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Pour des recherches diaboliques. Théorie et création inter-artistiques en laboratoire
Plana Muriel ; Garde Julien ; Pandelakis Saul
HERMANN
30,15 €
Épuisé
EAN :9791037039163
Dans cet ouvrage expérimental, le laboratoire de recherche en lettres, langages et arts LLA-CREATIS, de l'Université de Toulouse Jean-Jaurès, interroge la recherche-création interartistique. Pour ce faire, il se met en scène dans une perspective résolument créative et interdisciplinaire. C'est la dramaturgie hybride de Faust-Circuit, déambulation donnée le 17 juin 2022 sur le campus universitaire toulousain par un collectif constitué d'enseignants-chercheurs, doctorants, étudiants, responsable administrative et invités, qui constitue l'ossature de cet essai collectif théorico-pratique. En compagnie de Faust, mythique figure de la recherche savante, mais repensée, distanciée et actualisée, de Méphisto et de Marguerite, lecteurs et lectrices pourront déambuler au coeur d'une polyphonie de textes théoriques et critiques, théâtraux, littéraires et poétiques, de partitions, d'images d'oeuvres plastiques, de photographies de spectacles et de performances, dans un livre-concept qui se veut, comme l'oeuvre qui l'a inspiré, une mise en pratique alternative, dialogique, critique et utopique, de la recherche, de la création et de leurs relations les plus désirables. Avec les contributions de : Gabriela Acosta Bastidas, Patrick Barrès, Lîlâ Bisiaux, Jérôme Cabot, Camille Dekeyser, Mylène Dubiau, Lucie Dumas, Chloé Dubost, Katia Fallonne, le Collectif Faust, Ludovic Florin, Julien Garde, Nina Jambrina, Louis Patrick Leroux, Séphora Manuel, Monique Martinez, Florence Mouchet, Anne Pellus, Muriel Plana, Philippe Sahuc, Laurence Schnitzler, Yannick Simon, Frédéric Sounac, Emma Viguier, Hélène Virion.
En important dans le champ de l'esthétique le concept de queer issu des pensées du genre et en s'inscrivant dans une perspective interdisciplinaire, tant du point de vue des arts étudiés (littérature, arts de la scène, du corps et de l'image) et des méthodes adoptées (approches littéraires, sociocritique, philosophie, gender studies, women studies, queer studies...), cet ouvrage collectif s'attache à ce qui, dans des productions artistiques contemporaines mais aussi plus anciennes, tend à jeter le trouble, politiquement et formellement, dans la représentation des identités sexuelles, des sexualités et de l'érotisme. Le livre fait par conséquent le pari que le travail des écrivains et des artistes autour du travestissement et des homosexualités ou encore leur intérêt pour la représentation de phénomènes comme le transgenre ou le transsexualisme leur permettent de penser ou de repenser, entre transgression et subversion, les concepts de queer et d'esthétique, ainsi que de transformer radicalement nos représentations et notre façon d'envisager l'histoire des arts, des idées et des sociétés.
Comment l'art peut-il troubler notre image du corps humain et notre corps lui-même ? Comment les corps humains, parce qu'ils sont représentés d'une manière peu commune, hors-norme ou encore queer, peuvent-ils en retour troubler l'art et notre regard sur l'art ? Composé de trois parties, "Le genre et ses travestissements", "Formes et espaces du trouble" et "Erotique et politique du trouble" et réunissant des articles analytiques ou théoriques de spécialistes en littérature, arts, études de genre ou encore géographie, Corps troublés s'attache, par le biais d'approches critiques à la fois esthétiques et politiques, à des oeuvres et à des arts divers (roman, cirque, théâtre, danse, design, cinéma) du XIXe, XXe et XXIe siècle. En se concentrant ainsi sur ce lieu privilégié de la problématisation des identités, des formes et des relations qu'est le corps, cet ouvrage contribue à une histoire alternative de la littérature et des arts.
Une démarche pédagogique en trois temps (Se repérer, Comprendre, S'entraîner). Cet ouvrage se propose d'analyser les relations entre le théâtre, le roman et le cinéma occidentaux au XXe siècle. Influence, attirance, interaction, réécriture, adaptation ou passage, autant de rencontres qui permettent de mieux définir ces formes artistiques spécifiques.
Dans son livre L'âme désarmée, essai sur le déclin de la culture générale, le philosophe Allan Bloom écrivait : "La question qui se pose à tout jeune être humain : "Qui suis-je ? " et le besoin puissant de se conformer à l'impératif de l'oracle de Delphes : "Connais-toi toi-même" qui est congénital en chacun de nous, signifient en premier lieu : "Qu'est-ce que l'homme ? "... La culture générale donne accès à ces réponses, dont plusieurs vont à l'encontre de notre nature et de notre époque. L'homme pourvu de culture générale est capable de ne pas s'en tenir aux réponses faciles... Il est certes ridicule de croire que ce qu'on apprend dans les livres représente l'alpha et l'oméga de l'éducation, mais la lecture est toujours nécessaire, en particulier à une époque où les exemples vivants de valeurs élevées sont rares". Inscrits dans la foulée de cette réflexion, Thomas De Koninck, Joseph Facal, Mathieu Bock-Côté et Louis-André Richard, professeurs engagés au service de l'éducation libérale, tentent de comprendre les chemins menant à une culture générale signifiante. Nous proposons, en songeant à la course effrénée des penseurs de l'école pour adapter celle-ci aux besoins immédiats du monde du travail ou aux tendances sociétales du moment, d'interroger les modalités de l'éducation supérieure : Remplit-elle son mandat ? Favorise-t-elle un milieu privilégié d'éducation libérale ? Qu'en est-il aujourd'hui de l'idée d'université ?
Lapointe Pascal ; Dupont Christophe ; Boileau José
L'information est un service public essentiel. Sans information, comment prendre des décisions éclairées sur les enjeux de société de l'heure ? La question est devenue encore plus importante à l'heure des réseaux sociaux, qui fournissent de l'information en abondance, mais sans vérifications ni préférences pour des sources crédibles. Pour ce faire, il faut des journalistes et des médias dignes de ce nom. Comment la nouvelle génération de journalistes va-t-elle réussir à se sortir de cette situation ? Comment trouver du travail et des contrats lucratifs tandis que les médias peinent à survivre et à trouver un "modèle d'affaires " ? Que signifie concrètement devenir journaliste indépendant, ou pigiste, ou entrepreneur, dans la crise actuelle des médias ? Quelles sont les habiletés dont un "nouveau journaliste " a besoin, au-delà des compétences de base qu'on enseigne dans les écoles de journalisme ? Comment la nouvelle génération de journalistes va-t-elle réussir à maintenir la liberté de la presse à travers ce dédale ? S'ils peinent à trouver du boulot, qu'ils deviennent journalistes indépendants, les nouveaux journalistes tireront-ils leur épingle du jeu ? Cet ouvrage s'adresse aux journalistes indépendants, pigistes ou blogueurs ou aux équipes qui songent à créer un nouveau média. Il leur apportera ce temps essentiel de réflexion pour mieux saisir les enjeux de la profession et relever leurs manches, à l'heure de la communication planétaire, des algorithmes et des inquiétudes sur l'avenir de la profession.
Résumé : " Une peinture est un tout organisé, un ensemble de formes (lignes, surfaces colorées...) sur lequel viennent se faire ou se défaire les sens qu'on lui prête. Le contenu de cet ensemble n'est pas un équivalent d'émotion, de sensation, il vit de lui-même. Ces relations entre les formes sont un transfert de relations de l'univers à une autre signification. Dans ce qu'elle a d'essentiel la peinture est une humanisation du monde. " Pierre Soulages (1948) Voici réunis, dans leur variété, leur constante et exemplaire rigueur, quelques-uns des textes et entretiens de Pierre Soulages. Ils explicitent pour nous son oeuvre immense.
Les principes directeurs du présent livre sont la libre pensée et la libre expression, ouvertes, mobiles et affranchies des idéologies conservatrices ou progressistes". La guerre des sexes n'est pas morte : sous la pression de mouvements dénonciateurs ou en raison de clivages politiques grandissants, hommes et femmes semblent poussés à l'affrontement. Aussi nombreuses que soient les voix s'élevant pour arbitrer la rixe, celle de Camille Paglia connaît peu d'égales. Ce recueil convie à un riche programme : l'histoire du féminisme, les rapports entre l'inné et l'acquis, l'avortement, la chirurgie plastique, les femmes en politique, le sadomasochisme ou encore l'esthétique (qu'il s'agisse de la représentation évolutive des corps féminins dans l'histoire de l'art ou de l'étude de figures inspirantes, du buste de Néfertiti à la belle du Sud, en passant par Madonna et Germaine Greer). Pareille diversité atteste un apport précieux et original aux débats féministes et culturels contemporains.