Long Ben Tome 2 : Ile Bourbon

Résumé : Ever since antiquity, philosophers have pointed to the supposed 'divine' character of music, and following Pythagoras' discovery of the mathematical basis of the musical scale, have posited a link between the mathematical order of music, the physical order of the universe and the moral order of human society. Both practising artists and moralists came to believe that, by demonstrating an analogy with music, they could claim a dignity and value for their art - whether painting, architecture or sculpture - that it might otherwise lack. Why was this so? What was the point of such analogies? What advantages was music believed to enjoy by comparison with the visual arts? Artists and critics frequently cited music as a manifestation of God-given order to which visual arts should aspire. But on what evidence was this belief in the inherently systematic character of music based; and in practical terms, how might visual art seek to emulate any such divine order or system? In what way might Gothic cathedrals have been based on systems of harmonic proportion? How did Poussin's search for a compositional principle derived from antique 'modes' in music resemble, or differ from, Palladio's attempts to embody musical 'harmonies' in architecture? And how did each artist conceive of the sense and value of such analogies? Systematic answers to such questions have hitherto been lacking, and, for the first time, Professor Vergo makes direct and detailed comparisons between musical and pictorial practices in the long period covered by the book. He also provides a broad analysis of changes in the character of the analogies drawn at different times, using in his analyses critical and philosophical sources as well as evidence about artistic and musical practice.

Sacha, artiste peintre d'une quarantaine d'années, revient sur les lieux de son enfance et décide de peindre une toile avant que l'endroit soit détruit. Au fil de la progression de son tableau, les souvenirs lui reviennent. Dans les années soixante, Sacha était une petite fille intrépide, entourée de sa famille et de sa " nénène " (nounou). Elle grandissait dans un milieu assez favorisé pour l'époque et profitait des plaisirs simples des enfants créoles. L'imagination débordante du petit groupe d'enfants leur vaut des réprimandes mais n'arrête en rien leur esprit d'aventure.

Ancien Interne des hôpitaux de Paris": la mention est gravée à l'entrée du cabinet du médecin. Créé par Napoléon après la Révolution pour organiser les études de médecine, l'internat des hôpitaux de Paris, sorte de grande école prestigieuse, est associé à tous les progrès de la médecine. Pendant cent cinquante ans, de 1802 à 1952, jusqu'à la généralisation du temps plein hospitalier et à la création de la Sécurité sociale, les internes ont vécu et travaillé ensemble à l'hôpital autour de la fameuse salle de garde. La plupart des célébrités médicales du passé (Claude Bernard, Henri Mondor, Robert Debré) ou du présent (Jean Bernard, Étienne Beaulieu, René Frydman), ainsi que le prix Nobel de médecine français (Jean Dausset) sont d'anciens internes des hôpitaux de Paris. Dans ce livre riche en anecdotes pittoresques, Bénédicte Vergez-Chaignon décrit le concours de recrutement, régulièrement marqué par des scandales, et retrace la vie quotidienne des internes durant leurs années d'apprentissage. Dans la salle de garde, le carabin veille et organise chahuts et canulars, il participe aussi aux heures chaudes de la vie parisienne: révolutions, guerres civiles, avènement de la République... Familier de la mort qu'il combat pour soigner ses malades, l'interne affiche une soif de vie et un non-conformisme, autant de marques de distinction qui font de lui une figure singulière de la société.