Adam

Sur l'un des murs de la chambre d'hôpital est accrochée une reproduction des Tournesols de Vincent Van Gogh... Une fenêtre pour s'échapper du di cile tête-à-tête avec la maladie et la mort. Manuel s'est battu avec courage pendant près d'un an contre un cancer qui le ronge. Après une rémission pleine d'espoir, il est de nouveau hospitalisé. Seule devant l'issue fatale de la maladie, Gabrielle, son épouse, fait alors appel à deux de leurs meilleurs amis qui accompagneront Manuel dans ses derniers jours de vie. Ce récit humaniste détaille au jour le jour les sentiments et les questions qui se posent face à l'agonie d'un être cher : comment échanger et se comporter avec lui ? Il aborde également les difficultés de communication avec l'institution hospitalière et revendique le droit à mourir dans la dignité. Où commence et où finit l'obstination à maintenir un malade en vie ?

Paysages écrits, paysages décrits, par Georges Buisson "Tout ce que l'artiste peut espérer de mieux c'est d'engager ceux qui ont des yeux à regarder" prévenait George Sand. La Région Centre recèle des richesses inégalées ! Cette région, qui se décline à la manière d'une fleur à six pétales correspondant aux six départements qui la composent, est de fait composée d'espaces géographiques qui en font sa richesse : Sologne, Gâtinais, Berry, Touraine, Orléanais, Beauce, Brenne, Axe ligérien, Sancerrois... , territoires sensibles fécondés par la présence des écrivains qui, à leur manière, les ont célébrés. Anatole France, Balzac, Colette, Gaston Couté, Max Jacob, Hervé Bazin, Henry de Monfreid, George Sand, Marcel Proust, Maurice Genevoix, tous entrés dans notre Panthéon littéraire. D'autres plus méconnus et qu'il conviendra de découvrir : Marguerite Audoux, Marcel Béalu, La Tour du Pin, d'autres encore, vivants de nos jours et qui reprennent le flambeau : Nancy Huston, Diane de Margerie, Jean-Christophe Rufin, ... La liste est longue et incomplète et son énoncé donne un incroyable tournis. Leurs regards démultipliés ne sont que les leurs, tout comme leurs ressentis. Et c'est bien en cela que leurs perceptions intimes nous passionnent ! Elles ne se contentent pas de reproduire de simples photographies insipides ou d'anonymes dépliants touristiques. Ces écrivains, si différents les uns des autres, réinventent littéralement ce qu'ils nous donnent à percevoir. Ils réinterrogent ce qui les environne. Sans doute transposent-ils par leurs créations la simple réalité, l'idéalisent-ils, pour notre plus grand plaisir, dans une sorte de "mentir-vrai" qui nous comble. Regarder, certes, mais autrement comme Colette qui constatait : "Nous ne regardons, nous ne regarderons jamais assez juste, jamais assez passionnément... " C'est ce que fait encore aujourd'hui, avec talent, Diane de Margerie quand elle fait chanter au bout de sa plume ou sur les touches de son ordinateur "les nuages d'étourneaux qui, tout à coup s'abattent sur la Beauce, les grandes machines agricoles aux yeux rouges, le crépitement des moissons... " Chacun de ces écrivains nous invite donc à exercer un autre regard sur ce qui nous entoure et sur ce qu'on risquerait, tout simplement, de ne plus voir. Ce faisant, ils donnent à notre Région une épaisseur presque charnelle, bien éloignée de la froideur administrative ou de la simple promotion touristique. Avec eux notre Région respire, elle est vivante, elle palpite. Pourrions-nous dire qu'elle se laisse caresser ? Quand Balzac, évoquant la capitale de la Touraine, écrit que "Tours a été et sera toujours, les pieds dans la Loire, comme une jolie fille qui se baigne et joue avec l'eau". , ne nous fait-il pas ressentir mieux que quiconque, la sensualité de cette cité qui s'étire le long du plus féminin des fleuves ? Rien n'est plus subjectif que cette pertinente perception et c'est tant mieux ! Colette, elle, nous offre encore : "La colline (qui) fume de pruniers blancs, chacun d'eux immatériel et pommelé comme une nue ronde" Il y a dans cette respiration du paysage une offrande, presque intime et tellement généreuse, qui nous touche et qui nous fait voir ce qui ne pourrait se voir au simple premier regard. Il y a dans toute ces créations littéraires, des plus anciennes aux plus récentes, un sésame miraculeux qui nous ouvre les portes de la Région Centre. Chacun pourra alors, d'un point à l'autre, errer, nourri des imaginaires et de la réalité de tous ces écrivains, cueillir ici ou là les plus belles de leurs pages et se construire, livre à la main, une perception d'un territoire régional qui fait sens et qui frémit. Alors, peut-être dirons-nous comme Anatole France : "Je n'ai pas trouvé d'endroit qui convient mieux au climat de mon coeur... " En cela, le regard de l'artiste en général et de l'écrivain en particulier, sera toujours irremplaçable. N'étant pas volontairement objectif, il aiguise nos sens et notre appétit. La Région se trouve ainsi chantée, célébrée, auscultée malgré elle par la magie de l'écriture. Sa physionomie en est sublimée, presque sacralisée pour devenir la magnifique réalité d'un patrimoine immatériel empreint de sensualité. Le livre peut alors devenir, tout simplement, le bâton qui accompagnera le voyageur, de lieu d'écriture en lieu d'écriture, de territoire écrits en territoire décrits. Une manière de ressentir profondément ce qu'il y a de plus riche et de plus mystérieusement caché dans cette Région si "littérairement habitée" . Jean- Christophe Bailly ne dit pas autre chose, et certainement mieux, dans son passionnant ouvrage "Le Dépaysement" : "Sans doute suffit-il d'errer un peu plus longtemps, ou d'avoir quelque chose de précis à faire (une démarche, une course, une visite) pour que l'épaisseur de l'indifférencié se défasse et qu'apparaisse un trait saillant, une surface brillante, un reflet changeant ou pour que ce que l'on jugeait totalement replié s'entrouvre". Alors, aucune hésitation à avoir : bonnes lectures et bons voyages !

Né à Tokyo en 1886, Foujita débarque à Montparnasse en 1913 ; il y connait le succès, la bohème, les Années folles, Picasso, Modigliani, Derain, Chagall, Apollinaire, Cocteau et bien d'autres, tous comme lui amoureux de Paris. Georges Grosjean, alors jeune journaliste, gravite dans ce milieu et en a encore la nostalgie en 1946 lorsqu'il retrouve Foujita dans un Tokyo détruit, vaincu et sous la tutelle du général Mac Arthur. Traqué par ses congénères, Foujita n'a qu'une envie quitter le Japon et s'en remet à Georges Grosjean. Celui-ci va battre la campagne et galvaniser toutes les forces vives pour exfiltrer Foujita. Ce sera une rude tâche qu'il accomplit avec brio et le sentiment d'accomplir une mission nécessaire et importante pour la France. Il note au passage avec soin les tribulations du peintre et sa jeune femme Kimiyo, et les émotions du génie qui se joue des frontières, des races et des religions, fusionne dans son art l'Orient et l'Occident et s'exprime sur un mode si original qu'il fascine Georges Grosjean. Foujita adopte la France et le havre de paix que lui offre la famille Grosjean. Le fameux anthropologue Claude Levi Strauss qui qualifiait le Japon de pays des contraires, notion souvent vérifiée, est ici démenti par l'évidente complicité qui s'installe naturellement entre le grand reporter et le peintre. Ils sont la preuve vivante que l'humanisme s'appréhende sous toutes les latitudes, sous toutes les formes et dans toutes les couleurs. C'est en 1968 que Georges Grosjean écrit les 120 pages qui retrace son amitié avec Foujita, ceci juste avant la mort de ce dernier, puis range son tapuscrit dans un tiroir. Il a fallu attendre 50 ans pour que, enfin exhumé par ses enfants, Sylvie Buisson, l'expert et biographe de Foujita le lise, l'analyse, le présente, le commente et le publie l'année même où le cinquantième anniversaire de la mort de Foujita est inscrite au répertoire des commémorations nationales et que le Musée Maillol lui consacre sa première exposition à Paris du 7 mars au 15 juillet 2018 ["Foujita - Peindre les Années Folles 1913-1931"].

Argentier du roi Charles VII, maître des monnaies, receveur des taxes sur le sel, commissaire aux Etats du Languedoc, ce personnage exceptionnel que fut Jacques Coeur fit édifier, dans sa ville natale, une « grand’maison ». Cette splendide demeure, qui fut en son temps un des plus beaux édifices privés urbain du Moyen Age, témoigne des activités et des ambitions de son riche promoteur. L’auteur convie le lecteur à la découverte de ce palais dont Antonio d’Asti, contemporain de Jacques Coeur, souligna la richesse et la splendeur : « Là j’ai vu encore un hôtel digne d’un grand prince que fit bâtir, avec un soin extrême, l’argentier de notre puissant roi; et quoiqu’il n’ait pas encore achevé son hôtel, il a déjà dépensé cent mille écus d’or, tant il désire que rien ne manque à la splendeur de cette résidence ».