Annales de Géographie N° 686, juillet-août 2012

Résumé : "Ne mérité je donc pas une place sur terre ?" Dernier regard, dernier souffle, dans la pénombre d'une pièce un peu trop humide, et ultimes mots pour dire, d'un jet et tout à la fois, le projet d'une vie et les termes de son échec. C'est ainsi qu'à 31 ans, 9 mois et 19 jours Franz Peter Schubert, habitué aux mots et aux notes, abandonnait à la géographie le soin des termes problématiques de son existence. Jeu de piste : vous le suivrez alors, dans sa géographie quotidienne, celle des faubourgs de Vienne où il naît, celle de chacun de ses logements, de chacun de ses mouvements, dans Vienne, autour de Vienne et de chacun de ses déplacements, au-delà de l'horizon de la forêt viennoise... Jeu de construction : de poème en composition, vous suivrez aussi le rigoureux façonnage d'un monde rêvé, celui d'une géographie de l'imagination et de ses habitants : une fiancée, un coureur et un chasseur. Il n'en fallait pas plus pour faire toute une histoire... Vous le verrez, le comprendrez et l'entendrez, enfin : par les gestes, par les mots et par les sons, toujours et encore une même question : une place sur terre ? Où, comment et avec qui, etc.? Et alors, vous aussi, vous vous interrogerez : serait-ce qu'après avoir remis en cause les normes sociales et artistiques de son époque, la question existentielle de Franz Schubert, celle dont l'angoisse pourrait bien être le moteur même de ses ambitions et de ses écritures, n'était pas la pesante mort, mais l'inquiétante liberté qui s'ouvre ?

Qu'apporte la lecture du corpus, inexploré à ce jour, des chansons populaires à la saisie du phénomène touristique ? Que nous permet de comprendre des chansons populaires leur croisement avec le tourisme ? La réponse, simple à formuler, est riche dans ses développements : en paroles, en musiques et en pratiques, être touriste, c'est choisir une manière d'habiter le Monde.

De pensées en réflexions, l'"habiter" s'impose pour désigner la dimension géographique des hommes et des femmes vivant en société. Epais de son économie, de ses jeux de pouvoir, fait de représentations et de langages, comment l'habiter n'aurait-il pas, aussi, sa part artistique ? Centré sur une époque contemporaine marquée par la remise en cause des relations aux espaces, aux temps et aux autres, le présent ouvrage aborde la thématique selon une double approche : l'art comme composante de l'habiter ; l'habiter comme composante de l'art. Suivant la première optique, il est question des oeuvres exposées à la vue de tous. Elles appartiennent au vaste domaine de l'art public qui, aujourd'hui comme à chaque époque, tend à se redéfinir. Par son caractère furtif, relationnel ou infiltrant, cet art public contemporain n'hésite en effet pas à scruter les lieux pour en révéler des significations qui, autrement, resteraient enfouies dans et par la routine des pratiques. Ainsi, contrairement à un usage des lieux fondé sur des habitudes et des convenances, un nombre croissant d'interventions artistiques tente de débusquer le sens qui s'y tapit dans l'espoir de susciter la réflexion sur nos manières d'habiter le monde, le cas échéant pour nous convaincre d'en changer. N'en demeure pas moins, parallèlement, un art public qui limite voire bloque cette appropriation habitante des lieux en privilégiant l'amusement ou la consommation, de sorte que l'oeuvre n'est alors plus qu'un jeu ou un ornement. Selon la seconde perspective, l'habiter lui-même est envisagé comme une forme d'art. L'idée est de suggérer qu'il y a toujours une part esthétique dans notre façon de concevoir les lieux et de les occuper. Parce que les lieux que nous habitons nous inspirent, ils peuvent susciter une oeuvre, qu'elle soit noble ou triviale. Dans d'autres dynamiques, les lieux deviennent eux-mêmes, au travers de l'aménagement que nous en faisons, des oeuvres d'art. Inspiré par cette double entrée, le présent ouvrage collectif a comme objectif d'examiner diverses modalités de ce qui constitue aujourd'hui la pratique de l'art au regard de l'habiter et la pratique habitante au regard de l'art. L'ouvrage mobilise alors de nombreux exemples (de France, du Québec et d'ailleurs dans le monde). L'ensemble donne un aperçu de l'éventail des recherches en cours sur un sujet encore passablement négligé. L'ambition est que cette démarche inspire d'autres investigations dans ce champ d'études où se croisent l'art et l'habiter.

Résumé : I, II, III Lascaux. Lascaux, grotte ornée des premiers millénaires ; Lascaux, grotte fréquentée des années 1950 ; Lascaux des années 1980, reproduite pour être visitée ; Lascaux coquille déplacée des années 2010 et, génie sans fin, Lascaux IV, trou à creuser pour le décorer en grotte, à quelques mètres du premier sanctuaire. Lascaux, donc, fil conducteur d'une réflexion qui analyse, de Noyon la fière à Québec la Romantique, de Victor Hugo à Frederick Law Olmsted, les manières, différentes bien que souvent confondues. d'inscrire la mémoire dans les lieux. Des monuments aux patrimoines : géo-graphies. Dès lors, ne nous y trompons pas. Comme dans les années 1830, comme dans les années 1960, en ce début des années 2010, avec hier, c'est encore demain qui est en jeu. Du très culturel South Bank londonien aux vertigineuses cimes de Dubaï, le Monde se construit maintenant au métronome des "mémoires-Monde". Participant à la singularisation des lieux, elles réfléchissent aussi un modèle d'enrichissement et sa norme politique. Et soudain, peut-être renforcé par l'aggravation des difficultés économiques, le doute : construire ainsi son futur, n'est-ce pas, du coup, priver le Monde de ses avenirs ?