Pollock. 1912-1956

Aujourd'hui, nous a enseigné George Dickie, n'importe quel artefact peut être qualifié d'oeuvre d'art, pourvu que le "monde de l'art" en ait décidé ainsi. L'une des ambitions de ce livre est de montrer par quels chemins, de Marcel Duchamp à l'art vidéo, en passant par Jasper Johns, Andy Warhol et les minimalismes, on a pu en arriver à un tel élargissement de la notion d'oeuvre. En retraçant cette évolution, c'est toute l'histoire de l'art moderne depuis 1912 qu'on écrira, étant entendu que l'art dit "contemporain" ne peut en être séparé. Biographie de l'auteur Jean-Luc Chalumeau, critique d'art et auteur de nombreux ouvrages importants sur l'art moderne, est directeur-fondateur de la revue Verso Arts et Lettres. Il a été maître de conférence à Sciences Po et à l'ÉNA. Il enseigne aujourd'hui l'histoire del'art contemporain à l'Institut supérieur des carrières artistiques (ICART).

Depuis toujours, les artistes ont convergé vers les foyers de civilisation que sont certaines villes et ont voulu les représenter, ce qui n'exclut nullement de leur part l'expression d'inquiétudes sur ce que pourrait devenir la cité victime d'un développement anarchique ou d'utopies urbanistiques. Réelle ou imaginaire, déserte ou habitée, la ville est présente dans toute l'histoire de l'art, depuis les fresques de Pompéi jusqu'à nos jours. Après avoir publié L'art dans la ville, Jean-Luc Chalumeau s'attache ici à cette présence constante de la ville dans l'art, montrant notamment que les artistes ont souvent été sensibles à la "désespérante fragilité de la ville" (Charles Baudelaire). Entre les cas extrêmes de Goya, déployant avec complaisance le panorama prestigieux de Madrid, et de Jacques Monory, s'attardant sur la ville d'Hiroshima brutalement anéantie, une immense gamme de possibilités d'interprétations a été utilisée par les artistes, dont ce livre cherche à présenter un ensemble d'exemples significatifs.

Né à Tungshiao, Taiwan, en 1938, Ju Ming est reconnu en Asie, aux Etats-Unis et au Royaume-Uni comme l'un des grands sculpteurs chinois d'aujourd'hui. Son apprentissage a commencé en 1953 auprès de Lee Chin-chuan, maître-artisan dans la statuaire en bois destinée aux temples bouddhiques. Ju Ming a déjà bénéficié, après avoir exposé en France en 1991 au musée d'Art contemporain de Dunkerque, d'une première grande présentation à Paris, place Vendôme, de ses sculptures "Taichi". Bien ancré dans sa culture d'origine, Ju Ming transpose dans sa sculpture le dialogue du vide et du plein (du Yin et du Yang) omniprésent dans la peinture chinoise. Du point de vue technique, Ju Ming privilégie la taille directe (les sculptures sont ensuite moulées pour être coulées en bronze). L'ouvrage publié aujourd'hui présente trois cycles d'?uvres essentiels dans la construction de la démarche esthétique de Ju Ming : les Arches Taichi, les Figures animées Taichi et les Figures du Monde Vivant.

Les interprétations sont des fonctions qui transforment des objets matériels en oeuvres d'art: de Platon à Clement Greenberg, aucune civilisation n'en a fait l'économie. Ces interprétations appartiennent aux différents champs de la critique d'art, de l'histoire de l'art et de la philosophie de l'art. Toutes ces catégories d'interprétation sont considérées ici comme des variantes de la théorie de l'art, qui entretiennent des relations complexes les unes avec les autres. Il ne s'agit pas de savoir quelle forme d'art il conviendrait d'aimer, mais en vertu de quels critères des penseurs cherchent à savoir, depuis toujours, comment séparer l'art de ce qui n'en est pas, comment expliquer son évolution, comment comprendre les relations que l'homme entretient avec celui-ci. "Les Théories de l'art" constituent donc un ouvrage de base présentant et commentant la pensée de quelque cinquante auteurs essentiels qui ont progressivement établi la pensée sur l'art en Occident. Biographie de l'auteur Critique d'art, directeur de la revue "Verso Arts et Lettres", spécialiste des théories de l'art, Jean-Luc Chalumeau enseigne la lecture de l'art à l'Institut supérieur des carrières artistiques (ICART). Derniers ouvrages parus: "Histoire de l'art contemporain" (Klincksieck, 2005), "Les Nouveaux Pop" (Cercle d'Art, 2006), "Les 200 plus belles sculptures du monde" (Éditions du Chêne, 2009).