci n'est plus travaillée et lue de la même manière que sur support papier - elle acquiert des qualités qui la rapprochent de l'image. Dans les calligrammes et les métaphores animés, dans l'animation syntaxique, dans les relations intersémiotiques entre le texte animé et l'image fixe, entre le texte fixe et l'image animée, c'est ainsi que se dessine la spécificité des Arts numériques par rapport aux Arts sur support papier, au cinéma et à la télévision. C'est d'un côté l'animation du texte par divers procédés de mise en mouvement, et d'un autre côté la dynamisation de l'écrit par le lien hypertexte, qui incitent un nombre grandissant d'artistes et d'internautes à s'engager dans des expériences de création et de lecture sur support numérique. Ces tendances commencent aujourd'hui à exercer une influence rétroactive sur toute la production graphique, sur l'art vidéo et le cinéma. Sont donc analysées dans ce livre des créations laissant pressentir la profonde transmutation de la matière textuelle dans les années à venir. Des typologies et grilles d'analyse développées à partir d'exemples aideront le lecteur à cerner avec précision l'action de l'hypertexte et de l'animation sur le texte numérique.