L'orchestre de Chambre de Lausanne 1942-2017

Compositeur, organiste, pédagogue, Samuel Ducommun (1914-1987) a été pendant plus d'un demi-siècle un animateur actif et fervent de la vie musicale neuchâteloise. Il laisse un catalogue d'une centaine d'oeuvres et le souvenir d'un homme attachant et passionné. Ce livre est l'occasion de filer la vie et l'oeuvre du musicien, mais aussi de se remémorer les riches heures de la Neuchâtel mélomane.

Présentation de l'éditeur Né à Paris en 1949, Pierre Amoyal a le violon dans le sang. Un sang où coule un peu de Russie et un peu d'Afrique du Nord séfarade, et surtout beaucoup de passion. Faire de la musique constitue dès son plus jeune âge une idée fixe. Pendant que ses camarades jouent dehors, lui fait ses gammes, ses études, brûle les étapes : Premier prix du Conservatoire de Paris à... 12 ans ! Il aurait pu étudier avec David Oïstrakh : il a choisi Jascha Heifetz et la côte ouest des Etats-Unis. Un géant pour un autre. Cinq années d'immersion, dont il vibre encore et vibrera sans doute jusqu'à son dernier souffle. Révélation, discipline, idéal. Rencontré en février 2014 dans son pied-à-terre de Lausanne, ville de coeur et d'adoption, Pierre Amoyal aurait pu se contenter de filer les grands noms et les salles prestigieuses qui ont jalonné sa carrière depuis ces années décisives, citer Karajan, Solti, Boulez, Ozawa : il préfère nous parler de ses derniers coups de foudre comme professeur, du présent. Après vingt années au Conservatoire de Lausanne, il vit depuis peu une nouvelle aventure pédagogique au Mozarteum de Salzbourg, sur les traces d'un autre grand violoniste : Sándor Végh. Transmettre : une évidence pour lui. On suit avec bonheur les concerts de la Camerata de Lausanne qu'il a fondée en 2000, où il joue comme il enseigne : debout, en cercle, primus inter pares. Il y a bien sûr le "Kochanski", sublime Stradivarius de 1717 sur lequel joue Amoyal. On connaît l'histoire du vol de l'instrument sur les routes d'Italie et sa réapparition rocambolesque qui a d'ailleurs fait l'objet d'un livre. Ce livre-ci se veut un face-à-face intimiste et vivant à la fois, suivant les portées d'une partition toujours en mouvement. A 65 ans, Pierre Amoyal semble encore un jeune homme : la musique conserve. Et plus encore peut-être que la sienne : celle des autres - de ces violonistes en herbe qui le portent jour après jour et auxquels il transmet sans relâche les préceptes sans prix qui lui ont été légués par Heifetz et, à travers lui, par le père de la grande école russe de violon Leopold Auer.

Oeuvre de mémoire, point d'orgue à contre-courant de la course frénétique du temps. Après Emile - le violoniste, le pédagogue, le chef d'orchestre - nous vous invitons à filer la destinée du frère cadet, André (1893-1955), lui aussi violoniste d'exception, à la lumière d'un fonds d'archives exceptionnel jamais encore exploité. Une vie partagée entre la Suisse et les Etats-Unis à la faveur d'une intense carrière de professeur et de soliste, qui fera se souvenir de lui comme "le virtuose" de la famille. Une vie d'artiste et d'amoureux de la montagne qui ne se sentira jamais complètement chez lui à Cleveland ou à Rochester. Mais la musique permet de transcender cette nostalgie latente : celle héritée de son mentor Eugène Ysaÿe qui lui passe le flambeau du côté de Cincinnati alors qu'il s'en retourne en Europe ; celle qu'il partage avec ses frères et soeur, avec ses complices du Quatuor de Ribaupierre puis de Lausanne, ou avec la pianiste Jacqueline Blancard, dont le duo qu'ils forment pendant près de vingt ans constitue l'un des sommets de son engagement artistique. Un de Ribaupierre pur sucre, avec ses ombres et ses lumières, généreux et entier.