Jacques Tati, de François le facteur à Monsieur Hulot

Au regard de la brièveté de sa vie, l'?uvre de Wolf s'impose paradoxalement par son abondance et la profondeur de l'empreinte qu'il laisse dans le genre auquel il s'est consacré quasi exclusivement ; le lied. Héritier de la tradition où se sont illustrés Schubert et Schumann, il porte ce genre à un apogée où la musique exalte, magnifie et transcende le texte des poètes choisis (Mörike, Goethe, Eichendorff...). Toute sa vie active eut pour cadre Vienne, capitale alors puissante d'un empire dont les craquements se font sentir aussi bien dans le domaine politique (les revendications nationales feront éclater les frontières) qu'à l'intérieur des individus (c'est l'époque où Breuer - que Wolf côtoya - et Freud dévoilent les profondeurs de l'inconscient). Contemporain de Richard Strauss et de Gustav, Mahler, Hugo Wolf n'a pas exercé de fonction institutionnelle qui lui assure une notoriété semblable à la leur. Il ne s'inscrivit pas moins dans le mouvement musical et intellectuel viennois, appartenant aux cercles wagnériens et ferraillant d'une plume militante dans la presse. La maladie mentale consécutive à la syphilis lui fit passer les cinq dernières années de sa vie dans un asile, où il mourut. Relatant les épisodes de sa vie et parcourant pas à pas, en commentant chaque lied, la totalité de son ?uvre, Stéphane Goldet met en évidence l'unicité d'un compositeur qui, en un jaillissement éruptif de seulement quelques années, a donné à la grande poésie allemande son accomplissement musical le plus abouti

Résumé : Connue des cinéphiles du monde entier, la revue Positif célèbre ses cinquante années d'existence. L'un des meilleurs moyens de fêter cet anniversaire consistait à republier quelques-uns des articles qui en ont marqué l'histoire. Cette anthologie s'efforce de refléter au mieux les goûts et les options esthétiques et politiques majeures de la revue. 50 ans de critique cinématographique sont ici déclinés au présent, tous les textes choisis étant contemporains de la sortie des films. Sans exclure les pamphlets (sur la Nouvelle Vague ou sur Rossellini), priorité a été accordée aux analyses fondées sur l'enthousiasme et aux cinéastes les plus représentatifs de l'identité singulière de Positif. L'ensemble compose, autour d'une cinquantaine de films, un panorama riche et varié d'un demi-siècle de cinéma mondial, tout en offrant une série de réponses à la question fondamentale pour tout critique : comment exprimer et transmettre son amour du septième art ?

C'est peut-être le métier le moins connu de la filière cinématographique : distributeur. A quoi servent-ils ? Quels sont leurs enjeux ? Leurs interlocuteurs ? Leurs formations ? Comment a évolué leur travail ces dernières années ? Comment se projettent-ils dans l'avenir ? Pour le savoir, nous avons souhaité ne pas nous contenter d'interroger en tête-à-tête de grands "éditeurs de films", comme ils se nomment parfois, représentatifs du large spectre de la distribution française, de Jour2fête à Pathé en passant par les Films du losange, Ad Vitam, Pyramide, Wild Bunch et Le Pacte. Afin d'analyser les problématiques de la distribution aujourd'hui, domaine souvent considéré comme le plus fragile du secteur, nous avons organisé des échanges ouverts, afin que chacun vienne avec la ou le cinéaste de son choix, parfois accompagné de son producteur ou de sa productrice privilégiée. A l'occasion de ces échanges libres et passionnants avec les binômes ou trinômes formés autour de Rebecca Zlotowski, Olivier Assayas, Julien Guetta, Emmanuel Mouret, Arthur Harari et Valérie Donzelli, sont abordées, par exemple, le rôle méconnu du distributeur dans la production des films, le travail du marketing, le rapport aux salles de cinéma et aux plateformes et les enjeux du marché contemporain.