Aux esprits endormis. Homélies et méditations (1980-2005)

L'une des plus célèbres forêts de France méritait un livre-panorama. Cet ouvrage est un livre d'histoire (et d'anecdotes), un répertoire des légendes et mystères, un guide des nombreux sites et curiosités (connus et méconnus), un index étymologique des noms de lieux, un album de cartes postales anciennes... Au fil des pages, vous découvrirez également environ 230 photos, une carte générale du massif et sept suggestions de balades avec plans. Un livre empreint de poésie pour évoquer une forêt d'émotions.

Début 1990, la série télévisée de David Lynch, Twin Peaks, crée l'événement. L'idée que le créateur novateur et sulfureux d'Eraserhead (1977) et de Blue Velvet (1986) travaille pour l'industrie du petit écran étonne. D. Lynch, pourtant, séduit : il révolutionne le concept et l'écriture de feuilleton de télévision. Une vingtaine d'années plus tard, en 2017, le réalisateur revient à Twin Peaks pour une troisième saison intitulée Le Retour. Entre-temps, il y aura eu Twin Peaks : Fire Walk with Me (1992), oeuvre de cinéma magistrale qui restera longtemps un film incompris et méprisé, maintenant unanimement réévalué. Par l'exploration de ses dimensions culturelles et esthétiques, Twin Peaks et ses mondes cartographie l'univers et le réseau édifiés par D. Lynch, le temps et l'espace d'un film et de trois saisons, pour signaler la cohérence de la vision qui les signe. L'auteur de cet ouvrage a grandi avec Twin Peaks, le destin de ses paysages et de ses personnages. L'essai écrit par Jean Foubert est aussi l'histoire intime d'un cheminement critique.

Eraserhead, Elephant Man, Blue Velvet, Sailor et Lula, le film et la série Twin Peaks, Lost Highway, Une histoire vraie, Mulholland Drive, Inland Empire : David Lynch a marqué de son génie le panorama contemporain de la création cinématographique et télévisuelle. Pendant longtemps, toutefois, son oeuvre a suscité sinon le scandale, du moins la perplexité. Maintenant devenu artiste consacré par le public et la critique, le réalisateur n'a pas pour autant renoncé au désir du renouvellement et de l'expérimentation, continuant de placer la définition des cinémas - du cinéma - au centre de son projet créatif. Par une étude thématique et formelle ainsi qu'une " mise en situation " culturelle, esthétique et philosophique de l'oeuvre, cet essai entend baliser l'écart au chemin coutumier qui caractérise la pratique de l'auteur.

La transmission n'est pas l'aboutissement de la vie. elle est la vie. Elle est présente dans tout ce que l'on fait ou exprime. Elle nous accompagne de notre premier jour à notre dernier jour. Elle est cette continuité, cette trace que l'on aurait laissée dans la neige et que l'on espère infinie. Cette voie naturelle est malgré tout complexe. Elle s'organise. elle comporte des risques, elle peut faire peur, elle induit (expose) notre personnalité culturelle. Cet ouvrage traite dans sa première partie du rôle, du fonctionnement et du pouvoir de la transmission à travers l'évocation, l'éducation, le legs, l'héritage, les traditions ou simplement le partage. Dans la deuxième partie, l'auteur nous surprend en abordant les nombreux détours d'une transmission qui ne peut que passer par une acceptation de soi, un désir de transformer ses problèmes en espoir pour l'avenir et des doutes en convictions appliquées. Ce désir remplaçant le besoin, comme le disait Bachelard, la morosité entretenue fait place à l'enthousiasme : le renoncement se transforme en réflexions, puis en idées et enfin en projets. Notre bonheur est dans l'altérité, notre richesse dans ce plaisir à découvrir et à partager.