Le guide de la poterie au tour pour les débutants

Résumé : La finition joue un rôle décisif dans le rendu d'une sculpture. Elle influe de manière significative sur l'esprit, le caractère et la puissance évocatrice de l'oeuvre. Au-delà de la justesse des formes, la texture, le ton et la couleur sollicitent chez le spectateur une approche plus tactile. En donnant à ses créations un aspect dur et brillant ou doux et velouté, des couleurs naturelles, mates et sourdes, ou vives et lumineuses, l'artiste enrichit le message qu'il tente de faire passer. Sculpture : guide des finitions permettra aux sculpteurs de maîtriser 350 traitements de surface sur pierre, terre cuite, bois, métal, plâtre, résine et ciment. Toutes les instructions utiles à leur exécution sont données : matériel nécessaire, préparation de la surface et méthode pour obtenir la finition choisie. Chaque chapitre s'ouvre sur une présentation des techniques de sculpture ou de modelage du matériau de hase et s'achève par une galerie d'oeuvres. Un index visuel facilite la recherche du traitement idéal, celui qui servira le mieux l'oeuvre, l'art...

Résumé : Libérer l'argile des contraintes techniques, alléger les pièces, modeler de grandes formes élancées... Ces rêves de céramistes deviennent réalité avec la terre-papier ou argile cellulosique, paperclay en anglais. La terre-papier présente avec rigueur et précision ce nouveau matériau de terre et de fibres, permettant au lecteur de comprendre ses spécificités et ses atouts. Liliane Tardio-Brise expérimente ainsi pas à pas les réactions de la terre-papier aux techniques habituelles de la céramique ? modelage, colombin, plaque, tournage... ? pour amener le lecteur à une autre façon de travailler, plus souple, encore plus créative. Chargée de fibres de cellulose, l'argile répond en effet aux attentes les plus inhabituelles, donnant aux réalisations finesse et solidité, acceptant les déformations, retrouvant sa souplesse après réhydratation, colmatant les fissures, se prêtant à toutes les finitions, et se révélant aussi stable avec que sans cuisson. Dix réalisations faisant appel à des procédés très différents permettent au néophyte de s'essayer aux diverses possibilités de ce matériau liant minéral et végétal. Des créations de céramistes contemporains ponctuent l'ouvrage, invitant le lecteur à innover à son tour.

Résumé : Indispensable à tous ceux que le travail de la terre attire ou passionne déjà, cet ouvrage fait le tour des techniques de modelage à travers 10 modèles expliqués et photographiés étape par étape, selon une méthode très progressive. Cinq premiers exercices vous initieront à la représentation du corps humain, un passage obligé pour tout travail de modelage réaliste. Les cinq réalisations suivantes vous permettront d'aborder le bas-relief, le modelage d'un animal, le nu, le portrait en buste et enfin la représentation d'un personnage grandeur nature, selon un ordre de difficulté croissant. En début d'ouvrage, un chapitre est spécifiquement consacré aux fondamentaux du modelage - les différents types de terre et leurs propriétés, le matériel nécessaire, les quatre techniques de base, l'évidement, l'engobe, la cuisson, la patine... Avec plus de 400 photographies, cet ouvrage d'une remarquable exhaustivité est un compagnon indispensable à l'artiste débutant ou confirmé.

Résumé : Dans ce troisième ouvrage, Philippe et Charisse Faraut présentent de manière exhaustive les techniques de modelage du corps humain. Avec plus de 700 photographies et illustrations, ils montrent comment progresser rapidement grâce à des exercices portant sur l'ensemble du corps et ses différentes parties : tête, torse, bras, mains, jambes, pieds. L'accent est également mis sur l'anatomie au travers de planches qui détaillent les muscles et les os du corps humain. Que vous soyez un sculpteur travaillant l'argile ou un artiste 3D, vous trouverez dans cet ouvrage toutes les informations pour maîtriser cet art difficile. Vous apprendrez comment structurer votre oeuvre, comment travailler avec des plans, équilibrer votre composition, construire des armatures, et bien d'autres techniques qui vous aideront à réaliser des créations magistrales. Etudes grandeur nature ou à échelle réduite. Pas à pas détaillant le travail par plans pour chaque partie du corps. Description des lignes et des courbes indispensables à connaître. Planches anatomiques des os et des muscles. Nombreux exemples de mains et de pieds. Cuisson et finitions.