L'art d'écrire une chanson. 2e édition

La question animale mobilise la réflexion contemporaine. Elleoccupe également la scène artistique. Des panneauxpublicitaires aux cimaises des galeries, on assiste à unesingulière animalomanie. Quelle place et quels rôles la figureanimale a-t-elle dans l'imaginaire et la pratique des artistesd'aujourd'hui? C'est à ces questions que tente de répondre celivre qui accompagne un ensemble de manifestations qui sesont tenues, le temps d'une saison, dans les monumentsnationaux et à la Conciergerie. On peut trouver paradoxal decélébrer l'animal dans les monuments historiques. Ne s'agit-ilpas de lieux de mémoire, de lieux d'habitation, de défense oude prière pour les hommes, en tout cas de hauts lieuxculturels? A priori les bêtes n'y ont guère leur place. Etpourtant, ces prestigieux édifices ont aussi été façonnés pourl'animal, ils sont marqués par sa présence, qu'elle soit denature utilitaire, affective ou plus fréquemment clandestine.Nos monuments sont un véritable "territoire" pour les bêtes;elles le leur rendent bien, en contribuant à humaniser des lieuxque le poids de l'histoire pourrait rendre écrasants. Au fil despages, le lecteur découvrira les oeuvres de plus d'unesoixantaine d'artistes contemporains révélées à travers unreportage photographique inédit.

Les conflits de justice au Moyen Âge sont devenus un objet d'études depuis une dizaine d'années, les matériaux documentaires provenant essentiellement des établissements religieux, souvent monastiques, parfois des actes royaux. Ils dressent un tableau assez sombre de la justice féodale durant cette période, qui résulte de l'effondrement carolingien et de l'avènement d'un régime seigneurial. Cette justice apparaît comme une justice dégradée où le seigneur a un rôle d'arbitre et non de juge, où interviennent des preuves irrationnelles, ordalies et combats judiciaires, sans respect ultérieur des décisions prises. Cette étude éclaire les comportements judiciaires de cette période en Anjou et montre l'influence grandissante du droit savant tout comme l'intervention du droit canonique dans les pratiques coutumières. Biographie de l'auteur Bruno LEMESLE est maître de conférences en histoire médiévale à l'Université d'Angers.

Résumé : " Monsieur 100 000 volts " à la scène, Gilbert Bécaud (1927-2001) l'était aussi à la ville. Pour la première fois, Jacques Pessis et Claude Lemesle racontent le parcours du compositeur surdoué, du chanteur qui cassait les pianos, mais aussi de l'homme pudique qui se dissimulait derrière son sourire et ses cravates à pois. Hommage à Monsieur 100 000 volts " Monsieur 100 000 volts " à la scène, Gilbert Bécaud (1927-2001) l'était aussi à la ville. Son quotidien n'a cessé d'être un tourbillon, de création et de passions : des journées à 200 à l'heure, des soirées de concert devant des salles combles reprenant en choeur ses refrains, des nuits de création de couplets qui ont fait le tour du monde. Pour la première fois, Jacques Pessis et Claude Lemesle racontent le parcours du compositeur surdoué, du chanteur qui cassait les pianos, mais aussi l'homme pudique qui se dissimulait derrière son sourire et ses cravates à pois. Un exercice de réhabilitation, démontant, preuves à l'appui, les clichés qui ont entaché son image. Vingt ans après sa mort, Jacques Pessis et Claude Lemesle écrivent à leur ami Gilbert : " On revient te chercher ! "

Retracer l'émergence du mot cantautore ("auteur-compositeur-interprète".) et de l'expression "chanson d'auteur" invite à redécouvrir la chanson italienne qui, entre les années 1956 et 1980, enthousiasma la scène internationale et permit de mettre en avant les particularismes régionaux de le péninsule italique. Cette interrogation nous propose de voyager à travers les succès populaires, les musiques de film et dans les multiples dimensions de le chanson : le texte et la musique, bien sûr mais aussi la voix, la scène, le disque et même les rapports entre chanson et image. Les refrains de Paolo Conte, Bruno Lauzi, Luigi Tenco et bien d'autres résonnent encore aujourd'hui des liens entre ces compositions si caractéristiques et l'Italie de cette époque, comme des influences d'autres cultures, au gré de la traduction de chansons francophones et anglophones. Dans la grande histoire de lit chanson. l'évolution apportée par les cantoutori - qui reflète aussi celle de la société italienne - relève en vrai d'innovations tout autant littéraires et musicales que formelles. Pour en révéler l'ampleur, ce livre opère une synthèse d'approches nouvelles et pluridisciplinaires qui évitent l'écueil d'une chanson réduite à son texte, et d'un texte réduit à une poésie. Il situe l'apparition de ces cantautori dans leur contexte historique en offrant une série de repères culturels, économiques et artistiques, parcourt les oeuvres d'une trentaine d'artistes de différentes régions italiennes et surtout, invite le lecteur à retrouver l'émotion de ces airs devenus. pour certains, universels.