POUR UN ART APRES L'ART APRES AUSCHWITZ

Non, ceci n'est pas un extrait du récit biblique du Déluge: il s'agit de L'Epopée de Gilgamesh, un récit mésopotamien bien antérieur, auquel Juifs et Chrétiens ont emprunté nombre d'épisodes ou de thèmes. Et l'on sursautera encore en découvrant un Jardin merveilleux, une plante de jouvence ou certain Serpent... La narration fait la part belle au voyage et à l'aventure, mais, au-delà, il y a la quête du bonheur et de l'immortalité, des interrogations sur le sens de la vie, l'émergence d'une conscience, de soi et de l'autre. Quant aux personnages, quel devenir! Car Gilgamesh, assurément, "deux tiers divin et un tiers humain", est l'ancêtre et le modèle de tous les super-héros, d'Hercule à... Superman ou Dragon Bail. Et Enkidou, son frère de c?ur et de combats, n'est-il pas, avant Tarzan et autres Mowgli, le prototype de l'enfant élevé par des animaux et qui devient leur roi? Pour adapter la première épopée de l'Histoire, Philippe Remy a conjugué sérieux et créativité, se fondant sur les fragments des diverses traditions et les commentaires des spécialistes, mais osant privilégier la cohérence interne et la littérature. Au final, soutenu par les belles illustrations de Nikolas List, il nous livre un récit captivant et lyrique, accessible à tous, un roman d'initiation à l'humanité, qui nous parle encore par-delà les millénaires, nous rendant si attachants ces Mésopotamiens méconnu.

Simon est astrophysicien et féru de kabbale. Il rencontre Léa, une archéologue qui travaille sur les manuscrits de la mer Morte. Ces personnages partagent une même passion pour la recherche scientifique et la quête spirituelle. L'un veut relier le monde d'en haut à l'infiniment petit de la physique quantique et l'autre tente de remembrer les textes du passé pour réparer les brisures de son peuple et de l'histoire. L'union de Simon et Léa s'élèvera grâce aux voies de l'amour mystique. Leurs âmes sensibles et éveillées inventent une nouvelle forme d'amour inspiré par la kabbale. Une découverte historique viendra ponctuer cette histoire et les mettra devant un choix : la rendre publique ? Comment ? Et avec quelles conséquences ?

Soixante-six sizains qui sont une répercussion d'une des périodes les plus pénibles de la vie de leur auteur : une confrontation avec la douleur et la beauté de l'amour, avec la beauté et la douleur de l'existence. Mais loin d'être une catharsis, ce monologue avec l'absence est un avis personnel qui s'emploie à décortiquer le quotidien d'une année, quotidien résolument lié à la réalité contemporaine et qui tente de se dépasser, de tendre vers l'universel à travers l'art complexe qu'est et demeure la poésie. Afin de maintenir malgré tout le potentiel de désir de liberté à défendre. Agrémenté par des expériences graphiques survenues parallèlement au travail sur le langage.

Un groupe de slameuses bruxelloises féministes poussent ensemble un cri de guerre, de désespoir, d'amour et de force.