Graffiti Art N° 32, janvier-février-mars 2017

Barres d'immeubles, parkings en démolition, usines abandonnées, les paysages urbains et industriels qui entourent Jana & Js ne cessent de les inspirer. Ce couple d'artistes s'appuie sur la ville et son architecture en perpétuelle mutation pour créer leurs pochoirs "photographiques" minutieusement détaillés. Ils peignent des paysages de fer et d'acier, de briques et de béton, et des silhouettes qui observent, des photographes la plupart du temps, qui croquent la ville et ses passants. Précis et percutants, leurs pochoirs font interagir le citadin avec son environnement direct à travers des jeux de miroir et de mises en abyme: de véritables reflets de notre monde.

Au menu de ce numéro printanier nous vous bon concocté un dossier sur les artivistes et sur la relation entre lengagement et linstitutionnalisation de lart, avec Ernest Pignon-Ernest, Blu, Escif, C215 et Luzinterruptus. Le londonien DFace, lartiste de notre couverture, retrace dans une interview lévolution de sa démarche artistique ; de son rêve denfant rêve dAmérique et de graffiti à la réflexion quil mène aujourdhui autour de la pop culture. Kim Jung Gi, génie du dessin devenu "performer graphique" , raconte son histoire et son travail. Plongez sans hésitez dans limaginaire dAgostino Iacurci, litalien qui appréhende le muralisme comme un acte poétique. On découvre ensuite un portrait de lartiste touche-à-tout mexicain Smithe qui continue de déconstruire notre réalité avec ses compositions fragmentées. Une troisième interview avec le français Thomas Canto nous invite dans son univers en trois dimensions où volume, abstraction et lumière sentremêlent. Enfin, on se perd dans les mille et une rayures et formes géométriques de Daniel Buren, alors que le Bozar de Bruxelles lui consacre une rétrospective. Tandis que la galerie de Steve Lazarides fête ses dix ans dexistence, nous avons enquêté sur linvestissement à sept chiffres quil a récemment reçu dun businessman qatari et sur le nouveau départ que cela représente pour cette galerie anglaise. Nous revenons également sur lévénement ayant marqué le mois de mars : Blu repeignant vingt ans de travail à Bologne, sopposant ainsi à lexposition Street Art Banksy & Co qui a elle seule suffisait déjà à soulever la question de la conservation des oeuvres urbaines.

Au sommaire de ce numéro du printemps 2017, un dossier spécial consacré à l'édition 2017 de la foire parisienne devenue incontournable, Urban Art Fair, proposant une interview de son fondateur Yannick Boesso, des portraits de galeristes ainsi qu'une sélection d'oeuvres. On plonge ensuite dans un univers pictural fait de pixels avec l'artiste français Kan du groupe Da Mental Vaporz qui s'affiche avec une oeuvre engagée s'affichant en couverture de ce numéro. L'artiste espagnol Axel Void nous dévoile ensuite son univers à la fois sombre et humaniste au travers d'une longue et riche interview. L'artiste anglais Remi Rough, inscrit dans le mouvement du Graffuturism, vient ensuite raconter son parcours et ses problématiques créatives. On (re)découvre l'artiste culte Invader grâce à son exposition du Musée en Herbe qui enchante les petits comme les grands tandis que l'on rentre dans l'atelier de l'artiste parisien Arnaud Liard, un talent à suivre. Gabriel Dawe, quant à lui, tisse ses oeuvres arc en ciel à travers l'espace public comme celui des galeries et des musées avec une poésie sans pareil. Enfin, on découvre le POW ! WOW ! sous toutes ses facettes : à la fois festival d'art mural, initiateur de projets d'expositions, concerts, ateliers et rencontres à travers de nombreux sites à travers le monde. Si nous vous donnons également à voir les plus beaux murs peints du moment côté outdoor, nous nous intéressons également aux art news incontournables (Banksy, Jonathan LeVine, Mark Ryden, Dan Witz, 9e Concept, Nasty...), aux plus belles éditions limitées du moment ainsi qu'aux dernières sorties de livres.

Dans les années 80, à l'époque où seules 5 personnes maniaient le spray dans les rues de Paris, Epsylon Point était de celles-là. Pionnier dans le mouvement street art, l'artiste aux multiples pochoirs déroute et dérange : depuis plus de 30 ans, il se nourrit de l'actualité et exprime sur les murs ses réactions face à des sujets sensibles, tels que les conflits mondiaux ou les aberrations politiques. Tour à tour touchant et provocateur, il aime aussi représenter des scènes érotiques. Epsylon Pointu " l'impolitiquement correct " a marqué des générations de street artist. Il se positionne, aujourd'hui, comme une figure incontournable du mouvement.