Une cause dansée. Warburg à Oraibi

De la rencontre du professionnel de la restauration et du technicien de la photographie, est née une conception particulière de l'image : une mise en scène originale de la découpe et de la présentation des mets, une évocation subtile de la magie de l'art de la table. Trente recettes sont ainsi mises en images, pour le plaisir des sens et de l'?il, dans cet ouvrage raffiné où le fin gourmet amoureux des arts de la table, peut suivre les étapes de la recette et celle du service classique.

Ma durée Pontormo assemble et tresse la contemplation de l'oeuvre de Jacopo Carucci (dit Pontormo, 1494-1557), que l'histoire de l'art a classé dans le courant maniériste du XVI e siècle italien ; la lecture du journal - bref et insolite - du peintre, où se côtoient des observations disparates d'ordre biographique, hygiénique et diététique ; et enfin l'excursion en Toscane, pour mettre à l'épreuve in situ ce qu'exige et permet chaque fois la nécessaire présence du regardeur. Livre inclassable, Ma durée Pontormo fait lui-même journal de cette épreuve du temps, du regard et du voyage ; peut-être invente-t-il ainsi un nouveau genre : le poème-essai. Sa vie durant, par conséquent, le peintre fit ce qu'il avait à faire. Ce pour quoi nul ne pouvait le remplacer et qui prend un temps fou. Il ratifia sans fausse honte le déroulé versicolore d'épisodes impensables sans lui, jamais vus, et par chacun reconnaissables.

La puissance poétique des images d'Eric Bourret, leur manière "de moduler le visible " et de montrer, suivant l'expression merleau-pontienne, "l'entrelacs de l'invisible et du visible" a incité le musée de Lodève à inviter Eric Bourret à arpenter, en écho à ses collections, les paysages dont sont extraits les fossiles qui les composent. Il y a dans l'oeuvre de cet artiste, une "étonnante conjonction temporelle entre une nature vieille de plusieurs millions d'années et un humain qui ne vit qu'un moment abrégé" et ceci grâce à un appareil photographique dont la fonction est d'arrêter précisément le temps". Le livre Terres, propose un parcours constitué à la fois d'une sélection d'images issues de la résidence effectuée par l'artiste dans le Lodévonis et Larzac en 2018 et 2019, et d'images plus anciennes (Cradle of Humankind, Afrique du Sud). Un éphéméride photographique qui en désintégrant la structure de l'image initiale, crée une autre réalité mouvante, sensible. "

La femme ? La grammaire ? La phrase ? La poésie ? La machine ? A nos marqueurs effaçables ! Selon nos choix, le texte change de nature. L'auteur nous donne quelques indices. (...) Le lecteur-auteur essaie, tente. Il place un mot puis observe les processus sémantiques qui en découlent. Un jeu de rôle. Le mot y est l'acteur. Le lecteur en est le manipulateur. Un livre interactif dont on ne se lasse pas de jouer et rejouer la donne. (Véronique Vassiliou, CCP n°13)