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On aura tout vu
Lautner Georges ; Bocquet José-Louis
FLAMMARION
20,20 €
Épuisé
EAN :9782080686909
Georges Lautner a voué sa vie au septième Art ; une carrière iconoclaste qui a forcé, au pied de biche, la porte du patrimoine cinématographique. Nourri dans le sérail du cinéma français, il devient assistant, très jeune, après des études de droit. Il gravit ensuite, un à un, les échelons du cursus traditionnel avant de réaliser son premier film en 1959, Marche ou crève, et de connaître, deux ans plus tard, le grand succès commercial avec Le Monocle noir. Les Tontons flingueurs, Les Barbouzes, Ne nous fâchons pas, Le Pacha, Mort d'un pourri, Flic ou Voyou, Le Professionnel, Le Guignolo... Qui ne connaît ses films devenus " cultes " ? Jean-Paul Belmondo, Bernard Blier, Mireille Darc, Alain Delon, Louis de Funès, Jean Gabin, Paul Meurisse, Lino Ventura... Lautner a dirigé les plus grands, avant de révéler une génération de comédiens (Miou-Miou, Gérard Lanvin...) et d'inviter en France quelques légendes hollywoodiennes (Rita Hayworth, Robert Mitchum...). Soit une cinquantaine de films et soixante ans de carrière que Georges Lautner évoque, ici, avec une verve inimitable." J'ai eu la joie de collaborer à certaines de ces ?uvres, pas à toutes, eh bien que "j'y sois" ou non, je retrouve ce ton très particulier qu'il faut bien, à la fin des fins, appeler lautnerien. Lautner, ça existe. Voilà. Il faut bien admettre que pour s'être imposé (et comment !) dans ce boulot où nulle réussite n'est le fruit du hasard, Lautner possède quelques petitesqualités personnelles. Lesquelles ? Une complicité instantanée, presque magique, avec les comédiens, un amour minutieux du cadrage, une certainepassion pour la pyrotechnie, et surtout un sens prodigieux du rythme aidé par le fait (j'allais oublier ce détail !) que Georges Lautner est le meilleurmonteur du cinéma français. C'est pas si mal, tout ça. " Michel Audiard
Chanoinat Philippe ; Castaza Philippe ; Lautner Ge
Les frères Crapone sont au grand banditisme ce qu'est un lance-pierre face à un bazooka. Attaque du train de pièces jaunes, démolition d'un commissariat, enlèvement d'une star de la télé, voilà ce qui vous attend si vous acceptez de côtoyer ces trois malfaisants. De toute façon, les cons n'existent pas et si d'aventure l'un d'entre vous se reconnaissait dans notre histoire, nous nous empresserions de le taxer de mauvaise foi!
Durant Philippe ; Lautner Georges ; Perrot Vincent
Qui se cache derrière les sonates de Corelli ? Combien ont été payés les acteurs ? Pourquoi Adolphe Amédée Delafoy porte-t-il des gants ? Comment s'est tournée la surprise-partie ? Quelles scènes filmées ont été coupées au montage ? Que vient faire Louis XVI dans cette galère ? Combien y a-t-il de mots d'argot ? Qui est Frankie Mills ? ... A ces questions fondamentales, et à beaucoup d'autres, répond cet insolite mais exhaustif dictionnaire. Grâce à lui, on va enfin tout, mais alors vraiment tout savoir sur Les Tontons flingueurs. Basé sur des documents jamais dévoilés, des sources jusqu'alors inexploitées, des interviews inédites, illustré par des dizaines de photos rarissimes, ce livre fourmille de révélations et d'anecdotes, tout en conservant le ton décontracté et la dérision chers à Michel Audiard et à Georges Lautner. Plus qu'un voyage au coeur d'un univers truculent c'est une véritable redécouverte d'un film-culte qui, génération après génération, séduit de nouveaux spectateurs. On y côtoie Fernand, Raoul, Théo et tous les autres. On apprend à mieux les connaître, donc à mieux les apprécier. Aucun lieu, aucun acteur, aucun objet n'est laissé dans l'ombre. Toutes les références contenues dans les dialogues sont enfin expliquées. En bonus exclusif, une interview inédite de Georges Lautner entièrement consacrée aux coulisses du tournage. Un ouvrage qui dynamite façon puzzle tout ce que l'on pensait savoir sur les Tontons flingueurs !
Comment fabriquait-on un vitrail au Moyen Âge? Quelles étaient les étapes de son exécution, depuis le dessin du carton jusqu'à la mise en plomb et la pose de ces lumineuses peintures? Difficiles questions auxquelles permet de répondre cette enquête menée à partir des écrits et de l'?uvre d'Antoine de Pise, maître verrier actif à la fin du XIVe siècle. Ce chapelain pisan nous a laissé une admirable verrière à la cathédrale de Florence ainsi qu'un traité sur la pratique du vitrail d'une richesse insoupçonnée. La conservation conjointe, tout à fait exceptionnelle pour cette époque, du texte et de l'?uvre d'un même auteur permet d'appréhender d'un bout à l'autre le processus complexe de création des vitraux dans l'un des plus brillants centres artistiques de l'Europe médiévale, Florence. Dénué d'ambition théorique, le manuel d'Antoine de Pise est une source de renseignements techniques sur le métier de maître verrier. Il est ici publié en fac-similé, transcrit et, pour la première fois, traduit en français. Pour en comprendre les enseignements, une équipe de spécialistes en a reproduit chaque "recette" en atelier, sur le modèle de l'archéologie expérimentale. À l'appui de cette approche novatrice de la technique artistique, les résultats d'analyses physico-chimiques révèlent certains aspects jusqu'ici méconnus, depuis la composition des verres jusqu'à leur gravure ou l'utilisation des alliages métalliques. D'autre part, l'étude de la verrière d'Antoine de Pise replace ce magnifique ensemble dans un double contexte, le chantier de construction de la cathédrale de Florence et le milieu artistique de cette florissante cité. Enfin, de nombreux documents d'archives tout comme la transcription et la traduction en français de tous les traités médiévaux connus à propos du vitrail viennent enrichir ce panorama.Grâce à la réunion de diverses compétences, de l'historien d'art au paléographe, du maître verrier à l'historien de la technologie en passant par le chimiste, ce sont les multiples facettes de l'art du vitrail de la fin du Moyen Âge en Toscane qui sont mises en lumière.
Résumé : 1837. Tom Walker est un jeune garçon de douze ans qui traverse la Pennsylvanie avec son père, commis voyageur et représentant en armes à feu. Au cours d'un de leurs périples, ils croisent un groupe de bandits mené par un certain Thomas Heywood, qui menace de les dévaliser. A la suite d'une altercation, le père de Tom est tué. Rescapé, mais seul, le jeune garçon rencontre alors en chemin Henry Stands, un cowboy taciturne avec lequel il continuera sa route.
Au début du XXe siècle avec la naissance d'un mouvement va bouleverser les représentations de l'espace dans l'art: le cubisme. Cette école d'art, florissante de 1810 à 1930, se propose de représenter les objets décomposés en éléments géométriques simples (rappelant le cube) sans restituer leur perspective. La réalité devient une illusion et les artistes jouent à recomposer cette identité afin de susciter une image nouvelle. Ainsi on redécouvre l'univers des cubistes par les lieux de prédilection des artistes (le Bateau-Lavoir). On explore aussi les Arts comme le cinéma ou la poésie qui suivirent le mouvement sans modération. On confronte les péripéties des peintres et des sculpteurs (Braques, Delaunay, Gleizes, Metzinger, Picasso, etc.) afin de comprendre leurs oeuvres. Enfin, le cubisme se dévoile à travers ses spécificités comme le trompe l'oeil et le collage. Les oeuvres importantes se décomposent et révèlent la maturité de leurs auteurs pris dans un élan de liberté artistique. Un ouvrage pour dire: « Ce qui différencie le cubisme de l'ancienne peinture, c'est qu'il n'est pas un art d'imitation mais un art de conception qui tend à s'élever jusqu'à la création. » (Appollinaire)
L'ABCdaire de Matisse nous transporte dans l'univers d'un des peintres majeurs du XXe siècle. Il nous plonge dans l?oeuvre d'un artiste, pour qui la peinture est avant tout un plaisir visuel et mental. A travers trois grandes thématiques, on découvre sa famille (Émile, Amélie, Anna Matisse) et ses amis (Pierre Bonnard, Picasso, Moreau) on explore le contexte socio-culturel qui permit son épanouissement (fauvisme, impressionnisme, les salons, ses voyages); enfin, on ouvre les portes du langage plastique et des grandes thématiques qui parcourent son oeuvre Enfin, on nous apprend à regarder la beauté des couleurs de ses oeuvres, la pureté du trait et l'élégance de la ligne à travers les techniques et les thèmes récurrents du peintre (la musique, l'atelier rouge, la danse). Inventeur d?un langage pictural, Matisse se sert des couleurs pour traduire, non la matière des choses, mais l'émotion qu'elles suscitent C'est pourquoi ses oeuvres nous parlent et restent toujours aussi vivantes.