Notre site web sera en maintenance ce mardi 3 février après-midi. Les commandes enregistrées ne subirons pas de retard de traitement.
Odyssées hybrides. Peintures 2009-2019
Sainte Marie Armelle de ; Suchère Eric
ARNAUD BIZALION
35,00 €
Épuisé
EAN :9782369801979
Armelle de Sainte Marie appartient à une nouvelle génération de peintres qui revisite l'abstraction, ré-utilisant ses motifs (taches, coulures) dans des compositions d'où le figuratif n'est pas absent. Le livre réunit environ cent trente oeuvres réalisées depuis 2009 sur différents supports et avec différentes techniques : huile, acrylique, aquarelle. Il s'attache plus particulièrement à montrer le dialogue entre deux séries de peintures - de grandes compositions colorées et baroques semblables à des paysages abstraits rassemblés sous le titre d'Odyssées et des peintures d'objets ambigus mi-organiques, mi-minéraux, intitulés Hybrides. Il s'agit du premier ouvrage monographique d'envergure consacré à Armelle de Sainte Marie, dont le travail suscite un intérêt grandissant du public, dans les foires et salons (Drawing now, Paris, 2020) comme en galeries (galeries Béa-ba, Marseille et Jean Fournier, Paris).
Résumé : Brèves de haras est un amusant florilège de remarques et anecdotes savoureuses sur le monde du cheval. Tanneguy de Sainte-Marie, qui occupe le poste de directeur technique au Haras du Pin, a récolté au cours de sa carrière quantité de bons mots hauts en couleurs. Dans les stations de monte, en réunion ou au cours de conversations informelles, il a su capter la drôlerie de certains échanges et nous les restitue ici. Son ami Christian Hirlay, artiste passionné par le monde du cheval et le milieu rural, illustre avec talent et humour quelques unes de ces " perles ".
Faut-il se résigner à ce que la vie se limite à la somme de nos désirs et de nos aversions, de nos plaisirs et de nos déplaisirs ? Nous sommes nombreux, au contraire, à aspirer à un ailleurs. Cet ailleurs est l'infini. Mais l'infini est éclipsé à chaque instant par les conventions de tout poil, par l'encombrement du connu, du prêt-à-penser et du prêt-à-vivre auxquels nous consentons tout en les exécrant. Telle est notre grande contradiction. Mais la contradiction est notre alliée, parce qu'elle nous fait mûrir. Par la maturation, le désir d'ailleurs, du grand ailleurs, se résorbe en soi où il s'éploie en devenant peu à peu réalité, liberté de la conscience qui ne se laisse déterminer par rien, mais qui détermine tout le reste. Car dès que l'esprit cesse de s'identifier à ses propres projections, la conscience pure se manifeste dans tout son éclat comme accueil bienfaisant. Dès lors, chaque instant se suffit à lui-même pour celui qui reçoit ce qui est, sans rien retenir ni repousser. Ce livre nous invite à la liberté intérieure qui se manifeste toujours dans son authenticité comme libération, comme sortie du confort servile. Cette liberté est donnée avec la vie de l'absolu qu'elle épouse au quotidien.
Ce livre est un guide de 7 clés pour aider à libérer les dettes karmiques dans les situations qui viennent nous chercher à l'intérieur. Tout est un : une situation externe qui vient secouer notre monde interne est le signe d'une dette karmique qui demande à être libérée. Nathalie Sainte-Marie a grandi dans un univers ouvert aux énergies. Son papa et sa grand-mère paternelle étaient coupeurs de feu et barreurs d'eczéma, son papa cherchait les sources et mettait des croix sur tous ses chantiers. C'est au décès brutal de son père à 46 ans, suite à une erreur de diagnostic médical, que sa maman a remis à Nathalie les prières familiales trouvées dans un missel. Le chemin s'est alors ouvert, mettant sur sa route le Reiki en 2003, le monde dit invisible en 2006, le magnétisme en 2017 et les flammes sacrées en 2018. C'est après un burn out sévère suivi d'une maladie de Lyme, que Nathalie a compris que son chemin était tracé depuis 1999.
La série "Waterfront" d'André Mérian se concentre sur les zones portuaires du bassin méditerranéen. Sept ports de grande envergure sont représentés : Marseille, Valence, Alexandrie, Gênes, Izmir, Beyrouth, Tanger. En se confrontant à la comparaison entre ces villes du bord de la Méditerranée, il est fascinant de constater qu'elles se sont toutes développées de la même manière. Leur évolution est similaire en particulier sur le plan de la ré-urbanisation à la périphérie les ports, ce qui transforme ces villes jumelles en nouveaux territoires.
A l'orée d'une crise sanitaire qui a fait basculer le monde, des histoires d'exils se rencontrent dans une geste croisant image photographique et forme théâtrale, portée par des jeunes acteurs migrants réfugiés et générant une création performante de l'ordre du soulèvement. Les deux auteurs vivent et expérimentent dans un " en-commun " artistique une insurrection créatrice qui se révèle être un vecteur de transformation de soi et de l'autre, d'attention sensible et d'action éthique et politique, où se nouent de nouvelles alliances de la photographie documentaire avec le monde, constituant de la construction d'une " démocratie sensible ". Utopie concrète, acte de résistance ouvrant à la mise en oeuvre d'un art citoyen et participatif, créateur d'un monde nouveau.
A l'un des architectes les plus connus de Suisse, j'ai osé un jour la boutade que, pour avoir fait ses preuves, un architecte devait avoir réussi son gratte-ciel. Avec Vincent Jendly, j'ai compris que ce qui était à mes yeux le chef-d'oeuvre du bâtisseur l'était aussi pour le photographe. En effet, m'a-t-il expliqué, photographier un gratte-ciel est une gageure. Soit on se trouve au pied de l'édifice, soit on l'approche par le ciel. Dans les deux cas, on a un problème de parallaxe. La seule solution est de l'attaquer à l'horizontale. C'est pourquoi Vincent s'est hissé là où seuls accèdent les oiseaux et quelques écureuils téméraires, pour nous livrer ce face-à-face vertigineux, surprenant et intime. Avec sa lentille perçante, il dissèque virtuellement façades et canyons pour nous révéler la véritable anatomie qui porte le bruissement, la vibration, mais aussi le romantisme d'une ville apparemment folle aux yeux du visiteur superficiel ou furtif. 32 photographies New-York
Morgan Mirocolo est un provençal. A Mouriès, son village de coeur, Morgan Mirocolo a donc mûri des projets. A l'hiver 2019, l'un d'eux se concrétise. Il porte le nom de "Aux pieds de l'olivier". Morgan prépare son studio et rend visite à des personnes âgées, passe un moment avec elles et tirent quelques clichés. Ces portraits de Mourièsens représentent tous une vérité. Chaque histoire est condensée dans une image, une peau, un regard. Cet hommage bienveillant qu'apporte Morgan Mirocolo a un impact fort et le conforte dans ses convictions : la photographie peut être honnête de chaque côté de l'appareil.