Le design d'expérience. Scénariser pour innover

Les séries ont-elles remplacé le cinéma comme usine à rêves ? Des Soprano à Battlestar Galactica, de Buffy contre les vampires à Twin Peaks, Awake et Hannibal, sans oublier LOST et Six Feet Under, cet ouvrage, abondamment illustré, se propose d'explorer le rêve comme ressort narratif par lequel la fiction se déploie, se ressource et se remet en question. Film dans le film, au carrefour du réel et de l'irréel, de l'objectivité et de la subjectivité, du monde de veille et du monde imaginaire, le rêve met en tension notre croyance en la fiction que nous regardons, tout en ouvrant une fenêtre vers d'autres possibles et en ménageant du "jeu" dans la représentation. Sarah Hatchuel nous rappelle que les séries oniriques ne nous invitent pas à devenir des spectateurs sceptiques qui regarderaient les séquences de manière détachée voire cynique parce que celles-ci pourraient ne pas être vraies. Elles nous exhortent, au contraire, à devenir des amoureux de la fiction, à chérir les histoires même lorsque celles-ci s'avèrent appartenir à une dimension virtuelle ou mentale. Au fond, la réalité des événements importe peu. Buffy pourrait évoluer dans une dimension qu'elle s'est elle-même inventée ; les rescapés du vol 815 se retrouver dans un rêve qu'ils ont fabriqué ; Laura Palmer raconter son histoire depuis une Chambre rouge à cheval sur deux mondes. Loin de penser le rêve comme récit subalterne, ces séries le posent comme expérience de vie, nous faisant réfléchir à la portée de nos actes et aux conséquences de chacune de nos décisions.

Histoires vécues, jamais vécues, mais toujours revécues... L'auteur se sépare de lui-même pour se retrouver en ce miroir. Revisitant les livres de chevet, se racontant obstinément les récits qui le parcourent, il se fait héros, poète, pelote ou toupie, scorpion, berger ou marabout, adolescent et vieillard, homme de toutes couleurs... Passe-muraille du temps, du Minotaure au Petit Poucet, de Jacob à Schéhérazade ou au Messie, le dépossédé les convoque tous pour se recomposer. Entre Espagne et Maroc, France, Afrique noire, Mexique ou Turquie, le dispersé rassemble tous les absents en une chevauchée d'ancêtres rêvés.

Face aux périls planétaires, aux crises des modes de développement passés, et aux limites du solutionnisme technologique, nos organisations, nos entreprises et nis sociétés ont la nécessité de mener des transformations sociales, sociétales et environnementales. Dans ce livre, l'aiteur, Géraldine Hatchuel, théoricienne du Design d'Expérience et fondatrice de Choregraphy - We design experience, veut apporter la preuve que le Design d'Expérience est un acteur majeur pour mener la transformation des collectifs : parce qu'il s'appuie sur l'invention partagée de futurs soutenables, la multi-empathie envers toutes les parties prenantes, et la scénarisation de récits collectifs qui convergent vers l'action. L'ouvrage nosu invite à découvrir les apports du Design d'Expérience à travers 23 exemples réels, qui vont de la création des conditions du mieux-être au travail des soignants à l'hôpital, à l'appropriation soutenable par les agriculteurs de nouvelles formes de production de biogaz à l ferme, en passant par la co-construction de la stratégie durable d'un acteur bancaire en partant de l'expérience de ses clients et de ses collaborateurs... Nourri par le parcours et les recherches d'une des pionnières de ce domaine, ce livre est le premier à exposer de façon précise et concrète, et face à des situations très diverses, la "preuve de valeur" du Design d'Expérience.

Inspirée du roman de Tom Perrotta, The Leftovers (2014-2017) est la série héritière de Lost (2004-2010) : les deux oeuvres partagent le même showrunner, Damon Lindelof, et peuvent être vues comme les deux faces d'un même disque. Si Lost suivait le destin de disparus après le crash d'un avion, The Leftovers se consacre à ceux qui sont restés derrière à la suite d'un événement singulier et inexpliqué : la disparition soudaine, le 14 octobre 2011, de 2% de la population humaine. Au sein d'un monde hanté par le doute, le mystère et l'ambiguïté, la série présente des personnages qui pensent parfois avoir compris le sens de leur vie, à tort. Les spectateurs, eux, sont emmenés sur un très grand nombre de fausses pistes, alors que l'évidence est sous leurs yeux. The Leftovers met en scène non seulement la fin de l'humanité, mais surtout le déni des êtres humains devant l'extinction du vivant, dont ils sont eux-mêmes responsables. Dans notre monde en crise, The Leftovers, le troisième côté du miroir interroge la capacité de la fiction à résoudre les maux des humains et à les aider dans les combats à venir.