Le petit ami du Louvre. 10 chefs-d'oeuvre du Louvre expliqués aux enfants

Grâce aux prêts de dix-huit communes et de cinq propriétaires privés, l'exposition "Contemplations" et son catalogue réunissent et étudient dans des conditions exceptionnelles une sélection de vingt-six tableaux du XVIe au XVIIIe siècle habituellement accrochés dans les églises de Bretagne, et montrent ainsi la richesse et la diversité de ce patrimoine de proximité qui fait l'attractivité des territoires. Choisis en fonction de leur qualité artistique, ces chefs-d'oeuvre à l'iconographie variée, qui vont de tableaux de dévotion de petit format aux grandes oeuvres incluses dans des retables, sont bien représentatifs de l'évolution de la peinture religieuse entre le XVIe et le XVIIIe siècle en Europe et permettent véritablement de retracer une histoire de l'art de cette période féconde, de Ribera à Jordaens en passant par Le Nain, Vignon, le peintre breton François Valentin et d'autres artistes restés anonymes, offerts à la contemplation du public.

Le cabinet des arts graphiques du musée des Beaux-Arts de Rennes compte parmi les plus riches et les plus prestigieux de France. Après le catalogue complet des dessins italiens. paru en 1990, le présent volume est la seconde publication exhaustive consacrée à cette collection. Il en recense la totalité des feuilles qui peuvent aujourd'hui être attribuées à l'école française des XVIe et XVIIe siècles. Réuni pour l'essentiel durant la première moitié du XVIIIe siècle par le président du Parlement de Bretagne à Rennes, Christophe-Paul de Rohien, cet ensemble de grande qualité s'est imposé rapidement comme un fonds de référence pour la connaissance et la redécouverte de l'art du Grand Siècle. I)es années 1990 jusqu'à aujourd'hui. de très belles acquisitions sont venues et continuent de l'enrichir. Ce catalogue en donne pour la première fois une vue complète et, de jean Cousin le Père à Charles de La Fosse. en passant par Jacques Bellange, Laurent de La Hyre. Simon Vouet. Noël Coypel ou jean Jouvenet, on y retrouve presque tous les grands dessinateurs français des XVIe et XVIIe siècles.

Parmi un choix de quatre-vingt-six peintures et dessins (Goya, David, Gros, Gérard, Ingres, Géricault, Delacroix, Chassériau, Gérôme, Courbet...) issus des collections exceptionnelles du musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon, cet ouvrage propose un parcours riche et varié à travers la création picturale des années 1790 à 1850. Inauguré par David et clos par Courbet, c'est à la découverte d'un XIXe siècle à la fois officiel et intime, conventionnel et révolutionnaire qu'invitent les pages de ce catalogue. En annexe figure le premier inventaire illustré consacré à l'ensemble des peintures de la première moitié du XIXe siècle du musée ; comportant près de quatre cents illustrations, celui-ci s'impose désormais comme un outil indispensable pour l'étude de cette partie de la collection.

Dans la seconde moitié du siècle des Lumières, littérature et peinture se font le reflet d'une vision originale de l'Homme et de son environnement. Sentiment et sensibilité deviennent de nouvelles qualités de l'âme, permettant une liberté inédite à ressentir le monde. La peinture offre un écho enthousiaste et inspiré à ces préoccupations inédites. Cet ouvrage accompagne une exposition en coproduction qui présente l'originalité de se dérouler simultanément dans deux institutions tout en proposant un catalogue commun. Au musée des Beaux-Arts de Rennes s'expose la grande histoire, antique, religieuse et mythologique. Le Musée d'arts de Nantes met à l'honneur les différents genres, du grand portrait d'apparat aux sensibles natures mortes. Est ainsi embrassée l'évolution de la peinture française sur un siècle, depuis Antoine Watteau jusqu'au début du XIXe siècle. Le partage des oeuvres entre les musées s'appuie sur une opposition ancienne bien connue, que les hasards semblent avoir reproduite dans les collections : Rennes conserve davantage de peintures d'histoire que Nantes, qui s'illustre en revanche dans la peinture de genre.