Notre site web sera en maintenance ce mardi 3 février après-midi. Les commandes enregistrées ne subirons pas de retard de traitement.
Le pôle nautique de la communauté d'agglomération de Mantes-en-Yvelines. L'imagination matérielle de
Leonhardt Santini Maud
ARCHIBOOKS
20,50 €
Épuisé
EAN :9782357331266
A la fin de l'année 2005, face à trois agences de rang international, l'agence Search remporte le concours pour la réalisation du pôle nautique et aquatique de la Communauté d'agglomération de Mantes-en-Yvelines à Mantes-la-Jolie. Ce concours pour un marché public est le premier auquel elle est admise à participer. Inspiré des promenades et des déambulations des architectes, le pôle nautique se construit autour de l'idée du mouvement. Des ondulations douces qui répondent et qui dialoguent avec les Coteaux du Vexin, une toiture végétalisée qui amène la nature au sein de l'établissement, une grande entrée débouchant sur un vaste parvis : tout est mis en oeuvre pour conduire le visiteur à l'élément central du projet, c'est-à-dire l'eau. Mimant cette balade convergente, l'ouvrage se distingue par une iconographie riche invitant à une immersion progressive au coeur des bâtiments et des bassins. L'ouvrage propose également de revenir sur l'historique du projet avec des plans, des coupes et des maquettes d'étude complétant les photos du site achevé à l'automne 2011 et devenu l'emblème du renouveau du Mantois.
Frédéric Léonhardt propose une réflexion sur le devenir de la ville et ses enjeux en définissant 101 notions qui ont trait à la rénovation urbaine politique qui est, depuis 2003, la source de profonds bouleversements dans le paysage. De "Henri Sellier", figure incontournable de la question urbaine au XXe siècle, au projet de rénovation des Halles baptisé "La Canopée", les 101 mots de la rénovation urbaine vous feront voyager dans le temps pour mieux comprendre les politiques urbaines d'aujourd'hui.
Leonhardt Monika ; Ziegler Joachim ; Maeder Rachel
Réveil, calendrier, remontage automatique, sonnerie, chronographe, heures universelles, tourbillon : autant de fonctions qui viennent enrichir l'indication de l'heure, de la minute et de la seconde sur les montres-bracelets contemporaines et qui contribuent à leur fascination. Depuis quand les montres et les horloges sont-elles dotées de telles complications ? Pourquoi ont-elles été développées ? Quelles sont leurs caractéristiques techniques ? Dans ce volume magnifiquement illustré, les expériences quotidiennes entrent en résonance avec l'histoire de la mesure du temps. Les trésors présentés sont exclusivement issus des prestigieuses collections du Musée international d'horlogerie de La Chaux-de-Fonds et mettent à l'honneur les acquisitions récentes du musée.
Voilà un ouvrage somptueux, propre à tordre le cou au cliché qui veut faire des ingénieurs d'affreux bétonneurs de paysage. En effet, il . prouve par l'image que le pont n'a pas seulement la noble fonction d'établir des relations entre des lieux que la topographie sépare, mais encore de témoigner de la beauté inhérente aux créations les plus réussies de l'art de l'ingénieur... . Après une introduction aux fondements de l'esthétique appliquée à la conception des ponts, l'auteur aborde les différents types de ponts et l'influence de l'esthétique au stade du projet. Le caractère systématique de cette étude n'affecte en rien le plaisir qu'on éprouve à découvrir l'ouvrage, toutes les considérations de l'auteur étant illustrées par de splendides et nombreuses photographies, dont beaucoup sont en couleurs. Elles sont complétées par des schémas et d'utiles indications dans le texte, faisant de ce livre une véritable encyclopédie des plus beaux ponts dans le monde" Ingénieurs et Architectes suisses. Contenu Fondements de l'esthétique - Comment naît le projet d'un pont - Indications concernant la conception esthétique des ponts - Influence du tracé - Influence des matériaux de construction - Vieux ponts en pierre - Ponts pour piétons - Ouvrages de carrefours dénivelés - Viaducs urbains - Grands ponts / Poutres - Grands ponts à arche ou en portique - Ponts haubanés - Ponts suspendus.
A l'adresse de tous les artistes, professionnels et amateurs, ce guide volontairement concret rassemble l'essentiel de ce qu'ils ont toujours voulu savoir pour émerger dans le monde de l'art contemporain en France et à l'étranger. Il apporte des réponses aux questions clés quand on veut réellement évoluer dans l'art, à la sortie d'une école d'art ou en autodidacte: Qui sont les acteurs du monde de l'art? Quels sont les choix à faire au départ? Comment assurer sa viabilité? Quelles pistes pour développer sa visibilité? Sorte de petite "bible" de conseils stratégiques et pratiques, Le Guide de l'artiste livre les conseils et les secrets utiles, et souvent étonnants, des plus grands spécialistes français: le curateur Nicolas Bourriaud, la directrice de la Fiac Jennifer Flay, le président du Prix Marcel Duchamp Gilles Fuchs, le collectionneur Guillaume Houzé, le galeriste Emmanuel Perrotin et le directeur du Palais de Tokyo Marc-Olivier Wahler, qui interviennent aux côtés des plus grands collectionneurs, galeristes, directeurs d'institutions et curateurs de la scène internationale. Mais c'est aussi un carnet d'adresses regroupant en un seul volume plus de 1 500 contacts et adresses de professionnels et d'organismes d'art contemporain: lieux d'exposition, centres d'art, galeries, foires, biennales et festivals, mais aussi bourses, prix et résidences d'artiste, sans oublier les écoles d'art, revues et éditeurs liés à la scène contemporaine. Visant à offrir au lecteur la plus large visibilité du monde de l'art contemporain en France et à l'étranger, Le Guide de l'artiste est un ouvrage destiné à devenir un incontournable pour ceux qui veulent faire de l'art le coeur de leur vie.
Président de la Fédération française du prêt à porter féminin, diplômé de l'Edhec, Jean-Pierre Mocho a réalisé l'ensemble de sa carrière dans l'industrie de l'habillement, notamment à la présidence de sociétés licenciées de marques de prêt-à-porter féminin, de couture et de créateurs, ainsi que de vêtements images. Il préside depuis 2000 la Fédération française du prêt à porter féminin. De 2005 à 2011, il a été à la tête de l'Union française des industries de l'habillement (UFIH) et, de 2003 à 2008, président-fondateur de Paris Capitale de la Création. Il a également été PDG puis président du conseil de surveillance de la Sodes, société organisatrice de salons. Enfin, participant à la création de Mod'Spé Paris, il a dirigé cet institut spécialisé en marketing/commercial mode pendant plus de dix ans. Alain Moreau est Président du Groupement de la façon française. Après avoir suivi un cursus de droit à l'université de Poitiers, Alain Moreau reprend avec sa femme en 1983 l'entreprise de confection féminine fondée par sa belle-mère Joséphine Manoukian. Autodidacte, il apprend peu à peu le métier et s'emploie à moderniser l'usine. Entre 1983 et 2003, il crée un groupe de la façon française composé de 11 sociétés, chacune spécialisée dans un secteur précis, et les effectifs passent de 32 à 700 personnes. Il diversifie également son activité en s'adaptant aux différents types de circuits. Alain Moreau est aussi coprésident de l'Union française des industries de l'habillement (UFIH), administrateur du DEFI, membre du comité directeur de Mode Grand Ouest, chevalier de l'ordre national du Mérite et membre du comité directeur de la Fédération française de tennis.
De "accessoires" à "vintage", en passant par "blogs" et "petite robe noire", Nelly Rodi nous introduit en 101 mots au système de la mode et à ses multiples facettes. Avec fraîcheur et engagement, elle décrit les acteurs et le fonctionnement de la chaîne de création. Elle évoque bien sûr les pièces mythiques, comme la marinière de Gabrielle Chanel, mais analyse également les tendances actuelles du monde de la mode, en définissant les anglicismes "fashion victime" et "pop-up store".Tout au long de cet ouvrage, Nelly Rodi crée un pont entre les mots "artisanat" et "art", formulant ainsi une ode à la création contemporaine et surtout française.
Situé à Meudon-la-Forêt, le projet porte sur la conception et la réalisation d'un campus d'exception, l'Ecole Ducasse - Paris Campus. L'architecture du bâtiment, réalisée par l'agence Arte Charpentier architectes, est inspirée de la nature. A l'avant garde des tendances, ce campus a pour ambition de partager et transmettre la philosophie du chef Alain Ducasse.