La création artistique et les promesses de la liberté

Résumé : Prises dans un flux incessant, les images pléthoriques d'un art devenu excessif sollicitent nos sens et modèlent notre imaginaire. Ira-t-on jusqu'à parler de " dictature des images " ? Certes non. La civilisation de l'image n'a pas tué la civilisation du texte. Les images, y compris celles de l'art contemporain, aussi fascinantes, séduisantes ou atroces soient-elles, laissent des traces et ces traces continuent d'en appeler au renfort de l'écrit pour que s'établisse la relation entre l'original et sa copie, la réalité et la fiction, la vérité et son illusion... afin aussi que nous cessions d'être dupes de leur pouvoir et surtout du pouvoir de ceux qui les créent et nous les imposent.

Ce volume, le premier de ceux qui seront consacrés à la Poïétique, est le fruit de recherches poursuivies depuis plusieurs années sur ce thème par le Groupe de Recherches esthétiques du C. N. R. S. Elargissant un concept que Valéry limitait aux arts littéraires, ces études se proposent d'analyser les démarches qui président à l'instauration de l'oeuvre d'art - le rapport dynamique qui unit l'artiste à son oeuvre tandis qu'il est aux prises avec elle - de retracer les étapes du trajet entre fenèse et structure ; enfin de tenter de retrouver, par une méthodologie comparative, les rapports qui peuvent exister, d'un art à l'autre, entre de tels trajets.

Résumé : De plus en plus d?artistes utilisent les nouvelles technologies à des fins esthétiques et artistiques. Des termes et des expressions tels bioart, biotech, biofacts, art transgénique, biogénétique, art in vitro, etc, désignent ainsi des créations hybrides mi-artistiques, mi-scientifiques. Ces "oeuvres", volontairement provocantes, dérangent. Elles ébranlent l?imaginaire et transgressent parfois les limites traditionnellement et historiquement assignées à l?art occidental. Elles troublent aussi notre jugement en révélant, au-delà du domaine de l?art, une multiplicité d?enjeux d?ordre éthique, religieux, philosophique, culturel, juridique et politique. La neuroesthétique, espace interdisciplinaire entre l?esthétique, les neurosciences et les sciences cognitives, représente aujourd?hui un aspect particulièrement novateur de l?alliance entre l?art et la science. Les questions qu?elle pose sont nombreuses : quelle est la part de l?inné et de l?acquis dans l?expression de notre sensibilité au beau ? Existe-t-il des dispositions neuronales, des structures cérébrales, qui favorisent la reconnaissance et l?appréciation de la beauté ? Peut-on identifier les processus physiologiques qui déterminent ou accompagnent l?expérience esthétique plastique ou musicale, etc ? Autant d?interrogations tournées vers un futur incertain, sources d?inquiétude, auxquelles la technoscience livre peu à peu ses propres réponses. Autant de défis que doit tenter de relever néanmoins la réflexion esthétique.

Les formes inédites de l'art contemporain, souventprovocatrices et parfois mal comprises par le public,sont certainement à l'origine du regain d'intérêt pour l'esthétique. Dès le XIXe siècle, celle-ci s'est trouvée confrontée aux soubresauts de la modernité artistique puis des avant-gardes et elle s'est forgée une terminologie propre, d'origine philosophique, qui n'est pas toujours familière aux non-spécialistes.Pour que le débat sur l'art actuel paraisse moinsconfus ou réservé aux seuls initiés, cet ouvrage expose les enjeux artistiques nés avec le XXe siècle et les principales questions auxquelles tente de répondre l'esthétique contemporaine. Biographie de l'auteur Marc Jimenez, philosophe et germaniste, est professeur à l'université de Paris I (Panthéon-Sorbonne). Il enseigne l'esthétique à l'UFR d'Arts plastiques et sciences de l'art où il dirige le Centre de recherches en esthétique théorique et appliquée. Il est le directeur de la Collection d'esthétique chez Klincksieck.