Capturer la lumière. Photographier toutes les ambiances

Résumé : Si la photographie est l'art de figer un instant pour l'éternité, comment faire pour que la photo d'une simple scène soit une image "à part" ? Michael Freeman propose au photographe de déterminer "l'instant" qui fera la différence et d'adapter sa prise de vue - choix de l'objectif, angle de vue, réglages du boîtier, mode de déclenchement, etc. - au type de moment qu'il veut capturer, que celui-ci soit fugitif (l'expression d'un visage, par exemple), qu'il s'étire au contraire (lors d'un coucher de soleil, d'une scène de prière) ou qu'il n'existe que dans le viseur de l'appareil par l'agencement des éléments qui composent l'image. A travers quelque 60 photos analysées et commentées, vous apprendrez à repérer quel est l'instant à capturer en fonction des différentes situations de prise de vue qui se présenteront à vous, et, selon les cas de figure, à préparer votre cadre, anticiper un mouvement, suivre attentivement le déroulement d'une scène pour déclencher quand l'instant devient réellement "décisif"... Toutes ces méthodes pratiques vous permettront d'obtenir à coup sûr des clichés saisissants.

Ce que le public attend d'une photographie, c'est avant tout d'être étonné et séduit. Ce qu'il attend d'un bon photographe, c'est une manière à la fois personnelle et efficace de composer ses images. Plébiscité à travers le monde depuis plus de 10 ans, cet ouvrage a permis à des centaines de milliers de photographes de maîtriser les règles de la composition : percevoir le potentiel d'une image, garder le contrôle sur le cadre et organiser le désordre qui se déroule devant l'objectif afin de produire une image vraie et captivante. Ce best-seller retrouve une seconde jeunesse à l'occasion de cette nouvelle édition, pour laquelle ses plus de 200 photographies ont été remasterisées. Grâce à ce livre mythique, développez votre oeil de photographe et apprenez à composer des images inoubliables.

Comment franchir le pas qui sépare un bon photographe d'un photographe créatif ? Pour Michael Freeman, prendre la photo que personne d'autre ne parvient à saisir ne relève pas de la chance ; fort de ses 40 années d'expérience sur le terrain, il lève ici le voile sur le concept d'accès photographique - comment accéder au sujet, au point de vue, à l'occasion, à la photo - et vous livre ainsi toutes les clés pour photographier ce que les autres ne voient pas. Pour allumer l'étincelle de l'inspiration et vous permettre de donner "le petit quelque chose en plus" à vos images, il montre comment profiter des accès dont vous disposez, quel que soit votre style, et illustre ses propos par de nombreuses images d'archives personnelles, mais aussi par le travail de plus de 30 photographes iconiques du monde entier, afin de couvrir tous les genres photographiques et d'explorer toutes les pistes. Vous serez alors en mesure de trouver votre propre voie. Avec les photos de grands photographes : Garry Winogrand - Guy Bourdin - Weegee - W. Eugene Smith - Bob Mazzer - Joel Meyerowitz - Cindy Sherman - Pete Souza - Matt Stuart - Karen Knorr - William Albert Allard - George Rodger - David duChemin - Peter Turnley - Cristina de Middel - Thomas Joshua Cooper - Amos Schliack - Hazel Thompson - Howard Schatz - Romano Cagnoni - David Alan Harvey - Ju Shen Lee - Patricia Pomerleau - Stuart Freedman - Stuart Paton - Lester Bookbinder - Jennifer Barnaby - Reuben Wu - Jon McCormack - Xavier Comas

Résumé : La maîtrise de l'exposition reste l'un des points les plus complexes à maîtriser en photographie. Dans cette nouvelle édition, Michael Freeman guide le photographe en lui donnant toutes les clés pour réussir à bien exposer ses clichés grâce à une bonne appréhension de la lumière et une bonne maîtrise des composantes techniques qui régissent l'exposition (sensibilité ISO, ouverture du diaphragme et vitesse d'obturation). En se basant sur ses nombreuses années d'expériences, l'auteur propose ensuite 12 solutions concrètes correspondant à 12 cas d'exposition auxquels peut être confronté le photographe.