Les animaux. Un voyage autour du monde. Cherche et trouve pour les tout-petits

Il est des concepts qui semblent appartenir en propre à l'époque contemporaine et ils sont nombreux, parmi les spécialistes d'histoire, de politique et de littérature, à juger impensable, avant l'invention des médias de masse, toute velléité de contrôle de l'information, voire de manipulation de l'opinion publique, faute de moyens concrets pour y parvenir. Or, c'est faire abstraction des modalités antérieures à la disposition du pouvoir comme de ses adversaires, à travers ces rumeurs que l'on fait courir de propos délibéré, ces véritables foyers de propagande que sont, depuis le XIVe siècle, les Etats généraux et les chancelleries royales, ou ces instruments d'endoctrinement et de contre-pouvoir que constituent les libelles, pamphlets et brochures véhiculant des thèses religieuses assorties d'idées séditieuses. Sans prétendre déterminer un terminus a quo, et en admettant d'emblée que ces phénomènes puissent avoir existé bien en amont de la périodisation retenue - le règne des Valois -, et aussi, bien sûr, à l'extérieur de l'aire géographique où s'exerce l'influence du trône de France, cet ouvrage collectif se propose d'identifier des points de convergence entre les différents corpus examinés sous les regards croisés d'historiens et de littéraires, de manière à rendre compte de pratiques qui dépassent largement le cadre délibératif ordinaire.

Résumé : Deux mille cinq cents ans après la rédaction de l'Ancien Testament, les sociétés occidentales sont désormais ouvertes, sécularisées, laïques. Comment alors rappeler aux humains la teneur des interdits ? Dans quel langage faut-il sanctionner la transgression, interpréter les valeurs ? Ces questions sont au coeur de l'oeuvre de Krzysztof Kieslowski (1941-1996). Dans cet essai, l'auteur propose de revoir les films du cinéaste polonais en compagnie du théoricien du mimétisme, René Girard. L'être humain n'est pas à lui-même la source de son désir. Celui-ci lui vient par imitation. Effets miroirs ou imitations d'un double ou d'un médiateur, c'est le fil rouge qui relie non seulement les dix films qui composent le Décalogue, mais aussi les autres créations de Kieslowski. Dans les rubans de rêve comme dans la vie de tous les jours, les humains s'imitent et se dévoilent les uns les autres. Puisque les messages moraux ne viennent plus du ciel, mais des effets miroirs des hommes dans leurs rapports mutuels à l'interdit, l'art peut-il nous aider à reconnaître le bien ?

L?expression la plus adéquate que j?ai trouvée pour désigner les trois expériences hors du commun qu?il m?a été donné de vivre est celle utilisée par Romain Rolland dans sa correspondance avec Freud  : le sentiment océanique. Romain Rolland aurait emprunté le magnifique et mystérieux terme «  océanique  » à la mystique indienne, notamment à Ramakrishna. Ce dernier parlait de son extase comme d?un « océan de joie ineffable ».Alors, qu?est-ce donc que ce sentiment océanique  ? Ce serait l?expérience rare, fulgurante et généralement brève d?être Un avec le Tout. Comme si les frontières entre le Moi et le monde s?évanouissaient au profit d?un sentiment d?unité, de compréhension et de conscience élargie.Yves VaillancourtRassemblant les morceaux épars de la littérature, de la psychanalyse et de la musique, l?auteur retrouve les pierres d?un chemin à la fois singulier et universel.Notes Biographiques : Après deux essais sur la spiritualité dans le cinéma et un sur l?expérience océanique, Yves Vaillancourt s?intéresse maintenant à ces mystiques méconnus que sont les joueurs d?échecs. Professeur de philosophie, auteur de plus d?une dizaine d?ouvrages dans des genres variés, Yves Vaillancourt est aussi joueur d?échecs. 

Hollywood règne sur les salles de cinéma, tant aux Etats-Unis qu'ailleurs dans le monde. Bien qu'ils vendent rêve et divertissement, les films hollywoodiens traitent aussi de questions sociales et politiques. Comment décoder les messages politiques véhiculés par cet imaginaire ? Hollywood et la politique est un guide critique du cinéma étatsunien des années 1980 à aujourd'hui, illustré par de nombreux exemples, de V for Vendetta aux documentaires de Michael Moore, en passant par les blockbusters les plus significatifs. Forgé au coeur même de l'empire américain, le cinéma hollywoodien est une industrie puissante qui carbure au capitalisme et a tout intérêt à le défendre. Dans ce contexte, les artisans du septième art jouissent-ils de la liberté de créer des oeuvres réellement critiques ou sont-ils condamnés à produire des films de propagande ? Traitant du politique dans son sens large, Claude Vaillancourt classe les films en trois grandes catégories : le cinéma du statu quo, qui se contente de répéter les discours officiels ; le cinéma du questionnement, qui dénonce certains problèmes, mais sans remettre en cause l'ordre social ; et le cinéma subversif, où le documentaire occupe une place de premier plan. L'auteur démontre en quoi le cinéma hollywoodien, malgré la montée des Netflix et autres Amazon ainsi que les répercussions de l'affaire Weinstein, demeure un instrument privilégié pour transmettre les valeurs américaines (individualisme, famille, respect des institutions, distinction entre le Bien et le Mal), contribuant à "fabriquer le consentement". Il reconnaît en même temps à certains films une grande liberté de ton. Une analyse tout en nuances qui assume pleinement la subjectivité du jugement sur l'art.