Vaincre le stress. Guide des méthodes naturelles antistress

Le service public est-il condamné à disparaître, emporté par la concurrence, les dérèglementations européennes et les pesanteurs internes ? Non. Mais à condition de moderniser. Jacques Fournier démontre, à partir de l'exemple de la SNCF, que les entreprises publiques peuvent remporter de grands paris technologiques et commerciaux. Jacques Fournier a été président de la SNCF.

Résumé : Sixième volume de la collection "Savoir & Faire", cette encyclopédie explore à travers près de cinquante articles les usages historiques et contemporains de la pierre. De l'architecture à l'objet domestique, de la structure au décor, elle s'articule autour de quatre grands chapitres riches de l'expertise de praticiens - tailleurs de pierre, maçons, sculpteurs, architectes... -, d'historiens, de spécialistes et de chercheurs réunis à l'occasion de cet ouvrage inédit par son ampleur. Après l'influence de la diversité géologique de notre territoire sur le bâti et l'extraction de la pierre et son histoire, la part belle est faite à l'architecture. Des pyramides d'Egypte au Paris d'Haussmann, de l'Acropole d'Athènes à l'oeuvre de Gaudí, de Pétra à Angkor, du Machu Picchu aux constructions indiennes en passant par les réalisations d'architectes contemporains, les chapitres centraux s'affranchissent de toutes limites géographiques et temporelles et explorent l'histoire, la symbolique et l'usage de la pierre dans les techniques constructives. Dans le volet final, elle devient un matériau sur lequel artistes et artisans éprouvent leur art. Elle est une matière vivante sous les ciseaux des sculpteurs, précieuse dans l'art de la pietra dura, précise avec le travail des tailleurs oeuvrant à la restauration de Notre-Dame de Paris. Parfois délaissée, la construction en pierre n'a pourtant jamais véritablement cessé et constitue l'une des réponses aux grands enjeux environnementaux et socio-économiques de notre époque. Face à ces derniers, cette somme richement illustrée se donne aussi pour finalité de mieux comprendre et admirer ces pierres qui, du naturel vers le culturel, racontent silencieusement une part de notre humanité. Cet ouvrage fait suite à la sixième Académie des savoir-faire organisée par la Fondation d'entreprise Hermès : "La pierre".

Il est réponse, comme l'indique Jacques Lardoux, à un rendez-vous que le poète avait lui-même donné, en 1956, à ses lecteurs du XXIe siècle, cinquante ans après En vrac. C'est chose faite avec cette étude de réception qui s'interroge sur les voies et les façons dont l'Écale de Rochefort s'est pensée ou voulue reverdyenne. Par-delà les convergences manifestes élaborées, colloque après colloque, ces vingt-cinq dernières années, et relevées d'abord par Jean-Yves Debreuille dans sa thèse sur l'Ecole de Rochefort. Théories et pratiques de la poésie 1941-1901 (1987), sont traquées ici des significations plus ou moins latentes, plus ou moins explicites de cette relation poétique d'œuvres à œuvre. Une vigilance supplémentaire s'impose pour s'avancer à la rencontre de ce que l'on devinait la promesse d'un message secret. Comme si l'aventure reverdyenne se prolongeait au-delà de la première vue Et c'est en quoi ce livre est à l'affût d'un regard nouveau sur les poètes de Rochefort en vertu des dialogues critiques engagés avec au moins dix poètes, outre deux études plus précisément reverdyennes et une gerbe d'hommages signés de poètes qui vivent, ou qui vivaient récemment, de l'esprit de Rochefort, de ses curiosités charnelles ou de ses préférences d'écriture. Regard au sens du mot dont Jean Starobinski (L 'Oeil vivant) connotait naguère l'étymologie " attente, garde; égard, sauvegarde, affectés de cette insistance qu'exprime le préfixe de redoublement ou de retournement ". Car un tel livre suggère opportunément le souci qu'a eu l'École de Rochefort d'un poète dont le lyrisme fut d'ailleurs un lyrisme non de la vision, mais du regard. Et puis ce livre rappelle le caractère propre d'une poésie qui s'est placée " à l'extrême pointe du réel " (Circonstances de la poésie.), libérée des embarras logiques et limitée à quelques mots essentiels pour rendre son lyrisme efficace. Ce que Reverdy nomme parfois " grande réalité " se passe de grands mots pour se dire : " Je ne pense pas, je note " (Le Gant de crin). Cette rapidité, ce lyrisme de la réalité, cette nouveauté de la forme purement naturelle ont été pour beaucoup dans la relation poétique de l'École de Rochefort avec Reverdy.

C'est bien une interprétation originale, une analyse de similitudes, de nature tout ensemble spirituelle et précisément poétique, qui s'effectue au long de cet ouvrage. Ce qui avait été jusqu'alors pressenti, entr'aperçu, gagne en visibilité : on comprend mieux, article après article, que tant d'affinités, de proximités abritaient une sorte de secret qui fait que la filiation de l'Ecole de Rochefort à l'égard de Max Jacob est ce qu'elle est. L'iniquité, l'innommable que le poète prévoyait comme destin dès 1939, René Guy Cadou s'en souviendra dans son poème de 1947, et Jean Rousselot - dont le témoignage du 18 janvier 2004 est désormais posthume - confirme la prémonition de celui qui choisirait de "mourir sur un lit d'hospice", à Drancy, plutôt que de franchir, quand il le pouvait encore, la ligne de démarcation. Max Jacob fut toujours attentif à la liberté de ces jeunes hommes réunis à Rochefort-sur-Loire par les aléas de l'Histoire et qui s'adressaient à lui pour changer la vie en changeant la poésie des années d'Occupation. "Agent de liaison" de la poésie aussi fier de sa celtitude que René Guy Cadou, Louis Emié ou Eugène Guillevic, "catalyseur" de la même intuition du futur que Michel Manoll au temps où celui-ci écrivait son poème Souviens-toi de l'avenir, Max a pratiqué toutes les déclinaisons de l'amitié avec d'autres poètes de Rochefort comme Jean Follain, Louis Guillaume, Marcel Béalu ou un artiste comme Roger Toulouse. Comme celui-ci, il vivait des mêmes pré-requis en peinture (peintre lui-même), partageant les mêmes enjeux, se laissant interpeller autant par la spiritualité de François de Sales que par les fresques de Fra Angelico. D'autres poètes de Rochefort - Jean Breton, Pierre Garnier, Amédée Guillemot, Jean L'Anselme, Jean Laugier, Gaston Puel, Serge Wellens (rari nantes... serait-on tenté de dire) - apportent ici leurs hommages auxquels s'ajoutent ces ultima verba que sont plusieurs lettres inédites recueillies dans ce volume. Christian Pelletier offre un point d'orgue avec le portrait du "Max en douleur" des années de Rochefort et de Saint-Benoît-sur-Loire, à l'ombre de Notre-Dame de Fleury, et une variété inopinée "Les zouaves Jacob" dont le rire eût plu à Max. Souffrance et humour. Loin d'être un kaléidoscope éclaté, ce recueil établit une cohérence de fond entre Max Jacob et ses cadets qui, comme lui étranger aux chapelles, avaient fait le pari, à Rochefort-sur-Loire, d'une certaine façon de vivre en poésie qui elle aussi avait nom : liberté.