Classe ego

Un Grand écrivain d'âge mûr tient son journal En une vingtaine de chapitres. il raconte ses multiples conquêtes féminines et son existence sur une île, emmuré par les deux bras d'une rivière. On peut penser à S*** ou à Q***. Pourtant Journal lacustre n'est pas un roman à clé. C'est plutôt une parodie cinglante. Le narrateur dit tout le mal qu'il pense du cinéma, du milieu littéraire parisien et du monde contemporain en général. Un peu à la façon d'un Thomas Bernhard qui aurait vécu entre Montparnasse, Saint-Germain des Prés et la douce campagne française ! Au coeur de ce récit satirique, se trouvent donc une rivière et des poissons qui se laissent prendre comme les jolies femmes ! En creux, en effet, derrière l'ironie, le livre présente une sorte de paradis, une écologie décalée.

Biographie de l'auteur Peintre, dessinateur, croqueur de modes et de vies, Jean-Philippe Delhomme manie le crayon comme le trait d'esprit. Parisien dans l'âme, il parcourt le monde pour en saisir l'essence et esquisser, à travers ses chroniques illustrées, les multiples aspérités de la culture contemporaine. Né en 1959, il étudie à l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs puis entame très vite une carrière d'illustrateur pour la publicité et la presse, qui le conduira du grand magasin Barneys au New Yorker, en passant par GO, Vogue, AD, ou le Los Angeles Times. Ces collaborations soulignent son désir de partager ses points de vue en dehors du microcosme de l'art : dans l'image imprimée, il aime cette poésie du hasard, lorsque le dessin voyage, circule, s'affiche, se volatilise, puis ressurgit là où on ne l'attendait plus. Son travail pictural est empreint d'une vive gaieté chromatique qu'il déploie grâce à différentes techniques - avec une préférence marquée pour la gouache. Au-delà des styles des uns et des autres, consignés avec un humour incisif et une tendre ironie, son travail raconte les petites choses du quotidien, les rêveries des citadins dans le vent, tout comme la vanité des mécaniques mondaines. Jean-Philippe Delhomme a publié de nombreux livres illustrés, dont Art Contemporain, Le Drame de la Déco (Editions Denoël), Design Addicts (Thames and Hudson), The Cultivated Life (Editions Rizzoli), et plus récemment, The Unknown Hipster Diaries (August Editions). Il dévoile régulièrement ses billets d'humeur colorés sur son propre blog, The Unknown Hipster, et présente son travail dans diverses galeries, à Tokyo, Paris, Berlin ou New York. Enfin, lorsque l'image ne lui suffit plus, Jean-Philippe Delhomme saisit sa plume. Ses trois premiers romans, Mémoires d'un pitbull, La Dilution de l'artiste et Comique de proximité, ont été publiés aux Editions Denoël.

L'art contemporain n'est pas tout l'art, mais simplement l'art dont les conditions de production paraissent le plus en phase avec notre époque. Il n'a a priori rien à voir avec la peinture, pas plus avec l'expression corporelle, la vidéo ou la peluche rembourrée, mais toutes ces pratiques peuvent à certains moments, et sous certaines conditions, en faire partie.L'art contemporain est un monde en soi. Les différents corps qui le constituent, artistes, théoriciens, critiques, institutions, commissaires d'exposition, galeristes et collectionneurs, sont d'égale importance. L'artiste n'y a pas plus de rôle central que le commissaire d'exposition, qui préfère désormais s'envisager sous l'appellation anglo-saxonne de curator.Afin d'éviter d'inutiles débats quant à la prédominance de telle ou telle de ces entités, du reste mouvantes (un artiste peut-être conduit à curater, un curator à faire fonction d'artiste), on parle sans distinction d'acteurs de l'art.Tandis qu'à la notion trop vague de «public», on substitue la figure individuelle du spectateur, devenu regardeur.Enfin, lorsque les acteurs de l'art s'organisent pour donner quelque chose à voir au regardeur, il n'est pas question d'exposition mais de monstration.Cette distinction paraît spécieuse au badaud ordinaire, mais le regardeur, lui, sait qu'il a affaire à une monstration, ou à une plaisanterie.Jean-Philippe Delhomme.

Résumé : "C'est facile, d'écosser les petits pois. Une pression du pouce sur la fente de la gousse et elle s'ouvre, docile, offerte. Quelques-unes, moins mûres, sont plus réticentes - une incision de l'ongle de l'index permet alors de déchirer le vert, et de sentir la mouillure et la chair dense, juste sous la peau faussement parcheminée. Après, on fait glisser les boules d'un seul doigt. La dernière est si minuscule. Parfois, on a envie de la croquer. Ce n'est pas bon, un peu amer, mais frais comme la cuisine de onze heures, cuisine de l'eau froide, des légumes épluchés - tout près, contre l'évier, quelques carottes nues brillent sur un torchon, finissent de sécher. Alors on parle à petits coups, et là aussi la musique des mots semble venir de l'intérieur, paisible, familière. On parle de travail, de projets, de fatigue - pas de psychologie".