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L'Homme d'Aran de Robert Flaherty. Mythe, île et cinéma
Sabouraud Frédéric ; Flaherty Robert
YELLOW NOW
12,50 €
Épuisé
EAN :9782873402952
Voir l'Homme d'Aran (1936), c'est partir en voyage dans un lieu à la fois réel et figuré, animé par des îliens qui mêlent vérité et mensonge dans un grand jeu orchestré par Robert Flaherty. C'est aussi faire une expérience doublement fictive, celle qu'offre le cinéma et celle que constitue toute excursion en direction d'une île, quelque part entre perte et renaissance. Sur les traces du réalisateur de Nanook, Man of the North et de Louisiana Story, nous pénétrons dans un temps et un lieu hantés par les mythes: ceux des origines et de la fin des temps, celui d'une famille et d'une communauté sublimées, celui d'une lutte impitoyable entre des humains issus d'un monde adamique et un océan doté d'une existence et de pouvoirs tout puissants. Grâce aux plans sidérants de Flaherty filmant quelques marins partis à la pêche au requin ou perdus dans les flots déchainés, l'univers grandiose et dépouillé que constitue Inis Mór, une des trois îles de l'archipel situé à l'ouest de Galway (Irlande), se charge d'une intensité tragique conjuguant la force du réel à celle issue des contes et des légendes confrontant l'homme à la mer. Ce film unique et inclassable, entre documentaire et fiction, est le fruit de la rencontre d'un cinéaste inspiré, novateur et lyrique avec une communauté prête à prendre tous les risques pour quelques miettes d'éternité. Au cours de cet échange va s'inventer une méthode archaïque et moderne, enfantine et joueuse, permettant au génie de Flaherty d'atteindre des sommets. L'étude des conditions épiques du tournage, l'inscription du film dans l'oeuvre et dans l'histoire du cinéma documentaire, ainsi que l'analyse précise de ses partis pris esthétiques, nous permettent de mieux saisir la conjonction singulière qu'elles révèlent: celle qui se dessine entre mythe, île et cinéma.
Accident, viol, agression, catastrophe naturelle? autant de chocs après lesquels il n'est plus possible de vivre comme avant. Le traumatisme harcèle la mémoire de la victime comme si la vie s'était arrêtée avec lui. L'aide compréhensive des proches ne suffit pas à surmonter les effets de la violence subie. Il est en général nécessaire d'engager, pour un temps, un travail psychothérapique. La lecture de ce petit ouvrage pourra soutenir les efforts de ceux qui ont à surmonter l'épreuve d'un trauma ou qui veulent accompagner un de leurs proches dans cet indispensable travail. Des conseils, des comptes rendus de cas dans lesquels la victime pourra se retrouver, des tests? bref de quoi mettre à distance son vécu en y réfléchissant et en le comparant à d'autres. La psychologie associationniste qui sous-tend ce petit ouvrage est sans doute sommaire et paraîtra un peu courte au théoricien. Mais l'objectif de l'auteur ici n'est pas de donner à comprendre ni d'expliquer mais d'aider à surmonter une détresse.On pourra, si l'on veut approfondir la question du traumatisme, se tourner vers la littérature récente consacrée au phénomène de "résilience" : Les Vilains Petits Canards, de Boris Cyrulnik. D'un point de vue psychanalytique, les textes fondateurs de Sigmund Freud sur le trauma sont regroupés dans La Première Théorie des névroses. Publications psychanalytiques récentes : Face au traumatisme, de Gérard Boukobza ; Comprendre le traumatisme, de Caroline Garland. --Emilio Balturi
Pour chaque film, de Tibesti Too à La Captive du désert, de Numéros Zéro à Faits divers, Raymond Depardon et Frédéric Sabouraud assemblent photogrammes et dialogues, photos, propos et témoignages.
Résumé : Comment un affleurement de roches permet-il de retracer l'histoire de la Terre ? Où observer des fonds océaniques au sommet d'une montagne ? Quel est le point commun entre l'Himalaya et la côte bretonne ? Pourquoi les sculptures d'un cloître roman évoquent-elles une plage ? Qui furent les savants-aventuriers français de la géologie depuis le XVIIe siècle ? P lus qu'un simple guide, ce livre abondamment illustré répond à toutes ces questions et à bien d'autres. Sites naturels, musées, sentiers à thèmes, réserves géologiques... Quelque 2000 lieux à découvrir sont présentés. Les pierres des bâtiments offrent une autre approche de la géologie régionale. Avec le Guide de la géologie en France, le lecteur-promeneur découvre une image vivante de la géologie et porte un regard nouveau sur les paysages qui l'entourent.
La découverte des premiers films d'Abbas Kiarostami tels que Où est la maison de mon ami? (1987) fut l'objet d'un engouement immédiat d'une part importante de la critique occidentale qui s'empressa de souligner la parenté de son oeuvre avec le Néoréalisme italien. Dans le même temps, force était de constater que l'esthétique et le récit des films de Kiarostami révélaient des influences de la culture iranienne ancestrale telles que la miniature persane et les poèmes mystiques. Ainsi, d'emblée, l'oeuvre se présentait comme située à la croisée de plusieurs chemins, géographiques, esthétiques et historiques complexes à articuler. Les films plus récents tels que Le Goût de la cerise (1997), Le Vent nous emportera (1999) ou Ten (2002) ont encore enrichi cette problématique de par l'épure de leur stylistique et l'évolution du dispositif (avec, notamment pour Ten, le recours à la vidéo digitale grand public), recoupant des questions essentielles concernant le cinéma contemporain (perte d'aura, maniérisme, minimalisme, place du spectateur). Cette étude des lignes de force de l'oeuvre d'Abbas Kiarostami prise sous ses multiples facettes (films, vidéos, installations, poèmes, opéra) est traversée par un double objectif: tenter d'en saisir, sous l'apparent dépouillement, la complexité cachée en prenant en compte la manière dont elle s'inscrit dans un contexte particulier - l'Iran d'avant et après la prise de pouvoir par les Mollahs en 1979 - qui l'amène à inventer une subtile logique de contournement de la censure. Elle offre aussi l'occasion de remettre à l'ouvrage la notion même de modernité dans une perspective plus vaste suscitée par l'oeuvre elle-même, incluant les champs de l'art et de la philosophie.
Bérard Stéphane ; Gomez-Passamar Nadine ; Pugnet N
Les Alpes de Haute-Provence sont l'un des terrains d'expérimentation de Stéphane Bérard. Il les connaît bien et depuis longtemps. Sur ce territoire, il ne s'agit pas seulement pour lui de valoriser un paysage, d'en exalter la beauté ou les failles, d'y attirer les touristes ou d'en consoler les habitants. Les oeuvres imaginées et l'oeuvre réalisée in situ, Mille Plateaux-repas, ont comme point commun le constant souci de l'usage qu'on pourrait en faire, et le regard qu'elles appellent n'est jamais coupé d'une pensée pratique - et d'une réflexion sur nos habitudes, nos routines. Ces oeuvres s'adressent au passant, qu'il soit d'ici ou d'ailleurs.
e volume réunit quatre études tirées de publications destinées à l'origine à accompagner les enseignants qui emmènent leurs élèves au cinéma. Les films analysés sont: Mon voisin Totoro, Porco Rosso, Le voyage de Chihiro et Ponyo sur la falaise. Pour chacun, un résumé, une bibliographie, une image-ricochet, un déroulant retraçant le film, l'analyse d'une séquence et des promenades pédagogiques.
Au cinéma, le téléphone pour ainsi dire crève l'écran. Il y a des téléphones partout - dans le cinéma parlant, dans le cinéma muet - qui englobent tous les genres imaginables, du burlesque au cinéma de complot, de la comédie romantique au cinéma d'horreur, du film d'action au drame psychologique. Sans doute cette prise de conscience de la présence si fréquente du téléphone au cinéma est-elle contemporaine de l'importance que cet instrument de communication a désormais dans nos vies quotidiennes. Aussi, les évolutions technologiques ont toujours entraîné une fascination pour le téléphone chez les cinéastes, parmi les plus grands. Il existe indéniablement une "cinégénie" téléphonique qui est en partie l'objet de ce livre écrit à deux voix, davantage qu'à quatre mains. Si le téléphone a tant inspiré le cinéma, en retour le cinéma rend sensibles, sur un mode à la fois documentaire et fabulé, les transformations que le téléphone a pu produire dans nos existences tout au long de son histoire.