Le dernier rêve

Un joyau si délicat qu'il méritait tous mes efforts. " Après cinq échecs amoureux successifs, Ming, un commerçant établi à Madrid décide de se venger du genre féminin. Le stratagème qu'il met au point transformera toutes les Madrilènes en nymphomanes incontrôlables... Texte de jeunesse du célèbre cinéaste Pedro Almodovar, Le feu aux entrailles est illustré a posteriori par le maitre de l'érotisme Milo Manara. L'ouvrage s'en trouve métamorphosé et se charge d'une divine sensualité qui embellit le récit du fameux réalisateur.

L homme de La ManchaUne exploration en profondeur des uvres complètes d AlmodovarUn film d Almodovar: qu'ils apparaissent en jolie typographie au générique ou sur les affiches suggestives qui accompagnent invariablement chacune de ses uvres, ces mots déclenchent bien des attentes. Sensuel et subversif, coloré et controversé, passionné et provocateur, le monde de Pedro Almodovar tranche parmi ceux des autres réalisateurs actuels. De par son, remarquablement cohérente et conséquente, le Castillan rebelle est devenu une valeur sûre du Septième art, son nom est synonyme de l'opulence visuelle, du caractère expérimental et de l'érotisme qui font la marque du cinéma espagnol postfranquiste.Almodovar a connu la gloire comme auteur et réalisateur d'intrigues mariant les genres pour narrer les mésaventures souvent comiques de drogués, de nonnes, de femmes au foyer, de prostitué(e)s, de travestis et de transsexuels. Encensé par la critique, admiré de ses pairs réalisateurs, adoré des acteurs et récompensé par une multitude de prix internationaux, il est le réalisateur espagnol le plus célèbre depuis Luis Buñuel, grâce à des films comme Femmes au bord de la crise de nerfs, Tout sur ma mère, Parle avec elle et Volver.Auteur autodidacte, Almodovar se nourrit d'influences aussi diverses que Douglas Sirk, Frank Tashlin, Andy Warhol ou John Waters. Ses films s'inspirent librement des genres traditionnels du cinéma classique américain notamment du film noir, du mélo ou de la comédie déjantée souvent, d'ailleurs, pour les pervertir. Ils demeurent cependant profondément ibériques; enracinés dans Madrid, la ville tant aimée du réalisateur, ils explorent les mythes et la modernité espagnols au rythme de bandes originales aux accents de boléro. Ces dernières années, l'enfant terrible du cinéma d'art et d'essai des années 1980 s'est mué en réalisateur oscarisé avec Tout sur ma mère, un film universellement salué pour sa résonnance émotionnelle, sa sophistication et sa maîtrise technique. Le monde si particulier d'Almodovar, un temps marginal, s'épanouit aujourd'hui dans le courant dominant.

Résumé : "Je suis né au début des années 1950, une sale époque pour les Espagnols, mais formidable pour le cinéma et la mode". Dans ce recueil qui associe récits de fiction et d'autofiction, réflexions et souvenirs, Pedro Almodóvar livre son "autobiographie morcelée, incomplète et quelque peu cryptique". Le Dernier Rêve offre une plongée drôle et poétique dans l'univers du cinéaste de la movida, pour qui tout est matière à récit : les amours, les amants, les muses, les stars de roman-photo et les figures maternelles s'y côtoient dans un flamboyant déchaînement vital. On y retrouve les motifs qui lui sont chers - le rapport au temps, à la religion et au sentiment national, les violences sexuelles, les questionnements sur le genre... - tout en décelant, entre les lignes, son intimité profonde. Ecrits entre la fin des années 1960 et aujourd'hui, les douze textes qui composent Le Dernier Rêve proposent une incursion fascinante dans l'imaginaire baroque de l'un des plus grands réalisateurs européens, qui s'invite avec maestria en littérature.