LE RETARD SCOLAIRE. Retard vrai ou maturité décalée

Résumé : Selon une célèbre devise Shadok : "Il vaut mieux pomper même s'il ne se passe rien que risquer qu'il se passe quelque chose de pire en ne pompant pas." En termes de pédagogie du design, cela pourrait donner : il vaut mieux imaginer/rêver/penser même s'il ne se passe rien que risquer qu'il se passe quelque chose de pire en n'imaginant/ ne rêvant / ne pensant pas. Pour inventer. Et pas seulement pour innover. Transformer. Et pas seulement accommoder. Imaginer d'autres pratiques du design, d'autres modes de production, d'autres paramètres d'analyse. Cette imagination, ces rêves, ces pensées sont celles d'étudiants dont les textes publiés dans ce troisième volume de .txt témoignent aussi d'une approche critique de notre monde.

L'opérette doit son net regain à ceux qui l'avaient éclipsée: le cinéma et la télévision. La chaleur humaine, le divertissement intelligent regagnent les coeurs lassés par les médias froids. Parmi les milliers d'opérettes écrites pendant trois siècles et leurs descendantes nommées comédies musicales, ce guide propose un choix des meilleures de tous les temps et pays, qu'elles soient au répertoire ou méritent de très vite y revenir. Vite composée, vite montée, l'opérette, miroir de la société, reflète aussitôt les grandes évolutions qu'elle aide à accepter par le charme et le rire. Lorsque l'opéra fait mourir ses héroïnes, les femmes de l'opérette s'émancipent et mènent les hommes par le bout du nez. Chaque oeuvre présentée ici est replacée dans le contexte d'alors, qui donne la clé des allusions oubliées et en dégage la sagesse. Si la France domine dans l'opérette qu'elle a longtemps modelée et influencée, elle n'est pas le seul pays à y mettre du talent. Ce guide impertinent, à vocation européenne et internationale, accompagnera les voyageurs ouverts à toutes les cultures. Offenbach le Français a essaimé en Autriche et les opérettes viennoises nées de lui et du singspiel populaire nous sont revenues. Les États-Unis, après avoir suivi ces deux modèles, ont fait déferler sur le vieux continent le jazz irremplaçable. Notre choix offre de bonnes surprises: la délicate opérette anglaise, l'opérette soviétique et surtout la zarzuela, la capiteuse opérette à l'espagnole qui renouvelle le répertoire dans le monde entier. La joie ne va pas sans un voile de tristesse: le genre a sa part d'ombre, la grande histoire n'ayant pas épargné les auteurs d'opérettes. Mais le spectacle continue: d'Offenbach à Gershwin, de Franz Lehâr à Maurice Yvain, de Johann Strauss à Webber, l'auteur de Cats, tout ce qui fait rire et pleurer de joie, vous est offert ici dans la plus grande précision: personnages et synopsis, analyse et contexte, avec à chaque fois un clin d'oeil pour sourire à l'entracte... Biographie de l'auteur Jean Vermeil, musicologue et critique musical, est l'auteur de plusieurs ouvrages sur l'opéra. Louis Oster dirige depuis près de trente ans à Strasbourg un Cercle lyrique Richard Wagner de rayonnement international.

Résumé : L?École supérieure d?art et design Grenoble-Valence et les éditions B42 se sont associées pour créer la série TXT, une publication annuelle consacrée à l?étude de la diversité des pratiques en design graphique. Dans le paysage éditorial dédié à ces pratiques, cette publication est singulière. En effet, elle est d?abord un espace d?écriture offert aux étudiants de cette école qui souhaitent contribuer à la formation d?une culture réflexive, théorique, historique et critique. Elle contribue également à faire émerger les contours de ce que peut être la recherche sur et en design graphique et de leur place dans cette recherche. Si l?un des outils privilégiés du développement d?une réflexion est l?écriture, la mise en forme des textes traduit aussi un état de la pensée du design graphique, de son rôle, de sa contribution dans la diffusion des idées. Aussi, conformément à la logique éditoriale qui fonde cette publication, d?autres étudiants en ont assuré la conception du design global (l?objet livre en tant que tel) et spécifique (chaque texte en dialogue avec les auteurs).Ce travail d?écriture et de design est encadré par les enseignants. Et parmi les paramètres de sélection des textes, deux nous ont paru essentiels. Le premier est l?originalité historique, théorique ou critique du sujet, au regard de la culture française du design graphique : Sébastien Biniek (la typographie dans la cartographie), Angelica Ruffier (le graphisme des cartes postales).Le second est l?adéquation avec les enjeux les plus actuels du design graphique ? au regard des transformations qui reconfigurent l?ensemble de nos paradigmes historiques et, en particulier, ceux du design graphique : Morgan Prudhomme (échanges avec un compositeur et un développeur) Matthieu Meyer (entretien avec Paul Elliman) et Adrien Vasquez (la définition d?une pratique).Nous espérons que cette publication constitue une traduction visible et lisible du travail et de la pédagogie dispensée dans l?option " design graphique " de l?École supérieure d?art et design Grenoble-Valence.

En voyageant à travers Israël et les territoires occupés, Valentine Vermeil a vu des dialectiques et des cultures s'opposer ; une culture musulmane où chaque événement est conforté par la grâce de Dieu, et une culture juive associant l'histoire tragique de son peuple avec un besoin de défense et de suprématie absolue. Bab-El présente un pays dans sa globalité et sa complexité. Ces photographies s'éloignent délibérément du traitement médiatique et des imaginaires que suscite cette région particulière. Son propos est de mettre en lumière ce qui rassemble les individus, tels les liens de l'appartenance à un groupe qu'il soit social, ethnique ou religieux.