Trois durs à cuire. Nouvelles

Cet ouvrage concerne la télévision, cet objet non légitimé culturellement et, en même temps, source d'intense plaisir spectatoriel, si l'on en croit sa diffusion quasiment universelle. Ici, on tentera de se placer dans une. perspective globalisante résolument humaniste, à savoir celle d'un enseignant qui croit - benoîtement, diront certains - en la perfectibilité infinie de l'individu biologique qui se trouve en face (ou à côté) de lui et qui refuse trois positions : une acceptation béate et repue, un refus terroriste, irresponsable et dogmatique ou une attitude sautillante et impressionniste. Trois grandes sections constituent l'armature de cette publication : - Dans un premier temps, il a semblé opportun d'aborder des propos généraux qui seront peut-être utiles pour le reste de l'appréhension des parties suivantes. - Puis, à partir d'exemples diversifiés, recueillis aux quatre coins des diverses programmations, le problème de l'énonciation télévisuelle sera abordé. - Enfin, c'est vers des expérimentations pédagogiques, réalisées dans un cadre socio-éducatif ou universitaire, que l'on se tournera.

Depuis la nuit des temps, les hommes se sont obstinés à aimer les femmes. Ont-ils raison ? Ont-ils tort ? Pour tenter de le savoir, on peut se promener dans la galerie des femmes. Vous y verrez, à gauche, une bien gentille, à droite, une un peu sotte, plus loin, une qui est autant séduisante que séductrice, et ainsi de suite. Vous ferez alors une étude pathétique et drôle sur une espèce toujours observée et jamais comprise : les femmes.

La représentation du corps - sportif, érotique, pornographique - hante photographies, bandes dessinées, télévisions, cinémas et plus récemment, les sites Internet. Cet ouvrage tente, en une douzaine de chapitres, de retrouver l'opacité, l'épaisseur et la matérialité du corps derrière l'évanescence de l'image. Pour ce faire et en ne prétendant nullement à l'exhaustivité, il s'appuie sur différentes analyses de textes iconiques issus des mass-media imagés.

En dix chapitres, présentés sous la forme de deux ouvrages, l'un consacré aux images fixes, l'autre, celui-ci, aux images animées, ce travail tente de faire des propositions d'analyse simples, mais marquées par la scientificité des travaux de Christian Metz quant à la sémiologie des messages visuels. Ce livre à fonction didactique, montre, entre autres choses, que le centre de ces messages revêt souvent une importance décisive et éclairante quant à leur sens. Tous les exemples pris le montrent. Ainsi naîtrait peut-être sous nos yeux une rhétorique, voire une esthétique du centre... Ce travail peut être utile aux étudiants et aux enseignants en communication, en cinéma et en audiovisuel, mais aussi, dans une démarche citoyenne, à tout un chacun confronté à l'omniprésence audiovisuelle dans notre société.