La trentaine

L architecture du chalet de montagne a longtemps ressemblé au Coucou Suisse. Tout en bois ou bois et pierre (matériaux vernaculaires de la montagne), toits deux pentes pour résister aux chutes importantes de neige, petites fenêtres et balcons fleuris.Mais au début du XX= siècle, avec l essor des sports d hiver, des villages se muent progressivement en stations. C est ainsi que naissent les stations de Megève, sous l impulsion d Henri-Jacques Le Même, puis Courchevel dans les années 1940 grâce aux architectes Laurent Chappis et Denys Pradelle ou encore Avoriaz dans les années 1960 pour laquelle les architectes Jacques Labro, Jean-Jacques Orzoni et Jean-Marc Roques vont dévoiler toute leur inventivité.L habitat de montagne et les contraintes qu il implique (rigueur du climat, altitude, instabilité du terrain) vont constituer un défi pour les architectes les plus chevronnés. Charlotte Perriand, Gaston Regairaz, Bernard Taillefer, Le Corbusier ont tous livré leur vision du chalet de montagne contemporain. Grâce aux nouvelles technologies, des matériaux comme le béton, le lamellé-collé font leur apparition en altitude et avec eux la révolution des toits plats, le double ou triple vitrage, lui, permet la création de grandes baies vitrées ouvrant sur le paysage. Mais le bois reste bien sûr un des éléments forts. Cet ouvrage retracera en introduction la créativité de cette architecture depuis les années 1930 et nous livrera une sélection d une vingtaine de chalets actuels parmi les plus audacieux, aussi bien en architecture extérieure que de déco intérieure. Chalets individuels, rénovations très contemporaines de maisons anciennes ou innovation dans la construction de refuges de montagne, autant d idées pour passer à l action ou simplement inspiration pour la décoration intérieure.Les chalets présentés dans cet ouvrage sont implantés dans tout l Arc Alpin (France, Suisse, Autriche, Italie), mais au Japon en Norvège ou en Argentine.

LE BEAU ET L'UTILE«On a beau regarder, chez toi on ne voit rien de moche! Tu n'as jamais acheté de chaises en plastique, provisoirement?» Non, car le provisoire ça a tendance à s'éterniser, et le laid, on s'y habitue.Relier le beau et l'utile est une idée qui vient de loin.Un siècle avant le Bauhaus, les Shakers inventaient le design dans l'enceinte paisible de leurs communautés villageoises de Nouvelle-Angleterre. Leurs chaises droites et carrées, leurs boîtes à l'ovale parfait n'ont rien perdu de leur attrait. L'objet reflète strictement sa fonction sans aucun ornement. Et c'est beau.Des années vingt à la guerre, le Bauhaus crée un style accessible à tous, un nouvel habitat «humaniste» où priment la lumière, l'air, la transparence. De sa réflexion sur le travail artisanal et l'utilisation des méthodes industrielles sortira un design épuré, puissant. Des pièces de mobilier toujours aussi désirables aujourd'hui qui nous impressionnent par leur modernité.En métamorphosant Prisunic en 1968, avec «le beau pour tous», les grandes dames du style et du design, Denise Fayolle et Maïmé Arnodin, ont mis de la joie dans la vie quotidienne. On se souvient peut-être des conserves Forza si bien emballées, des cuvettes, poubelles, casseroles solides et gaies. «Le beau au prix du laid», «style, qualité, prix», des slogans qui n'ont pas perdu leur (bon) sens.Aujourd'hui, dans une région encore peu connue de l'Autriche, le Vorarlberg, un groupe d'architectes développe un habitat écologique, simple et fonctionnel, utilisant le bois dont la région est abondamment pourvue. Leurs réalisations sont une pure beauté. Pourquoi là? Parce que ce petit paradis connaît depuis longtemps un mode de vie communautaire, altruiste, respectueux de l'environnement et sans ostentation.Ce sont quelques-uns des pionniers de cette aventure du beau et de l'utile. Ils nous ont ouvert la voie, à nous de la poursuivre dans notre vie de tous les jours. En produisant, en achetant, en vivant beau et utile.«La laideur se vend mal», disait Raymond Loewy. C'est tout le mal qu'on lui souhaite.

Ancienne rédactrice en chef de Côté Est, Côté Ouest et Côté Paris, Noëlle Brittner nous fait partager dans ce livre son expérience de la décoration, conjugant le beau et l?utile. Pour elle, le bonheur est un art de vivre. Elle nous en donne ici le mode d?emploi, nous transmet son talent personnel ainsi qu?un savoir faire acquis au contact des plus grands de la déco. Comment créer une atmosphère qui nous ressemble, des lieux où chacun se sente à l?aise, qui respirent le bien-être et la joie de vivre? Quels éléments de sa déco changer pour modifier l?impression générale? Noëlle Bittner explique aussi comment réinvestir ces pièces « utiles » souvent délaissées (comme la cuisine ou la salle de bains) pour qu?elles deviennent des pièces aussi agréables que les autres; comment se créer un coin pour rêver, et, pourquoi pas, une mini-buanderie dans 3m2 ou un « débotté » à l?entrée de sa maison de campagne? Sans oublier le jardin qu?un peu d?imagination et quelques aménagements à la portée de tous rendront délicieux. Nombre des photographies de ce livre ont été prises par François Goudier en Provence, dans la maison de Noëlle. Mais beaucoup d?autres reportages complètent ce livre d?inspiration rempli de conseils.