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LA PETITE VESTE NOIRE
STEIDL
77,99 €
Épuisé
EAN :9783869304823
Karl Lagerfeld et la styliste renommée Carine Roitfeld ont réinterprété librement un classique Chanel: la petite veste noire. Un large éventail d'acteurs, musiciens, modèles, créateurs de mode ou personnalités diverses ont porté, chacun à leur façon, cette veste emblématique devant l'objectif de Lagerfeld et avec le stylisme de Roitfeld. On y croise au fil des pages Claudia Schiffer, Uma Thurman, Kanye West, Tilda Swinton, Baptiste Giabiconi, Elisa Sednaoui, Laetitia Casta, Jane Birkin, Sofia Coppola, Inès de la Fressange, Charlotte Gainsbourg, Yoko Ono, Sarah Jessica Parker et bien d'autres. Homme ou femmes, qu'importe! Parfois classique, parfois irrévérencieux, mais toujours Chanel. Ce livre montre l'étonnante polyvalence de la vision de Chanel dans les mains de Karl Lagerfeld, et conforte ainsi la petite veste noire comme un classique intemporelle.
Catalogue de l'exposition présentée au musée de l'Elysée, à Paris, du 21 septembre 2012 au 6 janvier 2013. Depuis plus de trente ans, Howard Greenberg exerce le métier de galeriste. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des piliers de la scène photographique new-yorkaise. Si l'importance de son rôle de marchand est connue de tous, sa passion de collectionneur, plus confidentielle, s'exprime pour la première fois au grand jour. Patiemment construite au cours des trente dernières années, la collection Greenberg rassemble plus de 500 photographies et se distingue par la qualité des tirages. Environ 120 oeuvres sont présentées pour la première fois au Musée de l'Elysée. L'exposition révèle les différents intérêts d'Howard Greenberg, depuis l'approche esthétique moderne des années 1920-1930 avec des oeuvres d'Edward Steichen, Edward Weston ou de l'école tchèque jusqu'aux photographes contemporains tels que Minor White, Harry Callahan et Robert Frank. La photographie humaniste est particulièrement bien représentée avec, entre autres, Lewis Hine et David Seymour. Une importante section est consacrée aux photographes de la Farm Security Administration, témoins de la Grande Dépression des années 1930 tels que Walker Evans, Dorothea Lange. Surtout, la collection montre l'influence de New York dans l'histoire de la photographie du XXe siècle: l'architecture, la vie urbaine sont retranscrites dans les images de Berenice Abbott, Weegee, Leon Levinstein, Lee Friedlander.
Nourri de récentes et stimulantes découvertes dans les vastes archives de Saul Leiter, In My Room offre une riche étude de ses nus : pris dans l'intimité de ses studios de l'East et du West Village à New York, dans une lumière naturelle souvent généreuse, ces clichés noir et blanc reposent sur le concours de femmes auxquelles Leiter était personnellement lié. Dans les années 70, Leiter avait pensé à publier un choix de ses nus mais le projet ne vit pas le jour. Il nous est maintenant donné de découvrir ce pan de son oeuvre, contemporain de son arrivée à New York en 1946 et obstinément poursuivi au fil de deux décennies. Leiter, qui était également un peintre, incorpore des éléments d'abstraction dans ces photographies, qui révèlent aussi souvent l'influence de ses artistes favoris, au nombre desquels Bonnard, Vuillard ou Matisse. Artiste prolifique, qui peignit et photographia avec passion jusqu'à sa mort, Leiter mena son oeuvre personnelle dans une relative obscurité jusqu'à la fin des années 90. Leiter, qui avait un goût pour la solitude, a toujours répugné à expliquer ou analyser son travail. Avec In My Room, les lecteurs ont désormais loisir de pénétrer dans un univers intime qui garde cependant toute son aura de mystère.
Résumé : Photographe de réputation internationale, Raymond Depardon a réalisé de nombreux films documentaires dont Reporters, La Captive du désert, ou 10e Chambre. Il est aussi l'auteur de Corse, d'Errance et de La Solitude heureuse du voyageur, disponibles en Points.
Cet ouvrage richement illustré invite à une plongée dans l'univers fascinant de la création de pop-up. L'auteure dresse un bref historique de la discipline, jusqu'à la création contemporaine. Elle expose ensuite le matériel requis pour se lancer dans la fabrication de ses propres modèles, sous des formes aussi variées que des boucles d'oreilles, des livres, des cartes, des mini-décors ou des animaux animés, ainsi que les techniques de base. Une galerie de projets d'artistes contemporains vient compléter et illustrer l'incroyable richesse du pop-up et ses possibilités créatives multiples. De quoi donner immédiatement envie au lecteur de se lancer dans la réalisation de projets créatifs !
Résumé : Art modeste par excellence, le collage nécessite peu de matériel : un support, des éléments à coller, souvent de récupération, et de la colle. Tout le talent de l'artiste réside dans le choix des éléments et dans leur agencement sur la toile. Art et pratique du collage vous guide grâce à de nombreux pas à pas dans toutes les étapes de la création. Où et comment collecter des matériaux ? Comment les préparer en vue du collage par l'embellissement des papiers et le recyclage de livres, cartons et objets de récupération divers ? Comment composer son oeuvre ? Quelles techniques utiliser (marquage, peinture, ajout de photographies, d'encaustique...) pour mettre en valeur l'élément central, créer des effets de matière, intégrer de petits objets, etc. ? Au-delà de la pratique, Crystal Neubauer vous ouvre la voie d'un art très personnel, fondé sur un processus de création intuitif. Débarrassez-vous de la crainte de l'échec, lâchez prise et faites confiance à votre ressenti ! Vous découvrirez alors que laisser libre cours à l'expression spontanée permet l'émergence d'une voix artistiquement juste et forte : la vôtre.
Fluides et transparentes comme l'aquarelle, les encres colorées sont d'une merveilleuse simplicité. Laissez fuser les couleurs, jouez sur le blanc du papier, en quelques coups de pinceau, vous obtiendrez des images stylées : personnages, accessoires de mode, paysages... Pas à pas, découvrez l'art de l'ellipse et osez la spontanéité !
Résumé : Les stylos remplacent les pinceaux ! Avec les feutres à alcool, on est bien loin du coloriage. Etape par étape, vous apprendrez à superposer et fondre les couleurs, à ombrer en transparence, vous modèlerez les volumes en nuançant les tons... Le résultat est d'un réalisme éblouissant, avec ce supplément d'âme propre aux oeuvres de la main. Le dessin de chaque modèle est téléchargeable. Il vous suffit de le reporter sur un papier adapté pour plonger sans attendre dans la magie de la couleur.