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Jamais la F1 n'a atteint un tel niveau de personnification. Le duel Prost/Senna, amorcé dans les rues du GP de Monaco 1984 et parvenu à son apogée à Suzuka en 1989, porte ce sport aux nues médiatiques. Le magazine Sport Auto, fort de plus de cinquante ans de complicité avec la F1, vous guide au coeur de cette décennie fabuleuse. Le recul des analyses contemporaines s'ajoute ici à des récits d'époque signés par les journalistes les plus infiltrés dans une mise en scène faisant la part belle aux émouvantes images d'archives de l'agence DPPI. L'objectif ? Vous procurer une véritable immersion dans cette période charnière de l'histoire de la Formule 1. Un livre exceptionnel de 144 pages et près de 300 photos retraçant la fabuleuse histoire de la Formule 1 des années 1980. Préface d'Alain Prost, quadruple champion du monde et vainqueur de 51 Grands Prix.

C'est la proposition détonante de ce livre qui nous conte une passionnante, une prodigieuse, une haletante histoire qui court des clubs des sixties aux stades d'aujourd'hui. Car depuis cinq décennies, certitude se confirme : les Rolling Stones. c'est sur scène qu'ils sont les meilleurs Les plus authentiques, les plus virtuoses, les plus inventifs, les plus casse-cou aussi, sans filet ni garde-fou. La scène, terrain de jeu favori de Mick Jagger et Keith Richards, le couple infernal auquel le rock doit des chansons divines La scène, lieu de l'électricité des corps, de la contagieuse furie des riffs, des embrasements en chaine. BrunoJuffin délivre une histoire pleine de bruit et de fureur, à jamais associée à des personnages hors norme et des lieux légendaires- le Marquee, l'Olympia, Hyde Park. le Madison Square Garden, Altamont et bien d'autres encore. Ce livre vous invite à les visiter, on stage et backstage. En cinquante concerts sélectionnés et autant de moments graves dans le rock, au gré des étapes du tour Stones on Stage, approchez la magie d'un groupe unique. Place. Ladies and Gentlemen, aux Rolling Stones !

Né en 1939 dans l'état de New York, Bogdanovich débute comme critique de cinéma. En 1968, il réalise son premier film, La Cible, thriller réaliste sur une star vieillissante du cinéma fantastique (Boris Karloff) confrontée à la violence arbitraire de l'Amérique du Vietnam. Deux ans plus tard, Bogdanovich pose sa caméra au Texas et tourne La Dernière séance, en compagnie d'une jeune génération d'acteurs prometteurs (Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Timothy Bottoms, Ellen Burstyn) et de Ben Johnson, l'un des acteurs fétiches de John Ford. Après ce film, grand succès public et classique instantané, la carrière de Bogdanovich est lancée : suivront notamment On s fait la valise, docteur ? (1972), screwball comedy moderne avec Ryan O'Neal et Barbra Streisand, La Barbe à papa (1973), Daisy Miller (1974), Nickelodeon (1976), Saint Jack (1979), Et tout le monde riait (1981), Mask (1985), Texasville (1990) et le récent Broadway Therapy. Cette conversation entre Peter Bogdanovich et Jean-Baptiste Thoret a débuté en 2009 pour s'achever aujourd'hui. Le réalisateur évoque ses films, ses rencontres, son enfance et ses drames personnels, sa conception de la mise en scène et les coulisses parfois cruelles d'Hollywood. Il aborde ses faits d'armes et ses déboires avec les studios américains, et sa passion pour Orson Welles et Howard Hawks.

Brian De Palma fait partie de cette génération du Nouvel Hollywood qui, avec Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, George Lucas et Steven Spielberg, a bouleversé le cinéma américain des quarante-cinq dernières années. Cet immense metteur en scène a réalisé 30 longs-métrages, exerçant son talent dans des genres aussi différents que le thriller (Soeurs de sang, Obsession, Pulsions, Blow Out, Body Double), le film d'action (Scarface, Les Incorruptibles, L'Impasse, Mission Impossible), le fantastique (Carrie, Phantom of the paradise), le film de guerre, la SF et la comédie. Brian De Palma est longtemps resté un cinéaste discret, se livrant peu, rétif aux interviews, hésitant à donner des détails biographiques. Ce livre prend aussi la mesure de la dimension autobiographique de l'oeuvre de l'un des plus grands cinéastes américain des années 1970. Les illustrations parmi lesquelles figurent de nombreuses photos intimes ou de tournage, fournies par Brian De Palma lui-même ou par son frère Bart, sont exceptionnelles. Edité en 2001 et très vite épuisé, jamais réédité depuis, cet ouvrage est proposé dans une nouvelle version, révisée et mise à jour, avec de nouveaux entretiens sur les films réalisés depuis la première édition : Femme fatale, Le Dahlia noir, Redacted et Passion. Plébiscité par la presse et le public, Prix littéraire du syndicat français de la critique de cinéma, il s'agit du livre de référence sur le réalisateur.