DISTANCE

A eux deux, les frères Ridley et Tony Scott possèdent une filmographie regroupant plus d'une quarantaine de longs métrages. Malgré une complicité certaine et des parcours similaires ? des Beaux-Arts au cinéma en passant par la publicité ?, ils n'ont jamais travaillé ensemble et tout semble les opposer : le premier est un démiurge à la tête de grandes fresques historiques et de science-fiction, le second, un auteur de films d'action frénétiques et musclés. Pourtant, se dessine en filigrane au sein de leurs longs métrages, une approche commune, celle de films-mondes où l'humain est au coeur des systèmes politiques qu'il combat, et par laquelle ils revisitent les genres cinématographiques et remettent en question les codes établis. De Blade Runner à Man on Fire, de Thelma et Louise à True Romance, d'un frère à l'autre, c'est toute une vision du cinéma qui se construit peu à peu. De résonances en échos, Tony et Ridley Scott, Front Commun crée des ponts entre les oeuvres des deux frères.

Dans les années 1660, Louis XIV investit peu à peu le domaine de Versailles. Au gré de son ascension, le jeune monarque métamorphose le château bâti par son père, modeste gentilhommière difficile d'accès, en palais éblouissant, devenu résidence permanente de la cour à partir de 1682. Mais qu'est devenu le Versailles du Roi-Soleil ? Trois siècles plus tard, les récentes découvertes archéologiques et les dernières avancées. technologiques permettent de recomposer l'aspect d'espaces aujourd'hui complètement disparus, invitant ainsi le lecteur à une exploration inédite du palais. Partons ainsi à la découverte de la grotte de Téthys, féerie ornée de coquillages et animée de jets d'eau ou bien de la Petite Galerie, véritable musée privé du roi. Admirons les marbres de l'appartement des Bains et l'élégance des appartements de courtisans. Pénétrons dans la chambre du Roi... Tous ces lieux de rêve et de pouvoir reprennent vie grâce à l'analyse des documents d'archives et à de minutieuses reconstitutions 3D.

C'est l'histoire du film qui serait le plus cher de tous les temps, celui où la légende dit que 120 000 soldats de l'Armée rouge auraient figuré. Produit par l'Union soviétique en réaction à l'adaptation américaine de King Vidor avec Audrey Hepburn (1956), Guerre et Paix de Sergueï Bondartchouk, sorti en quatre parties entre 1966 et 1967, est l'une des plus grandes épopées du cinéma. Avec une production dantesque digne d'un Apocalypse Now version bloc de l'Est, un tournage long de quatre ans en plein milieu de la guerre froide, ce Guerre et Paix reste certainement le plus fidèle à l'âme russe et au monument de Tolstoï. "[...] Afin d'exprimer par les moyens du cinéma tous les trésors infinis du romande Guerre et Paix, il nous faudra déployer toute la richesse et la diversité des moyens cinématographiques élaborés au cours de l'histoire du cinéma. [...] Nous aurons besoin de tout l'arsenal," Extrait du discours de Sergueï Bondartchouk et Vassili Soloviov à leur équipe de tournage