Revue des Sciences Humaines N° 325, 1/2017 : Yves Ravey, une écriture de l'exigence

Une Europe en mouvement ? Serait-ce celle qui s'efforce de partager les différences et puise dans la dimension non identitaire des cultures une dynamique apte à affronter les défis de la mondialisation ? Cette Europe de la culture fut le projet de Pontigny (décade 1925, "Nous autres Européens"). Avec "Cerisy à Berlin, Berlin à Cerisy" (2015), l'objectif est de redonner de la vigueur aux échanges intellectuels pour penser l'Europe à venir. "Nouveaux regards" est le mot d'ordre de ce second volume qui déve-loppe une triple perspective : un "Retour en avant" par la littérature, "Traduire : terrible tâche" et "Saisir l'Europe" . La littérature favorise la compréhension d'une Europe dont l'identité est faite de réflexivité et d'ouverture aux autres. Traduire est une "terrible tâche" à la fois pour se comprendre et comprendre l'entre-des-langues des "intraduisibles" . "Saisir l'Europe" des "histoires croisées" sociologiques, urbanistiques, environnementales, techniques et politiques doit favoriser la mise en valeur dans la durée de la diversité et la coopération dans l'entre-deux. Trois "perspectives" qui sont autant d'appels émanant pour la plupart de jeunes chercheurs allemands et français. La première prend parti "pour un universalisme relativiste" de l'Europe ; la deuxième développe une "double herméneutique" garantie par la plurinationalité et le plurilinguisme ; la troisième s'engage pour une Europe en mouvement qui, consciente de son héritage, tend à s'ouvrir encore davantage à toutes les cultures du monde.

Le roman français connaît depuis trente ans un essor considérable démentant les rumeurs de disparition ou de déclin. Ce "retour" du roman tient compte des leçons de "l'ère du soupçon", mais aborde de nouveau la subjectivité, l'histoire et la condition humaine. Il manifeste ainsi un savoir de la vie que possède en propre la littérature; mais les formes que prend ce savoir nous renvoient à la possible réapparition de la tradition. Ce "retour au récit" ferait-il donc retrouver les normes traditionnelles? Ou établit-il des normes nouvelles? Assistons-nous, en trois décennies, à l'émergence d'un "canon"? Comment ce roman réagit-il à une omniprésence du visuel et du virtuel? C'est à cet ensemble d'interrogations que ce volume essaie de répondre par le croisement de regards européens.

Résumé : A cause de son ampleur (plus d'un demi-siècle de travail) et de la variété de ses différents domaines - littérature, cinéma, art contemporain et télévision -, l'oeuvre d'Alexander Kluge, né en 1932, jouit d'un prestige unique dans l'univers intellectuel et artistique de l'Allemagne d'aujourd'hui. Pourtant, elle n'a pas reçu en France d'accueil à sa mesure, du moins jusqu'aux années 2010 et l'édition chez P. O. L de la monumentale Chronique des sentiments, entièrement repensée par son auteur pour le public français. Prendre acte de sa reconnaissance tardive, ne serait-ce pas aussi l'occasion de renouveler l'approche de cette oeuvre et d'en réévaluer la portée ? Tel a été le pari de ce colloque de Cerisy, organisé en juin 2019, qui a débattu, en sa présence, de la variété des travaux de cet auteur allemand. Les contributions, disposées en trois parcours, traitent de la production de Kluge : ses aspects principaux, notamment philosophiques et littéraires ; la pluralité de ses pratiques artistiques et de ses installations intermédiales ; sa façon d'évoquer, à travers divers moments de l'histoire, un monde qui, loin d'un cosmos définitivement perdu et face à un chaos croissant, reste l'horizon de tout possible. Riche en inédits (cinq récits et quatre entretiens de Kluge avec Gorbatchev, Boulez, Godard et Stiegler), ce volume est illustré de planches que l'auteur a composées pour l'occasion.