Modelage du corps humain. Plans et techniques de construction en argile

Résumé : La sculpture sur pierre est un art millénaire dont de nombreux chefs-d'oeuvre ont traversé les épreuves du temps. Bien qu'intimidante, elle est en fait relativement simple d'un point de vue technique et peut être appréhendée facilement avec un matériau tendre. Cet ouvrage vous initie à cet art en vous proposant de réaliser des objets décoratifs pour la maison ou le jardin. Autour de 18 projets de difficulté croissante, vous apprivoiserez la gravure, puis la sculpture en bas relief pour terminer par la ronde-bosse et la sculpture de personnages. Ce livre s'adresse à tous ceux qui envisagent de pratiquer la sculpture sur pierre en amateurs, qu'ils aient ou non une première expérience de la taille de pierre ou de bois. La plupart des projets n'utilisent que quelques outils. Seuls les derniers nécessitent un équipement plus conséquent. Chaque projet, accompagné d'un gabarit et d'un pas à pas détaillé, fait l'objet d'une présentation qui situe la source d'inspiration, issue de l'histoire de l'art, et explique la démarche de l'auteur dans son choix tout en vous indiquant les techniques abordées. La liste du matériel nécessaire pour chaque objet vous permet d'évaluer l'investissement de départ. Sculpture sur pierre - 18 projets pour débuter est le livre d'un passionné qui souhaite faire partager son expérience et communiquer le plaisir et la satisfaction que lui procure cet art à travers la réalisation d'objets décoratifs.

Résumé : La finition joue un rôle décisif dans le rendu d'une sculpture. Elle influe de manière significative sur l'esprit, le caractère et la puissance évocatrice de l'oeuvre. Au-delà de la justesse des formes, la texture, le ton et la couleur sollicitent chez le spectateur une approche plus tactile. En donnant à ses créations un aspect dur et brillant ou doux et velouté, des couleurs naturelles, mates et sourdes, ou vives et lumineuses, l'artiste enrichit le message qu'il tente de faire passer. Sculpture : guide des finitions permettra aux sculpteurs de maîtriser 350 traitements de surface sur pierre, terre cuite, bois, métal, plâtre, résine et ciment. Toutes les instructions utiles à leur exécution sont données : matériel nécessaire, préparation de la surface et méthode pour obtenir la finition choisie. Chaque chapitre s'ouvre sur une présentation des techniques de sculpture ou de modelage du matériau de hase et s'achève par une galerie d'oeuvres. Un index visuel facilite la recherche du traitement idéal, celui qui servira le mieux l'oeuvre, l'art...

Résumé : Vous souhaitez faire le moulage en plâtre d'une main ou d'un buste, réaliser un masque bien adapté à un visage, reproduire un objet, reconstituer un élément de moulure, faire des tirages en plâtre ou en résine d'un modelage en terre... Ce guide très complet présente un vaste panorama des techniques de moulage. Après les notions de base indispensables, les auteurs décrivent l'outillage, les différents produits de moulage et leurs spécificités : alginate, bandes plâtrées, plâtre, latex, élastomère de silicone. Puis ils montrent comment prendre une empreinte et confectionner des moules à bon creux, à creux perdu, à pièces... Vous découvrirez ensuite les matériaux de coulée : plâtre, pierre reconstituée, résines, cire, métaux à bas point de fusion... Grâce aux explications détaillées, les techniques de tirage n'auront plus de secrets pour vous : coulée directe en masse, à la volée, au renversé, par estampage ou à l'imprimé... Les dernières pages exposent les traitements de décoration et les patines. Plusieurs démonstrations ont été réalisées dans des ateliers professionnels : restauration de cadres, moulage en cire, fabrication de masques, tirages en plâtre... Débutant, vous trouverez un véritable guide pédagogique grâce aux nombreux exemples de réalisations expliquées pas à pas. Professionnel ou amateur éclairé, vous avez avec cet ouvrage un formidable outil de mise à jour de vos connaissances. Richement illustré de plus de 300 photos et schémas en couleurs, il donne de nombreux tours de main qui permettront à tous de réussir des moulages de qualité.

Résumé : Le modelage de portraits réalistes demande une grande précision, notamment pour placer avec justesse les os et les muscles qui donnent forme et expression au visage. Avec plus de 550 photographies couvrant la réalisation de 65 portraits différents, cet ouvrage propose des exercices progressifs qui aideront les sculpteurs et les étudiants à maîtriser cette technique. Après un rappel des connaissances anatomiques indispensables, des pas à pas détaillés aideront à perfectionner votre technique afin d'obtenir rapidement des résultats de qualité. Au travers de ces exercices vous apprendrez à rendre fidèlement diverses expressions du visage pour donner vie et réalisme à vos créations ; Des exercices pour modeler les os et les muscles du visage et des épaules ; Des pas à pas pour montrer le travail par plans ; Des techniques pour représenter les traits caractéristiques du visage ; Des solutions pour les erreurs les plus fréquentes ; Une section consacrée à la réparation des pièces abîmées ou cassées.