Vestiaires de Divas

Jean Paul Gaultier a réalisé les costumes de douze spectacles chorégraphiques et vidéos de Régine Chopinot. Le plus connu d'entre eux est Le Défilé (1985), création atypique pour seize danseurs, comédiens et mannequins. Mi-défilé de mode, mi-ballet, il a fait date dans l'histoire de la mode et de la danse en réconciliant une nouvelle génération de chorégraphes avec le costume de danse. Ce livre retrace pour la première fois la collaboration entre le couturier et la chorégraphe. Il permet de redécouvrir des costumes qui n'ont jamais été montrés au-delà des représentations elles-mêmes et sont autant de jalons dans le parcours créatif de Jean Paul Gaultier. Les recherches stylistiques qu'il expérimente pour la danse s'inscriront parfois dans son prêt-à-porter puis dans la haute couture. Des robes corsets d'une exemplaire exécution, des carapaces de tutus taillés et sculptés, des combinaisons peintes en trompe l'?il, des crinolines et des laines tricotées, des accumulations et des rencontres inusitées jusqu'alors entre matériaux et objets de récupération confèrent à chacun des costumes un statut scénique fort qui crée un effet de miroir avec la création de mode du couturier.

Présentation de l'éditeur " Partir, c'est risquer de revenir de tout. " " Bambou : bouquet de pinceaux chinois. " " Embarcadère : la promesse de l'eau. " L'aphorisme, comme le voyage, est une ascèse. On se débarrasse du superflu, on se rapproche du cœur de la nature et de la vérité. Il faut alors se laisser envahir par la beauté, le silence et aussi la désillusion. Écrire, c'est nommer les ombres des flammes qui accompagnent le vagabond. Voici l'évangile du voyageur : " Aime le lointain comme toi-même. " Édition revue et enrichie par l'auteur, près de 100 aphorismes inédits Peintures originales de Michel Pinosa

En miroir à ses vingt années de création haute couture et prêt-à-porter, Christian Lacroix a toujours imaginé et dessiné des costumes de scène pour le théâtre, l'opéra et la danse. L'exposition Christian Lacroix, costumier présente environ cent cinquante costumes issus d'une trentaine de productions présentées à Paris, à l'Opéra National de Paris, à la Comédie-Française, au Théâtre des Bouffes du Nord, au Théâtre 14 ; en région, à l'Opéra de Marseille, au Festival d'Avignon, à la Maison de la Culture de Nantes, dans les Arènes de Nîmes ; et aussi au Théâtre de La Monnaie à Bruxelles, à l'Opéra de Vienne, à l'American Ballet Theatre à New York. Ils illustrent l'alchimie de styles, de coupes historiques et de créations contemporaines, de tissus délicats et de matériaux robustes, de neuf et d'ancien, de précieux et de banal, de techniques spécifiques au théâtre ou à la haute couture, de liberté d'inspiration et de contraintes artistiques et pratiques, sans oublier les réalités financières et les délais toujours trop courts, qui font la vie théâtrale de ce grand couturier ! Du croquis préparatoire, première inspiration griffonnée sur un bout de papier à lettre ou d'enveloppe, à la maquette de costume définitive, plus de cent dessins de Christian Lacroix illustrent son parcours. Paroles et écrits de Christian Lacroix et de ceux qui ont travaillé avec lui dans ces aventures théâtrales, metteurs en scène, responsables d'ateliers, assistants... croisent les fils entre les mots et les images, avant de conclure avec un grand coup de chapeau aux artisans d'art qui coupent et cousent le rêve. . . Delphine Pinasa, est directrice déléguée du CNCS et commissaire de l'exposition Christian Lacroix, costumier . Historienne de l'art, spécialiste du costume (notamment du costume médiéval) et du textile, elle joint une formation universitaire à la Sorbonne, complétée au Victoria and Albert Museum à Londres, à une formation dans les milieux de la mode et du théâtre, au Musée de la Mode et du textile, puis à l'Opéra. Responsable du fonds muséographique des costumes à l'Opéra National de Paris de 1993 à 2000, puis chef du service Patrimoine Costumes de ce Théâtre à partir de 2001, elle a été le commissaire de nombreuses expositions en France et au Japon et a publié plusieurs ouvrages en relation avec ces expositions comme avec l'histoire des ateliers de costumes du Palais Garnier. Depuis 2005, elle a pris en main les destinées du CNCS, dont elle a été nommée en janvier 2006 directrice déléguée et dont elle a assuré l'ouverture.

Delphine Pinasa propose un aperçu de l'histoire du vêtement de l'antiquité grecque et romaine jusqu'au Moyen-Age français (XIVe siècle). Cet exposé sur l'évolution des éléments de l'habillement au gré des différentes civilisations est un outil précieux pour les lecteurs qui s'initient à l'histoire du costume mais aussi pour ceux qui recherchent une documentation fiable et complète au sujet de ce patrimoine. Delphine Pinasa, en troisième cycle d'Histoire de l'Art, a été assistante de conservation à l'U. EA. C. (Union Française des Arts du Costume) ainsi qu'au département costume du Victoria and Albert Muséum à Londres. Elle travaille désormais à l'Opéra de Paris comme responsable du fonds muséographique des costumes de l'Opéra. En collaboration avec Martine Kahane, elle a écrit le livre "Le tutu" (Edité par l'Opéra national de Paris, 1997). Patrimoine Vivant est une collection créée en 1983 par REMPART dans le but de sensibiliser les lecteurs à la protection du patrimoine. Tous les sujets de la collection sont traités dans une vision nationale et couvrent un large champ chronologique. Les auteurs abordent le patrimoine dans ses formes les plus larges et les plus diverses. Chaque livre est conçu comme un manuel apprécié aussi bien par les spécialistes pour l'exactitude des exposés que par tous les lecteurs qui désirent connaître le patrimoine à travers un compte rendu simple et clair.