Le sillage de l'oubli

Bruce Machart est né au Texas. Son père était fermier dansune région rurale proche du comté de Lavaca, où se déroulel'intrigue du Sillage de l'oubli. Lors de sa parution en 2011, cepremier roman est accueilli par une presse enthousiaste, quitrouve dans son univers des accents de Cormac McCarthy.Bruce Machart vit à Hamilton, dans le Massachusetts.

Résumé : L'orgue, héritier d'une tradition plus de deux fois millénaire, est un instrument central, à la fois familier et méconnu du grand public. Cet ouvrage retrace son histoire et sa pratique, à travers le portrait de quarante-deux interprètes fondamentaux ayant laissé une trace enregistrée de leur art. Parmi eux, des représentants de l'orgue Hammond, très utilisé dans le jazz, de l'orgue de cinéma et même de l'orgue de barbarie. Un disque exceptionnel de plus de quatre heures accompagne cette parution, constitué exclusivement d'inédits puisés pour l'essentiel dans les riches collections radiophoniques de l'Institut national de l'audiovisuel.

Résumé : Le célèbre duo des soeurs pianistes Katia et Marielle Labèque fait pour la première fois l'objet d'une biographie, sous la plume du journaliste et essayiste Renaud Machart. Il y a en effet beaucoup à dire sur ce singulier parcours double : les Labèque se produisent avec les plus grands orchestres internationaux, jouent des pianos anciens avec leurs amis "baroqueux", Katia a un "band", fait des duos avec le chanteur Sting ou son compagnon David Chalmin (du groupe Red Velvet), Marielle s'en tient au duo avec sa grande soeur et à sa vie de couple avec son mari, le chef d'orchestre Semyon Bychkov. Elles pourraient se contenter d'accumuler les cachets en jouant le Concerto de Poulenc et celui de Mozart, mais elles ne cessent, depuis leurs débuts, de commander des oeuvres nouvelles. Leur coeur balance entre concertos avant-gardistes et oeuvres grand public. Mais l'essentiel est cette quête, cette envie farouche de nouveauté, ce constant renouvellement. Accompagné d'un cahier de photographies, l'ouvrage de Renaud Machart nous fait entrer dans l'intimité de ce duo détonant.

Le nom et la renommée de Leonard Bernstein (1918-1990) restent pour l'essentiel liés à sa carrière de chef d'orchestre, à ses émissions télévisées de pédagogie musicale et à West Side Story (1957). Mais cette référence inévitable à ce qui est probablement le chef-d'oeuvre de la comédie musicale américaine agaçait le compositeur, qui regrettait que l'on ne connût pas mieux le reste de son catalogue, certes inégal, mais digne d'être considéré et, en certains cas, réhabilité. Toute sa vie, cet homme-orchestre sera douloureusement partagé entre son désir d'écrire davantage de musique et son irrépressible plaisir à diriger les orchestres du monde entier; toute sa vie, il luttera contre une nature plurielle (dans son ?uvre comme dans sa vie) qui était pourtant l'essence même de son être. Cet essai associe un portrait psychologique de ce compositeur janusien à une analyse accessible des caractéristiques premières de sa musique, si méconnue en France, tout en ne négligeant pas les apports précieux de Bernstein aux domaines de la direction d'orchestre et de la pédagogie. Biographie: Renaud Machart, né en 1962, est journaliste au quotidien Le Monde, producteur à France Musique et directeur artistique de la collection de disques d'archives "Ina, mémoire vive" à l'Institut national de l'audiovisuel. Spécialiste de la musique nord-américaine, il est l'auteur, chez Actes Sud, d'un John Adams (2004) et a traduit et présenté le Journal parisien de Ned Rorem (éditions du Rocher, 2003).