Plume de stars. 3000 chansons et quelques autres

La question animale mobilise la réflexion contemporaine. Elleoccupe également la scène artistique. Des panneauxpublicitaires aux cimaises des galeries, on assiste à unesingulière animalomanie. Quelle place et quels rôles la figureanimale a-t-elle dans l'imaginaire et la pratique des artistesd'aujourd'hui? C'est à ces questions que tente de répondre celivre qui accompagne un ensemble de manifestations qui sesont tenues, le temps d'une saison, dans les monumentsnationaux et à la Conciergerie. On peut trouver paradoxal decélébrer l'animal dans les monuments historiques. Ne s'agit-ilpas de lieux de mémoire, de lieux d'habitation, de défense oude prière pour les hommes, en tout cas de hauts lieuxculturels? A priori les bêtes n'y ont guère leur place. Etpourtant, ces prestigieux édifices ont aussi été façonnés pourl'animal, ils sont marqués par sa présence, qu'elle soit denature utilitaire, affective ou plus fréquemment clandestine.Nos monuments sont un véritable "territoire" pour les bêtes;elles le leur rendent bien, en contribuant à humaniser des lieuxque le poids de l'histoire pourrait rendre écrasants. Au fil despages, le lecteur découvrira les oeuvres de plus d'unesoixantaine d'artistes contemporains révélées à travers unreportage photographique inédit.

Retracer l'émergence du mot cantautore ("auteur-compositeur-interprète".) et de l'expression "chanson d'auteur" invite à redécouvrir la chanson italienne qui, entre les années 1956 et 1980, enthousiasma la scène internationale et permit de mettre en avant les particularismes régionaux de le péninsule italique. Cette interrogation nous propose de voyager à travers les succès populaires, les musiques de film et dans les multiples dimensions de le chanson : le texte et la musique, bien sûr mais aussi la voix, la scène, le disque et même les rapports entre chanson et image. Les refrains de Paolo Conte, Bruno Lauzi, Luigi Tenco et bien d'autres résonnent encore aujourd'hui des liens entre ces compositions si caractéristiques et l'Italie de cette époque, comme des influences d'autres cultures, au gré de la traduction de chansons francophones et anglophones. Dans la grande histoire de lit chanson. l'évolution apportée par les cantoutori - qui reflète aussi celle de la société italienne - relève en vrai d'innovations tout autant littéraires et musicales que formelles. Pour en révéler l'ampleur, ce livre opère une synthèse d'approches nouvelles et pluridisciplinaires qui évitent l'écueil d'une chanson réduite à son texte, et d'un texte réduit à une poésie. Il situe l'apparition de ces cantautori dans leur contexte historique en offrant une série de repères culturels, économiques et artistiques, parcourt les oeuvres d'une trentaine d'artistes de différentes régions italiennes et surtout, invite le lecteur à retrouver l'émotion de ces airs devenus. pour certains, universels.

La chanson est une drôle d'alchimie et son succès reste un mystère. L'été indien en est un bon exemple. je ne sais par quelle magie le charme opère depuis maintenant plus de trente ans mais force est de le constater. C'est sans doute qu'il y a une harmonie très naturelle entre. les mots, la musique et l'interprétation. Et pourtant, ce qui semble être un mariage très simplement réussi est en réalité, si je me rappelle bien la genèse de la chanson, le fruit d'un travail où l'expérience des deux auteurs a tenu une place importante." Auteur à succès de la chanson française, Claude Lemesle nous livre dans cet ouvrage les secrets de quarante années de métier. En s'appuyant sur des textes incontournables, il prodigue un ensemble de conseils techniques qui vont de l'art de la rime au bon usage des émotions en passant, entre autres, par le choix du sujet et la mise en musique. Car écrire une chanson ne s'improvise pas, cela s'apprend, cela se cultive. Avec beaucoup d'humour et de nombreuses anecdotes, l'auteur fait également le récit de ses rencontres avec les plus grands de la chanson française.