Chaos, Cosmos, Musique. Particularités des aventuriers de l'AACM et du champ jazzistique dans leurs

Résumé : Dans la famille Shanley : Jack, charmeur impénitent, est un artiste reconnu ; Deb a renoncé quant à elle, avec une certaine allégresse, à une carrière de danseuse de ballet pour élever leurs deux enfants. Un appartement à Manhattan, une famille presque heureuse tant Deb s'applique à fermer les yeux sur les infidélités de son mari. Jusqu'au jour où un paquet anonyme ébranle le foyer : une simple boîte en carton, remplie d'emails chroniquant sans pudeur la vie secrète de Jack. Le paquet, adressé à Deb, tombe malencontreusement entre les mains des enfants. Rien ne sera plus comme avant... Roman d'une famille en déconstruction, Parmi les dix milliers de choses est une comédie humaine à quatre voix, saisissante d'audace et de justesse.

Résumé : Work Songs, Negro Spirituals, Gospel Songs, Blues, Rythm and Blues, Soul, Funk ou Rap : succession infailliblement chronologique, quadrillage stylistique conforme de tout ce qui fait la tradition afro-américaine et donne la contexture de la plupart des musiques " populaires " apparues au XXe siècle. Ces expressions musicales foisonnantes ont veillé à demeurer un continuum, un champ qui soit fonction du sens que les hommes donnent diversement à ce qu'ils font. Ce " champ jazzistique " est la mesure d'une diversité en dehors de laquelle il n'y a pas d'essence du jazz qui tienne. Observer qu'une liberté rythmique phénoménale est le plus souvent à l'?uvre dans ces musiques, que le traitement de tout type d'instruments renvoie à la voix humaine dans tous ses états, ne se peut comprendre sans articuler ces arts de faire à un certain rapport au monde: comment entend-on le monde, à quel domaine du possible l'accorde-t-on ? C'est que le champ jazzistique rend compte d'un univers de référence excédant la seule musique. La musique seule n'existe pas, elle doit faire corps avec le monde qui l'imagine et avec celui qu'elle s'imagine. D'abord surinvestie comme le dernier moyen d'expression accessible aux esclaves et à leurs descendants, aussi leur seule façon de signifier ce que l'acculturation laissait éventuellement de côté dans leurs existences, la musique s'est chargée de toutes sortes d'habiletés pour se transformer en un lieu d'origines, de mémoires et de visions - un lieu de vies où sens esthétique et sens magique seraient inséparables. C'est la raison pour laquelle le champ jazzistique est à la croisée de la musique sacrée et de la musique profane, de la musique moderne et de la musique traditionnelle, de la musique savante et de la musique populaire, sans jamais verser tout à fait dans aucune de ces catégories. C'est la raison aussi pour laquelle cet essai se demande, en douze points et un interlude, si ce champ ne réfléchit pas, plutôt qu'il ne reflète, l'histoire contemporaine et la réalité de la société occidentale et, par là, si cette musique, ses procédures de jeu et ses règles de construction, ne proposent pas un autre type de sociabilité.

Biographie de l'auteur Philippe de Pierpont est à la fois scénariste et réalisateur de documentaires, deux activités par lesquelles il aime mélanger les genres et les pratiques artistiques. Il ne cesse d'explorer le rapport ambigu entre le réel et la fiction. Il a déjà collaboré avec Eric Lambé sur l'album Alberto G, paru chez Frémok et Le Seuil en 2003. Eric Lambé, dessinateur et illustrateur, a collaboré à plusieurs revues telles que Pelure amère en 1994, Frigobox ou Le Cheval sans tête, avant de publier son premier album, Les Jours ouvrables, en 1997 aux éditions Amok, puis Ophélie et les directeurs des ressources humaines chez Fréon en 2001. Plus récemment, il collabore avec Philippe de Pierpont pour l'album Alberto G. en 2003, et avec Marie Desplechin pour Le sac à main, en 2004 aux éditions Estuaires.